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Si vous avez des difficultés à visualiser cet email, suivez ce lien Toute la programmation est en ligne sur notre site internet. Vous pouvez d'ores et déjà la découvrir et réserver vos places. Notre site internet Notre site internet Toute l'équipe du Théâtre-Studio a le plaisir de vous inviter au lancement de sa saison 2026/27, "On continue !". Au programme : 19h : Présentation de la saison par Christian Benedetti et l'équipe, suivie d'une discussion avec les artistes autour d'un verre 21h : DJ set de Camille Lockhart, artiste associée Bar et petite restauration sur place Événement gratuit sur réservation Je réserve Je réserve Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

Et si la vérité n’était qu’une question de point de vue ? À l’occasion de la recréation de « BOULE DE NEIGE » , Odile Grosset-Grange met en scène un texte de Baptiste Amann qui interroge, à hauteur d’enfants, les rumeurs, les fake news et la polarisation des débats à l’ère des réseaux sociaux. Un même événement. Trois récits. Trois points de vue — professeur·es, parents, enfants — et une enquête à rebours pour tenter de comprendre ce qui s’est réellement passé. Vendredi 2 octobre 2026 à 14h30 Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon Version LSF Dès 10 ans La représentation sera suivie, selon vos disponibilités, d’un temps d’échange avec l’équipe artistique. BOULE DE NEIGE Texte : Baptiste Amann Mise en scène : Odile Grosset-Grange Avec la compagnie ON OFF pour la version bilingue français/LSF du 2 au 6 octobre au Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon (voir communiqué). Merci de nous confirmer votre présence par retour de mail avant le 24 septembre. Au plaisir de vous accueillir au TNG à Lyon ! Olivier Saksik presse et relations extérieures 09 75 52 72 61 / 06 73 80 99 23 88, quai de la Loire 75019 Pariswww.elektronlibre.netFacebook | Instagram | LinkedIn Héloïse Guy Communication / relations presse (en stage) 88 quai de la Loire, 75019 Paris heloise@elektronlibre.net Facebook | Instagram l Linkedin

Fwd : Chantal le 29 septembre la Galerie Marian Goodman Hurlevent du 16 au 27 novembre au Th tre de la Bastille DOSSIERS DE PRESSE - THÉÂTRE - CRÉATIONS FWD : CHANTAL & HURLEVENT Deux créations collective de La Phenomena FWD : Chantal date exceptionnelle le 29 septembre à la Galerie Marian Goodman et le 6 février 2027 au CDNO d'Orléans - Festival La Caverne Hurlevent du 16 au 27 novembre au Théâtre de la Bastille Fwd : Chantal © Charles Chauvet Bonjour, Après avoir accompagné l'excellent The Democracy Project lors de sa première parisienne à La Pop en novembre dernier et au Théâtre Sylvia Montfort en avril, nous sommes très heureux·ses de poursuivre la collaboration avec la compagnie de Maëlle Dequiedt et Simon Hatab. La Phenomena présente à l'automne deux pièces très représentatives de leur recherche, avec une polarité extrême tant dans leurs formes que dans leurs propos. L'une est courte, touchant à l'intime avec un seul personnage sur scène, un théâtre du peu. L'autre est fleuve, aborde un monstre de la littérature, et propose une scénographie impressionnante avec chants, surtitrages et ondes Martenot. Dans Fwd : Chantal Maëlle Dequiedt part sur les traces de Chantal Akerman, réalisatrice qui porte le même prénom que sa mère et dont elle découvre qu’elle a vécu à quelques pas de chez elle, à Ménilmontant. De cette troublante coïncidence naît une enquête intime et passionnée, où la metteuse en scène revisite son histoire personnelle à travers l’œuvre de l’éminente cinéaste. La pièce sera présentée dans la galerie Marian Goodman qui fut la galeriste historique de Chantal Akerman. Hurlevent nous plonge dans le roman fleuve d'Emily Brontë, une œuvre magistrale pour beaucoup d'entre nous, impossible à adapter comme telle. Et c'est pour cela que Maëlle Dequiedt et Simon Hatab ont choisi de poser un regard de distancié, inscrit dans les questions qui agitent notre monde. Simon coupe et recompose le texte, Maëlle opère des gestes de mise en scène forts et radicaux. Je vous joins les deux dossiers de presse, n'hésitez pas à revenir vers nous pour plus d'info ou pour une demande d'interview. Bonne journée, Virginie Duval - Maison Messagevirginie.duval@maison-message. fr06 10 83 34 28 / maison-message.fr24 rue des Amandiers - Paris 20 DOSSIER DE PRESSE FWD : CHANTAL DOSSIER DE PRESSE FWD : CHANTAL Hurlevent © Frédéric Iovino DOSSIER DE PRESSE HURLEVENT DOSSIER DE PRESSE HURLEVENT Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

L'Art de la chute, du 14 au 29 septembre Afficher dans le navigateur ©Christophe Raynaud de Lage L'ART DE LA CHUTE Spectacle performance - Création TO Du 14 au 29 septembre Lun, mar, mer à 19h30 | jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h30 | à partir de 15 ans INVITATION Lundi 14 septembre à 19h30 Jeudi 17 septembre à 20h30 Vendredi 18 septembre à 20h30 Samedi 19 septembre à 18h Invitation valable pour une personne, détaxe professionnelle à 12€ pour votre accompagnant·e ou en dehors des dates d'invitation. Réservez votre invitation Mise en scène Pierre Koestel Par et avec Gaëlle Axelbrun, Marie de Dinechin, Morgan·e Janoir, Pierre Koestel, Iris Laurent, Emmanuel Linée, Yanis Skouta Création lumière Jérôme Baudouin Composition du morceau Gouffre ciel Matthieu Truffinet "Ce que nous ne sommes pas et ne serons jamais : assis·es, car nous sommes incapables de nous tenir sagement." Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu. Leurs textes abordent des sujets tels que l’expérience du deuil et le désir de faire monde autrement, la bipolarité, le travail du sexe, les parcours de transition, le racisme systémique ou encore le privilège blanc. Au fil de ces récits individuels, une histoire transversale s’invente peu à peu sur scène : celle de l’écriture, envisagée comme pratique fédératrice et émancipatrice. En savoir + Lire le manifeste Le spectacle présenté par Pierre Koestel Suivez et partagez les actualités du théâtre ! 01 42 55 55 50 ou resa@theatreouvert.com Subventionné par le Ministère de la Culture et la Ville de Paris. Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France pour l'EPAT. Licences spectacle L-R-1-010343, L-R-2-010334, L-R-3-010344 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com Mettre à jour vos préférences | Se désinscrire - refuser les pixels de suivi

Conception, mise en scène et interprétation Mina Kavani Invitation Presse Le Théâtre 14 a le plaisir de vous inviter à l'une des premières représentations du spectacle I'm deranged Conception, mise en scène et interprétation Mina Kavani Contrainte à l’exil pour avoir rêvé d’un théâtre et d’un cinéma affranchis de la dictature et censure iraniennes, Mina Kavani fait de son histoire une traversée sensible où le réel côtoie le rêve, le grotesque et la poésie. Seule en scène, elle évoque la douleur du déracinement, la nostalgie d’une terre perdue et la nécessité de se réinventer. Avec une force bouleversante, I’m deranged transforme l’expérience de l’exil en un vibrant chant de liberté, célébrant la puissance du désir, de la création et de l’art face à l’oppression. Ce spectacle a reçu le prix du public au Fast Forward Festival de Dresde en Allemagne. Dossier de presse et photos disponibles ici ATTACHÉE DE PRESSE Dominique Racle dominique.racle@theatre14.fr + 33 6 68 60 04 26 Invitation Presse Mardi 6 octobre 20h Mercredi 7 octobre 20h Jeudi 8 octobre 19h Vendredi 9 octobre 20h Samedi 10 octobre 16h Durée 1h Cette invitation est valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. ? RSVP : dominique.racle@theatre14.fr www.theatre14.fr 20 avenue Marc Sangnier, 75014 Paris Métro Porte de Vanves (ligne 13) Bus 58, 59 et 95 Tramway T3 Didot Places de parking et Vélib face au théâtre Réservation 01 45 45 49 77 - billetterie@theatre14.fr Crédit photo : Laura Severi Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner.   ​

— Mohamed Lekleti En déséquilibre / ?? ?????? ??????? — Visite de presse Jeudi 24 septembre à 14h30 Bonjour, Nous avons le plaisir de vous inviter à la visite de presse de l’exposition consacrée à Mohamed Lekleti, jeudi 24 septembre à 14h30 dans la galerie du Frac. Il s’agit de la première exposition monographique de cette importance en France pour cet artiste marocain qui vit à Montpellier. Elle associera une grande fresque murale produite in situ et plusieurs dessins sur papier. En espérant vous compter parmi nous, nous vous remercions par avance de bien vouloir nous confirmer votre présence. — Contact presse Christine Boisson - communication@frac-om.org - 04 99 74 20 34 TÉLÉCHARGER LE DOSSIER DE PRESSE Exposition du 25 septembre au 23 décembre 2026 Un événement organisé dans le cadre de la Saison du dessin et de la Saison Méditerranée 2026 À Montpellier, la Saison Méditerranée 2026 se déploiera à travers un temps fort entre septembre et octobre. Les acteurs culturels labellisés, parmi lesquels le Frac, proposeront un programme de création et de rencontres professionnelles, dans une dynamique de coopération qui structure la forte dimension méditerranéenne de la ville. Cette exposition est menée en partenariat avec la Fondation nationale des Musées du Maroc et le Musée La Kasbah, Espace d’art contemporain de Tanger qui accueille une exposition de Mohamed Lekleti (19 juin - 30 novembre), avec les soutiens au Maroc de la Galerie 38 et du Es Saadi Marrakech Resort. Commissariat : Abdelaziz El Idrissi. Avec le soutien principal de la galerie Le Réservoir à Sète, de la Métropole de Montpellier et de nombreux mécènes : Marc Amzallag (société POLYCITÉS), Evelyne Deret (société art [ ] collector), Agnès Blouin (société ARK), Emmanuelle & Joseph Scalzi (société COR-VIGILAT), Salvador Pavia (société PAVIFRUITS), Pierre Montagne, Serge Zaluski, Marie-Pierre & Michel Lacombe, François Fauchon, Francine & Francis Carrere, Deloinda & Dominique Rivière. Photo : Mohamed Lekleti, Entre deux infinis tu nous tiens suspendus, techniques mixtes sur papier, 2022, 152 x 250 cm - Collection Frac Picardie. © Adagp, Paris 2026 www.frac-om.org Copyright 2025, Frac Occitanie Montpellier, tous droits réservés. — Nous sommes sociaux Facebook - Instagram - YouTube - Sound Cloud - LinkedIn — Venir au Frac 4, rue Rambaud - Quartier Gambetta Tramway ligne 3, station Plan Cabanes + 5 min de marche — Visiter les expositions (entrée libre) Du mardi au samedi de 14h00 à 18h00 (en juillet-août de 15h00 à 19h00). L’espace du Frac est accessible aux personnes dont la mobilité est réduite. — Le Frac s’engage — Le Frac Occitanie Montpellier informe et encourage l’ensemble des partenaires et des publics dans ses engagements en faveur de la réduction de son bilan carbone. Les missions sont remplies et les projets réalisés suivant les recommandations du CACTÉ – Cadre d’actions contractuel de transformation écologique défini par le ministère de la Culture. + Si vous ne souhaitez plus recevoir d’information du Frac, cliquez ici pour vous désabonner. Le Fonds régional d’art contemporain Occitanie Montpellier reçoit le soutien financier de la Préfecture de Région - Drac Occitanie et de la Région Occitanie / Pyrénées Méditerranée. ​

Bill Nace (Body/Head) et Mike Polizze (Purling Hiss) unissent leurs forces pour un nouvel album duo improvisé intitulé "Live at Pageant: Soloveev". Enregistrée en mai 2025 à Philadelphie, cette performance de 23 minutes mêle guitare et taishogoto dans un style rock expérimental et bruitiste. L'album sortira exclusivement au format vinyle le 23 octobre.

Voir la version en ligne Bonjour ##%Default value%## Ce week-end, on célèbre le beau. Tintoret nous éblouit de sa lumière. La Paris Design Week nous enchante de son audace. Camille Claudel est à son maximum à Nogent-sur-Seine. S'ouvrent, avec ça, les plus belles expositions gratuites. On y va ? La lumière de Tintoret par ici TINTORET : L'IMAGIER CÉLESTE EST À PARIS C'est une première nationale. Le musée Jacquemart-André consacre à Tintoret une rétrospective qui n'avait jamais eu lieu. Pour l'occasion, les chefs-d'œuvre du maître vénitien sont rassemblés. Incroyable mais vrai, l'œuvre que possédait David Bowie et qui l'a tant inspiré, est elle aussi présentée au grand public. Un voyage dans la grâce d'un peintre qui a influencé les plus grands artistes : de Cezanne à Manet. UNE FLEUR GÉANTE AU GRAND PALAIS La Rotonde d'Antin du Grand Palais se découvre depuis peu sous un nouveau jour, celui d'une fleur géante. Signée des ateliers de ferronnerie de Versailles et du Ritz, colorée par les ateliers Chanel et mise en œuvre par Uchronia, l'immense structure rappelle Jeff Koons. Gratuite, cette installation éphémère souligne avec éclat les décors du palais. Vous en pensez quoi ? UN TRÉSOR S'EST GARÉ HÔTEL DE LA MARINE Il était une fois une Méhari aux matérialités exceptionnelles. Une dizaine d’artisans d’art français signent une prouesse : compteur en marqueterie de plumes, levier de vitesse en porcelaine, volant en bois flotté, enjoliveurs d’onyx blanc et même cuir de Russie Cette voiture est un cabinet de curiosités mobile. Un trésor à voir gratuitement L'OUVERTURE INCROYABLE DE L'HÔTEL DES POSSIBLES À deux pas de l’Odéon, une maison de ville habituellement inaccessible dévoile ses secrets à l’occasion de la Paris Design Week. Au fil des étages, on découvre un décor entre rêve et cauchemar, jeu vidéo et esprit palace. Un endroit décalé, donc, mais surtout une visite libre et gratuite, à condition d'être encore un peu cet enfant émerveillé. Nos images inédites sont ici UNE SEMAINE GRATUITE POUR DIRE OUI AU DESIGN Que se passe-t-il à Paris ? Les créations les plus folles ont pris possession des lieux les plus spectaculaires. Des drapeaux recyclés sur la Colonne de Juillet, des sculptures monumentales dans l'Hôtel de Sully, ou encore : des néons sur l'Arc de Triomphe, des immenses coquillages à Lafayette Anticipations... Des expositions aux installations les plus improbables, nous y sommes allés pour vous en avant première. Découvrez notre Top : en images ! Le Top de La Rédaction LES ATELIERS PARISIENS SONT BIEN VIVANTS Le photographe François Goudier, appareil argentique d'une main et regard curieux, a arpenté les plus fameux ateliers parisiens du siècle dernier. Chagall, Modigliani, Soutine, Zadkine, de la Ruche aux ateliers de Montparnasse jusqu’à l’étranger : tout ce monde de légende est passé à l'épreuve de la vérité. Celle du temps qui passe, et qui n'enlève pas la magie. Et c'est gratuit Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre DERNIÈRE CHANCE DE VISITER L'IMMANQUABLE PARCOURS DES MONDES Ce week-end est une occasion rêvée. Celle de faire le tour du monde depuis Paris. Les derniers jours de la grande foire dédiée aux arts d’Afrique, d’Océanie, d’Asie et des Amériques sont annoncés. Pour cela, rien de plus simple : rendez-vous à Saint-Germain-des-Prés. Pas besoin de tickets : c'est gratuit ! L'art de découvrir l'autre bout de la carte sans quitter la ville. Le parcours de tous les possibles LE TOP DES GRATUITES : LES EXPOS À NE PAS MANQUER Les grands rendez-vous sont souvent réservés aux surprises. Du côté des galeries, des centres d'art, des musées, c'est au détour de la balade que l'on découvre des pépites, en entrée libre. Ici, le nouveau visage de la Galerie Roger Garage. Là, la lumière des Nabis s'apprivoise. Les musées, eux, accueillent encore les grands titres de l'été : dernière semaine pour We are still here. Voici le Top 15 des expositions gratuites qui justifieront le voyage. On s'y voit ? L'ATELIER D'ANDRÉ DERAIN EST OUVERT CE WEEK-END À une heure de Paris, un atelier légendaire ouvre exceptionnellement. Celui d'André Derain, acolyte préféré d'Henri Matisse. Sa maison à Chambourcy est un lieu bien méconnu qui, pour un weekend, a décidé de rencontrer son public. Au rendez-vous, un atelier bien conservé, une atmosphère de poésie et avec, en plus, un goût de jamais-vu. Pour réserver, c'est par ici ! Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre CAMILLE CLAUDEL DANS LA GRÂCE À NOGENT-SUR-SEINE 1905 : la dernière exposition de Camille Claudel avant qu'elle ne cesse de produire de nouvelles œuvres. Une seule photographie, et un lieu pas comme les autres : la galerie de l'éditeur et marchand Eugène Blot. 2026 : le musée Camille Claudel reconstitue l'exposition. Les chefs-d'œuvre et les pièces méconnues sont toutes là. C'est exceptionnel. Camille Claudel au sommet de sa carrière LE TOP DES EX... [Texte tronqué]

Les éditions Terrasses publient en cette rentrée 2026 leur 21ème livre et continuent de creuser les possibilités d'éditions exigeantes et populaires, minoritaires et internationalistes. Il s'agit avec 19 minutes d'accompagner, par la publication d'un second texte, la trajectoire et la transformation de ceuxcelles qui écrivent. Et dans le même élan de continuer à théoriser par la littérature les voies de sortie de l'individualisme vers les communismes. 19 minutes de L. Bigorra en est, à son échelle, une tentative. Écrire un second roman pour écrire des bouts de devenir, radicaux. Écrire non pas pour capitaliser, écrire pour susciter les discussions de nos devenirs collectifs.. Pour toute demande d'information merci d'envoyer un mail à contact@terrasses.net - RAPPEL : NOUS SOMMES DÉSORMAIS DISTRIBUÉES PAR SERENDIP-LIVRES - PPROCHAINES RENCONTRES ­ ­ ­ ­ ARIELLA AÏSHA AZOULAY ** les 14 et 15 septembre @ les librairies Terra Nova & Paysages Humains - Toulouse ** le 13 octobre @ - CAREP - conversation avec Muzna Shihabi - Paris ** le 14 octobre @ Libre Ére - Paris L. Bigòrra ** le 4 septembre avec Baptiste Théry-Guilbert @ Les Mots à la Bouche - Paris ** le 25 septembre avec Mathilde Girard @ l'Atelier - Paris ** 30 septembre @ Libertalia - Montreuil ** le 14 octobre avec l'association Queer @ l'Échappée Belle - Sète ** le 27 octobre @ Lune et l'autre - Sainté ** le 28 octobre @ Librairie à Soi.e - Lyon ** le 4 novembre avec les Fées @ Faucogney et la mer ** le 18 novembre avec Mickaël Tempête @ Le Monte en l'air - Paris le 18 janvier 27 @ Les Vagues - Nantes ­ ­ ­ À PARAîTRE EN 15 SEPTEMBRE 26 19 MINUTES de L. Bigorra L. Bigòrra poursuit son exploration du temps contemporain pédé avec 19 minutes, second opus d’une trilogie initiée avec le premier roman 28 jours, prix du roman gay 2021. Dans le même souffle poétique et radical qui continue sa recherche d’un langage des hommes qui aiment les hommes, L. Bigòrra met en mots la sexualité-désir et ses limites en puisant dans l’autofiction les forces des vérités confrontées à la praxis. Depuis les réalités des marges pédées et ses traversées en amours-désirs chemsex se profilent les pistes d’une culture à (re)construire pour dire le monde Homo autrement que par la violence héritière du patriarcat capitaliste. Postface de Dora X 10 euro 136 pages ISBN 9782490887200 précommander en ligne précommander en ligne Du même auteur 28 jours 28 jours est le premier roman d’un écrivant pédé fabriqué à la fin des années 2010 au moment où il prend un traitement post-exposition VIH. Ce texte explore les sexualités pédées, la question du SIda, de la vie urbaine, du sexe, de l’assimilation des minorités dans le monde contemporain à l’ère post-sida en Occident dans un style romanesque brut, sans cesse à la limite de la poésie. 28 Jours ouvre un cycle d’écriture contemporaine et collective portée par les éditions Terrasses en 2021. boutique en ligne boutique en ligne CATALOGUE TERRASSES Les Bijoutier·es de la Oumma Une histoire potentielle du monde Juif Musulman Par la force d'une traduction collective voici en langue française le colossal travail de Ariella Aïsha Azoulay Les Bijoutier·es de l’oumma. Dans seize lettres adressées à des membres de sa famille ainsi qu'à des penseur·eues avec lesquel·les elle entretient des affinités électives - tel·les que Frantz Fanon, Hannah Arendt, Ghassan Kanafani, Sylvia Wynter et Benjamin Stora. Ariella Aïsha Azoulay répond à une question primordiale : pouvons-nous ressusciter des mondes détruits par la violence coloniale ? Elle y examine les destructions profondes de la vie juive musulmane en Algérie et, plus largement, au Maghreb et au Moyen-Orient, causées par les deux projets coloniaux que furent la domination française de l’Algérie et la colonisation sioniste de la Palestine. boutique en ligne boutique en ligne La partie immergée de l'iceberg Éloge du GPS algérien Une phrase qui tournoie dans la tête de Lamine Ammar-khodja ouvre cet essai. Une interrogation lue dans un journal français : “Pourquoi est-il devenu impossible de comprendre l’Algérie?” En la prenant comme point de départ, il convoque la littérature algérienne à partir des fondateurs, Assia Djebar, Kateb Yacine, Mohammed Dib mais aussi ceux qui ont suivi, pour nous rappeler leurs parcours, et les questions auxquelles ils ont été confrontés, notamment par rapport aux problèmes de langue et d’identité. Pour exister, ces auteurs devaient passer par le système éditorial français, non seulement avant mais aussi après l’indépendance. Avec tout le passé colonial que l’on connait, le statut de l’écrivain algérien en France, reste encore aujourd’hui un impensé majeur, et un excellent révélateur de l’état de santé morale de la politique française. D’autant plus que depuis 2015 et les attentats de Paris (ce n’est pas un hasard), les discours socio-politiques autour de l’Algérie sont monopolisés par deux écrivains : Boualem Sansal et Kamel Daoud. boutique en lig... [Texte tronqué]

Bingo Club annonce la sortie de son second album, "Bleu Blanc Bingo", prévue pour le 7 octobre chez Fuzo Music. Construit de manière progressive et intuitive, ce projet rassemble des mélodies enveloppantes, des langues mêlées et diverses collaborations, dont Neysa du groupe UTO. À cette occasion, Bingo Club donnera également un concert le 2 octobre sur la Péniche Adélaïde.

L'ensemble Séismes dévoile son premier album intitulé « SeùlSeùl », un projet généreux et joueur entièrement improvisé par six musiciennes. À la croisée de la musique expérimentale, contemporaine et improvisée, cet opus mêle voix, instruments altérés, effets électroniques et poésie coréenne dans une texture sonore mouvante. Le disque sortira le 30 octobre 2026 sous le label Carton Records. |

The Beatles Factory présente son spectacle musical « Days in a life », une immersion au cœur de l'œuvre légendaire du groupe de Liverpool. Sur scène, sept musiciens dont un quartet rock et un trio à cordes réorchestrent plus de 30 titres mythiques à la croisée du rock et du néo-classique. Habillé d'une narration théâtralisée, ce show pluridisciplinaire propose un véritable voyage intemporel et émotionnel. |

Les vintage-rockers strasbourgeois de Winecraft poursuivent la promotion de leur premier album prévu pour novembre avec la sortie du single éponyme « Wild Wine Quest ». Ce morceau de rock lourd et épique est dévoilé en deux versions, l'une enregistrée en studio et l'autre captée en public lors du live In Vino Rock'n'Rollas. L'ensemble de l'album est également disponible en écoute pour les chroniques médias. | |

Le groupe londonien indie pop The Horn annonce la sortie de son nouvel album "CATALYST", produit par Danton Supple aux studios RAK et Abbey Road. Pour accompagner cette annonce, la formation dévoile deux nouveaux singles aux sonorités chaleureuses et mélancoliques, « Beautiful Lie » et « Back On The Path ». Puisant son inspiration dans l'esprit du Britpop classique et du Madchester, le quintet poursuit son ascension avec un univers énergique et poétique. | |

Le groupe The Last Parade dévoile son nouveau single rock alternatif intitulé "Let Go !", accompagné d'un clip vidéo. Porté par des riffs électriques bruts et nerveux, ce morceau invite au lâcher-prise et à la célébration de l'instant présent. Il s'inscrit comme le premier extrait de leur prochain EP "Under the Grip" prévu pour le 30 octobre 2026, qui sera suivi d'une tournée automnale.

L'album "Notes On The Memory of Notes" est le fruit d'une collaboration entre le compositeur électro Lorenzo Bianchi Hoesch, la violoncelliste Adèle Viret et le saxophoniste Fabrizio Cassol. Ensembles, ils proposent une véritable célébration de l'écoute, mariant acoustique et électronique au croisement du jazz contemporain et de la musique numérique. Le trio déploie un rituel sonore immersif oscillant entre rythmes complexes, nappes chorales oniriques et vastes espaces d'improvisation. - - -

Tom Poisson présente le clip de son single "N'importe quoi", extrait de son album "Garçon(s)". Née d'une phrase prononcée par son père face à la maladie neuro-dégénérative, la chanson transforme une situation triste en un titre gai et poétique sur le vertige d'oublier et l'amour. Retrouvez l'artiste en concert à La Manufacture Chanson à Paris le 16 décembre.

L'Autre Philippe est un auteur-compositeur-interprète proposant un subtil mélange de chanson française et de folk acoustique anglophone. Son univers poétique et nostalgique rappelle des artistes tels qu'Herman Dune, Yves Simon ou Jeanne Marie Sens. Un clip ainsi que le morceau et le dossier de presse sont actuellement disponibles à la découverte.

Le groupe nantais Griseville annonce la sortie de son premier album éponyme prévu pour le 4 septembre 2026 sur les plateformes et en vinyle chez Voice Of The Unheard Records. Formé en 2024, le projet délivre un screamo lourd teinté de post-rock, inspiré par des références comme Birds in Row ou Pianos Become The Teeth. Cette parution est précédée par les singles « Dernier Pétale » et « Grise Ville », et sera suivie d'une série de dates de concert à la rentrée.

L'artiste R.Wan (Java, Soviet Suprem) s'associe à l'accordéoniste Eric Allard-Jacquin pour dévoiler l'album « Épure ». Dépouillé et vivant, cet opus privilégie la voix nue et le souffle naturel de l'accordéon, sans artifices ni machines. Une œuvre organique et sincère célébrant l'émotion brute à l'ère du numérique.

Stéphane Clairvoie est un auteur-compositeur-interprète qui développe une pop/rock francophone sincère, mélodique et directe. Son nouveau titre « Ici et ailleurs » explore des émotions contemporaines comme le chemin vers soi, la rencontre et l'espoir. Ce morceau invite au mouvement, à la fidélité à soi-même et à l'ouverture vers l'horizon.

La 31e édition du Salon International du Patrimoine Culturel se tiendra du 29 octobre au 1er novembre 2026 au Carrousel du Louvre à Paris. Organisé par Ateliers d’Art de France, l'événement réunit plus de 300 exposants sous la thématique « Patrimoine en lumières ». Vitraillistes, bronziers, doreurs et créateurs y présenteront leurs savoir-faire d'exception à travers des œuvres inédites, des démonstrations et une trentaine de conférences.

Morefew, projet d'un artiste et philosophe britannique installé à Berlin, dévoile « Stars », premier extrait de son album à venir chez Capitane Records. Le morceau mêle spoken word, électronique abrasive et basses industrielles pour questionner la culture de la célébrité et les systèmes de contrôle. À la croisée de Sleaford Mods, Kae Tempest et Moderat, il déploie un univers dystopique à la fois sombre et captivant. | |

Trente ans après la disparition de Jean Tardieu, les comédiens Sylvie Mandier et François Michonneau vous invitent à découvrir « Chère amie, quelle chance de vous... ». Ce spectacle propose une traversée rocambolesque et poétique au cœur de l'œuvre de l'auteur, entre drôlerie, tragique et absurde. La pièce sera jouée au théâtre du Guichet Montparnasse à Paris du 3 septembre au 1er novembre 2026.

Précipité, projet du multi-instrumentiste François Clos, annonce la sortie de son nouvel album « State Police L.P ». S'éloignant du krautrock de ses débuts, ce projet embrasse un rock orchestral riche parsemé de marimba, violoncelle, contrebasse et spoken word. L'album livre un message engagé et poignant, dénonçant la répression policière tout en portant un discours d'alerte sur les urgences sociales et écologiques. |

Le groupe bruxellois Yôkaï dévoile son nouveau single "Federico", un aperçu de leur troisième album studio "Humboldt" prévu pour le 16 octobre chez Humpty Dumpty Records. Désormais resserrée autour de six musiciens, la formation propose une approche instinctive et épurée au croisement du jazz, du dub, du psychédélisme et du rock expérimental. Façonné à partir d'improvisations puis enregistré à Bruxelles, ce projet déploie des sonorités cinématographiques portées par des grooves hypnotiques et des synthétiseurs analogiques. | |

« GAINSBOURG en confidence » est un spectacle musical replongeant le public dans l'âge d'or des cabarets de Saint-Germain-des-Prés à travers le répertoire du début de carrière de Serge Gainsbourg. Porté par Jean Michel Lamazou au chant et Bernard Menu au piano, ce récital réinvente une trentaine d'œuvres entrecoupées d'anecdotes et d'extraits d'interviews. Le spectacle est présenté chaque dimanche à 18h30 au Théâtre Montmartre Galabru à Paris. |

Working Men’s Club fait son retour avec « Devout », un nouveau single coproduit par Atticus Ross (Nine Inch Nails) et publié via le label Domino. Désormais porté par Sydney Minsky Sargeant, le projet inaugure une nouvelle étape artistique mêlant vulnérabilité, écriture abstraite et euphorie brute. Le morceau s'accompagne également d'un visualiseur réalisé par Innerstrings.

Le trio Vanishing Twin dévoile "Oral Tradition", un nouveau single qui associe pop chatoyante et sonorités électroniques, né d'une ancienne démo retravaillée. Ce morceau annonce leur album 'Archives', un projet expérimental élaboré à distance entre la France et Londres. L'opus privilégie une création collective et spontanée basée sur le collage, l'improvisation et l'usage d'instruments insolites.

Le trio bruxellois Jean-Paul Groove présente le single « Seul.e », un morceau drum & bass puissant et organique en collaboration avec la chanteuse belge Charles. Ce titre explore le vertige des départs et la solitude, avant la sortie de leur premier album « Digital Therapy » prévu pour le 2 octobre 2026. Le groupe sera également en tournée cet automne, notamment au Nancy Jazz Pulsations et aux Primeurs de Massy/Castres. | |

L'autrice-interprète de pop et chanson française Nalya présente son nouvel album 'Un monde en couleurs', à paraître le 18 septembre 2026. Porté par un parcours indépendant et financé par sa communauté, ce projet explore des thèmes intimes et universels tels que la résilience, la maternité solo et la quête d'espoir. Avec une voix claire et une écriture sincère, l'artiste propose une œuvre lucide qui choisit de ne pas céder à la noirceur du monde.

Flora Hibberd dévoile « Silent Movie Baby », un nouvel extrait électrique devançant la sortie de son deuxième album « Mammoth » prévue le 16 octobre 2026. Produit par Ben Lanz (The National, Beirut), le projet fait évoluer son univers folk vers une pop plus tendue et audacieuse, enrichie de synthétiseurs et de cuivres. L'artiste sera notamment en concert au MaMA Festival en octobre 2026 ainsi qu'à La Gaîté Lyrique à Paris le 27 avril 2027. |

Brama est un groupe de rock psychédélique originaire du centre de la France, mêlant guitare, basse, batterie et vielle à roue hypnotique. À travers leur nouvel opus « La Raive », le trio distord un folklore occitan chimérique avec les teintes claires-obscures du krautrock et la saturation des musiques répétitives. Ce projet propose une expérience immersive et incantatoire, conçue comme un espace de résistance au réel.

Né du spectacle éponyme conçu et mis en scène par Vimala Pons, HONDA ROMANCE est une œuvre musicale pensée comme un album à part entière. Il réunit les univers artistiques de Rebeka Warrior, Tsirihaka Harrivel, Danse Musique Rhône-Alpes et Fiona Monbet, interprétés par Vimala Pons et neuf chanteurs. L'album déploie un paysage sonore pluriel qui explore la joie, la perte et la persistance à travers des constructions vocales, des pièces a cappella et une ampleur cinématographique.

Groupe incontournable de l'indie rock britannique des années 90, The Boo Radleys annonce la sortie de son nouvel album intitulé "In Spite of Everything". Écrit collectivement et conçu comme une catharsis lumineuse, ce disque sera accompagné d'un CD bonus live enregistré à La Maroquinerie. Le groupe sera également de passage en France pour une tournée de six dates à la fin du mois d'octobre. |

L'artiste suisse Billie Bird annonce la sortie de son deuxième album « La lumière sans fin des étés », pensé comme une ode aux liens et à la douceur. À travers huit titres empreints de bienveillance, elle y explore l'amour, l'amitié, la famille ainsi que son héritage espagnol et son identité queer. Après le succès de son premier opus « Incendies », l'auteure-compositrice affirme ici toute l'étendue d'un talent aussi sensible que singulier. | | Singles : , ,

Madlen Keys, quatuor de rock alternatif corse, annonce la sortie de son nouveau single « Ghost » le 23 septembre. Réalisé par Mark Plati, ce morceau préfigure un EP à paraître en mars 2027. Après un passage remarqué au festival Lollapalooza et de nombreuses premières parties prestigieuses, le groupe sera en concert au Supersonic à Paris le 14 novembre.

Julie B. Bonnie dévoile son nouveau single « Et toi, tu danses », illustré par une lyrics video mettant en avant la poésie de son texte. Ce morceau au refrain lumineux et aux guitares sombres est le titre-phare de son prochain album de neuf titres prévu pour le 16 octobre 2026. Ancienne membre de Forguette Mi Note et Cornu, également autrice de romans à succès, l'artiste revient avec une production brute et mélancolique.

L'artiste acadienne Lisa LeBlanc présente son nouveau single « A Fleeting Thought Becomes Another Fleeting Thought », titre d'ouverture de son futur album « Patchwork » prévu pour le 29 janvier 2027. Porté par des harmonies vocales, un orgue et une guitare 12-cordes, ce morceau dynamique puise ses inspirations dans le folk-rock des années 60 et 70 ainsi que dans ses récents voyages. À cette occasion, la musicienne annonce également un concert à Paris au Trabendo prévu le 19 mai 2027.

Loa Mercury, autrice-compositrice-interprète queer et transgenre de la pop alternative française, dévoile son nouveau titre aérien et onirique « Éternel Sunset ». Ce morceau, entre synthwave et chanson française, évoque l'amour à l'épreuve de la distance et préfigure la sortie de son premier album « BIG BANG » prévu pour le 20 novembre. L'artiste se produira également en concert à La Cigale le 6 mars 2027.

DD Rey, projet solo de Victor Sbrovazzo (Dirty Deep), annonce la sortie de son premier album « Ashes of my Forgotten Letters » prévue le 18 septembre 2026. Une live session intitulée « An ode to the wild » avec trois titres du disque ainsi qu'un premier clip sont déjà disponibles. L'artiste sera également sur scène le 5 octobre 2026 au Café de la Danse à Paris en première partie de D.K. Harrell.

Le trio parisien GURL présente son nouveau single "Liar", premier extrait de leur tout premier album éponyme à paraître chez Howlin' Banana et Le Cèpe Records. Construit autour d'un riff et d'un refrain entêtant, ce morceau explore le mensonge comme un refuge face à la peur d'être blessé. Entre indie rock, surf rock et influences lo-fi, le groupe affirme ici une sonorité à la fois brute, mélodique et sincère.

Le franco-québécois Jérôme Minière dévoile "Compostelle", le troisième et dernier single précédant son album "La dérive des rêves". Ce morceau doux-amer et poétique est une ode à la marche du quotidien comme quête de soi, sublimée par la guitare d'Eric Deleporte. L'artiste sera en tournée promo en France au début du mois de novembre avec des concerts prévus à Paris et Orléans.

Le groupe Kings of Leon fait son grand retour aujourd'hui avec la sortie du single "My Whole World". Ce morceau est le tout premier extrait de leur nouvel album à venir intitulé "O my beloved". La sortie officielle de l'album est programmée pour le 6 novembre sous le label Virgin. | |

Cliquez ici pour visualiser la pi ce jointe : CP_Halloween_2026_Chateau_Parc_Meung-sur-Loire_DEF.pdf Halloween au Ch teau-Parc de Meung-sur-Loire : quand l’histoire sort du cadre… et les zombies de leur tombe ! Du 17 octobre au 1er novembre 2026, la Zombie Party prend possession du ch teau avec plus de 20 salles hant es, du grenier aux souterrains. Un parcours vivre en famille pendant les vacances de la Toussaint… condition d’en r chapper vivants ! Infos et r servations : www.chateau-de-meung.com Zombie Party : un ch teau hant du grenier aux souterrains Avec No l, Halloween est l’un des grands rendez-vous de l’ann e au Ch teau-Parc de Meung-sur-Loire, attendu par les petits comme les grands. Et l’ancienne demeure des v ques d’Orl ans se pr te particuli rement au jeu : des espaces d’apparat jusqu’aux myst rieux souterrains, le ch teau offre un formidable terrain d’exploration. Pour Halloween, cette exploration verticale prend une tout autre dimension : plus de 20 salles deviennent le terrain de la Zombie Party, avec surprises, cr atures inqui tantes, rencontres inattendues et d fis relever. Dans cette demeure vieille de plus de huit si cles, enti rement d tourn e pour l’occasion, l’histoire et le patrimoine deviennent le d cor m me de l’exp rience. Une mani re originale de faire sortir l’histoire du cadre… quitte r veiller quelques zombies au passage ! Disco Zombie : la nouveaut 2026 Cette ann e, les zombies ont aussi d cid de faire la f te ! Une Disco Zombie se cache quelque part dans le ch teau : encore faudra-t-il trouver comment y entrer… Une nouvelle tape qui vient pimenter le parcours, entre d fis, surprises et rencontres inattendues. crire ses peurs… et tester son cri au Trouillom tre Autre tape du parcours : la Salle des Peurs. Les visiteurs sont invit s crire ce qui les effraie sur un support, puis le laisser derri re eux. Vient ensuite le Trouillom tre : chacun peut pousser son cri le plus puissant pour tenter de briser la mal diction. Le cri le plus impressionnant sera r compens ! Une petite lueur d’espoir est galement offerte aux enfants pour garder la lumi re avec eux dans les t n bres… Dans le parc aussi, les cr atures sont de sortie ! Si les conditions m t orologiques le permettent, les frissons se poursuivent l’ext rieur. Pas de zombies cette fois, mais des chevaliers… et des dragons ! Le parcours des chevaliers, les filets suspendus et les jeux d’adresse, accessibles d s 4 ans, invitent petits et grands poursuivre l’exploration. La Terre des Dragons entra ne quant elle les visiteurs sur les traces de la l gende de Saint-Liphard, indissociable de l’imaginaire du Ch teau-Parc. Et pour reprendre des forces, direction la Taverne de la Sorci re. De quoi prolonger la journ e en famille et frissonner tous ensemble – sans tron onneuse, promis ! L’ v nement Halloween reste toutefois d conseill aux moins de 6 ans. Meung-sur-Loire, l’histoire sort du cadre toute l’ann e Premier ch teau de la Loire depuis Paris, le Ch teau-Parc de Meung-sur-Loire raconte plus de huit si cles d’histoire travers la vie quotidienne d’une grande demeure et les petites histoires derri re la grande. Ancienne r sidence des v ques d’Orl ans, il a vu passer Jeanne d’Arc, Louis XI ou Fran ois Villon. Alexandre Dumas choisit galement Meung-sur-Loire pour faire d buter l’aventure de d’Artagnan dans Les Trois Mousquetaires. Le parcours permanent r unit 25 pi ces meubl es et plus de 2 000 objets, avant de se prolonger dans un parc de 7 hectares pens comme un v ritable terrain d’exploration pour les familles. 1h30 de Paris en train, 18 km d’Orl ans et une dizaine de minutes pied de la gare SNCF, le Ch teau-Parc se situe l’entr e du Val de Loire inscrit au patrimoine mondial de l’UNESCO. Class monument historique, labellis Loire V lo, pr sent dans le Guide Vert Michelin, il est aussi devenu fin 2025 le premier ch teau du Loiret obtenir la marque Destination d’excellence. INFORMATIONS HORRIBLEMENT PRATIQUES Ch teau-Parc de Meung-sur-Loire 16 place du Martroi - 45130 Meung-sur-Loire T l. : +33 (0)2 38 44 36 47 CONTACTS PRESSE Agence PopSpirit - T l. +33 (0)1 42 93 44 56 M dias r gionaux et trangers Isabelle Lebaupain - +33 (0)6 61 32 27 08 isabelle@pop-spirit.com M dias nationaux France Caroline Weill - +33 (0)6 77 15 37 47 caroline@pop-spirit.com Cr dits photos : Pierre Holley - Ch teaux et Histoire ZOMBIE PARTY Du 17 octobre au 1er novembre 2026 Ferm le lundi - de 14h 18h Dur e conseill e : environ 1 heure Animation incluse dans le billet v nement familial d conseill aux moins de 6 ans Tarifs : Plein tarif : 13,50 € - R duit : 11,50 € - Enfant 4-15 ans : 10 € Pass Tribu : 54 € (3 enfants ... [Texte tronqué]

INVITATION circusnext "Les Révélations" 23 et 24 septembre, 19h30 La MAC - Maison des Arts, Créteil 4 compagnies lauréates, sélectionnées parmi 10 finalistes, présenteront chaque soir un fragment de leur spectacle en cours de création. Daniel Kvaš?ovský · Les choix tremblants / cirkus nevkus Slovaquie / France · Corde, Hula hoop, clown · Solo Verena Schneider · Holding on to everything I’ve got Autriche · Équilibre, jonglage · Solo Cie L’Art Nak - Christian Padilla · Don Baltha Équateur / France · Jonglage · Solo Aurora Dini · Sola Italie / France · Cerceau aérien, contorsion · Solo circusnext est un label européen de repérage et de soutien des écritures contemporaines du cirque. Il accompagne les nouvelles générations d’auteur·ices de cirque et soutient les écritures singulières au cœur d’un réseau engagé pour la création en France et en Europe. dossier de presse ici - teaser ici MERCI DE CONFIRMER VOTRE PRÉSENCE ICI contact presse bureau nomade Estelle Laurentin · 06 72 90 62 95 · estelle@bureau-nomade.fr Patricia Lopez · 06 11 36 16 03 · patricia@bureau-nomade.fr Carine Mangou · 06 88 18 58 49 · carine@bureau-nomade.fr bureau-nomade.fr This e-mail has been sent to martine.piazzon@froggydelight.com, click here to unsubscribe. ​

Deux week-ends de danse et création en paysage ! Voir la version en ligne J - 15 pour Entre cour et jardins ! Deux week-ends de créations situées entre la métropole dijonnaise et la Vallée de l’Ouche. Piscine municipale, médiathèque, cour d'école, jardins, chemins... Cette année, les artistes investissent des lieux du quotidien. Cette édition fait le pari que la danse ne commence pas sur une scène, mais dans nos usages. Plus de détails dans cette Dancing News... Envie de participer ? On vous partage deux projets dont vous êtes les dancing stars ! Envie de donner un coup de main ? Contactez nous ! Et c'est gratuit ! WE#1 Quetigny & Dijon L'envers - Caroline Grosjean sam 26 sept. à 14h & dim 27 sept. à 17h Médiathèque La Parenthèse, Quetigny L’envers, solo nomade et tout terrain de la chorégraphe Caroline Grosjean célèbre les constructions d’un corps dansant et d’une scénographie minimaliste dans l’espace public. Le corps témoigne à chaque instant de toutes ses transformations passées et présentes, en dévoilant les strates de ses différents bagages chorégraphiques et en renouvelant le regard porté sur les lieux. Pool Party - Marine Colard sam 26 sept. à 17h Piscine des Grésilles Conseillé à partir de 7 ans Tenue de bain obligatoire Avec Pool Party, c’est encore un peu l’été ! La chorégraphe Marine Colard invite sirènes et créatures marines à participer à cette grande fête ludique dans la piscine des Grésilles. Théâtre, danse, musique, chant, il y en aura pour tous les goûts. Laissez-vous dériver des vestiaires au solarium au gré des stations et des performances proposées ! La cour des anges - Laurent Pichaud dim 27 sept.- 14h Cour de l'école Flammarion, Dijon Réadaptation du Saut de l’Ange de Dominique Bagouet (1987), Laurent Pichaud interroge ici la manière dont la danse se transmet et réagit dans des environnements autres. Le choix d’une cour d’école offre une résonance nouvelle à un univers dans lequel la fantaisie et la spontanéité font surgir des personnages légers et malicieux. La distribution s’appuie sur les interprètes d’origine qui ont désormais une soixantaine d’années. La "ville-jardin" de Quetigny et l'architecte Paul Joly-Delvalat dim 27 sept. - 15h30 Médiathèque La Parenthèse, Quetigny Découverte de plusieurs immeubles d’habitat collectif conçus par l’architecte dijonnais à Quetigny, dont la réalisation est indissociable de l’implication du paysagiste, coloriste, plasticien et urbaniste Bernard Lassus. Déambulation avec Xavier Hochart, architecte et directeur du CAUE21. WE#2 Barbirey-sur-Ouche Nos correspondances - Damien Briançon sam 3 oct. - 14h Jardins de Barbirey Damien Briançon ouvre le deuxième week-end du festival avec une proposition originale : une fête inaugurale, le coup d’envoi de son nouveau projet, un projet de territoire pour les prochaines années. Ce ne sera ni une performance, ni une fête, ni une présentation, ni une conférence, ni un feu d’artifice : ce sera entre tout ça Essaim Patron - Céline Larrère sam 3 oct. - 16h Jardins de Barbirey Qu’y a-t-il de commun entre un éthologue passionné d'insectes, un musicien expérimental spécialiste de synthèse modulaire et une chorégraphe obsédée par l’improvisation ? À priori, pas grand-chose…. Sauf qu'iels développent tous·tes des pratiques singulières de l’attention au vivant et s'obstinent depuis quelque temps à se les partager. Leur objectif ? Tenter de convaincre le monde que les abeilles sont nos amies, qu'il faut les aimer et les défendre aussi.. Nomade - Ametonyo Silva et Mel Garcia Lueches sam 3 oct. - à partir de 17h30 Clos du Prieuré - Barbirey-sur-Ouche Comment les saveurs font corps, gestes, mouvements ? Cette question est au cœur de Nomade, un duo en déambulation de Ametonyo Silva et Mel Garcia Lueches. Après 2 semaines d’investigations poétiques, de temps de cohabitations et d’échanges avec les habitant·es humains et non-humains du territoire, iels invitent les habitant·es et le public du festival pour un premier partage publique du projet. Chemins sonnants - Christine Bertocchi dim 4 oct. - 14h Jardins de Barbirey Chemins Sonnants est une déambulation musicale, parsemée d’expériences sonores en lien avec le paysage, la mémoire des lieux et la botanique. Au fil de cette promenade, d’expérience en expérience, vous aurez expérimenté le son différemment. Objets Monstres - Carole Perdereau dim 4 oct. - 15h30 Barbirey-sur-Ouche Objets Monstres est un jeu chorégraphique, plastique et collectif qui utilise le bricolage pour fabriquer des sculptures éphémères plus ou moins monstrueuses. C'est aussi l'idée d'un chantier solidaire en continu. À partir de l'utilisation de matériaux divers de récupération et d'outillages, Objets Monstres invente un mécanisme qui façonne un objet en mouvement perpétuel. Le système qui s'organise ne donne pas plus de valeur à ce qui se fait, qu'à ce qui se défait. a s s o m b r a ç ã o - Ametonyo Silva dim 4 oct. - 16h30 Jardins de Barbirey a s s o m b r a ç ã o est une danse qui délire le corps... [Texte tronqué]

Rendez-vous le 1er octobre à 18h00 au musée Parcelle473 pour inaugurer sa nouvelle exposition "Dans ses artères coule la vie" Vous ne voyez pas ce message ? Ouvrir dans le navigateur INVITATION vERNISSAGE Jeudi 1er octobre - 18h Le musée Parcelle473 a le plaisir de vous inviter au vernissage de sa nouvelle exposition : Dans ses artères coule la vie. Du 1er octobre 2026 au 28 janvier 2027, 72 artistes investissent un support commun : le plan de métro. De Speedy Graphito à Bordalo II, de L’Atlas à Rero, en passant par Nasty, Sowat, MonkeyBird et plusieurs artistes montpelliérains, chacun détourne cette cartographie pour en faire un véritable territoire de création. Peinture, matière, couleur, geste, message ou composition : la règle du jeu est la même pour tous, mais le résultat ne l’est jamais. Les lignes se transforment, les stations deviennent signes, récits ou prises de position, et le plan de métro devient un espace où les artistes peuvent questionner, rêver et réinventer la ville. Rendez-vous au vernissage Jeudi 1er octobre à partir de 18h, venez découvrir l’exposition en avant-première au musée Parcelle473 et rencontrer les artistes montpelliérains Fragments, Quentin DMR et Evazesir. Une soirée pour découvrir 72 œuvres et 72 façons de sortir des lignes. JE PARTICIPE AU VERNISSAGE Le livre de l’exposition est déjà disponible ! Vous souhaitez prolonger la découverte chez vous ? Le livre Dans ses artères coule la vie est d’ores et déjà disponible à la boutique du musée Parcelle473. Vous pouvez le commander en amont ou venir directement l’acheter au musée lors de votre visite. Une belle façon de garder une trace de cette exposition et de découvrir plus largement les œuvres réunies autour de ce projet. JE COMMANDE LE LIVRE Nous espérons vous voir nombreuses et nombreux pour ce vernissage ! 425 Avenue des Frères Buhler, Montpellier, France www.parcelle473.com   Cet e-mail a été envoyé depuis ce site. Si vous ne souhaitez plus recevoir cet e-mail, modifiez vos préférences ici.