Promo Hub • Froggy's Delight

Voir la version en ligne Bonjour ##%Default value%## Ce week-end, on célèbre le beau. Tintoret nous éblouit de sa lumière. La Paris Design Week nous enchante de son audace. Camille Claudel est à son maximum à Nogent-sur-Seine. S'ouvrent, avec ça, les plus belles expositions gratuites. On y va ? La lumière de Tintoret par ici TINTORET : L'IMAGIER CÉLESTE EST À PARIS C'est une première nationale. Le musée Jacquemart-André consacre à Tintoret une rétrospective qui n'avait jamais eu lieu. Pour l'occasion, les chefs-d'œuvre du maître vénitien sont rassemblés. Incroyable mais vrai, l'œuvre que possédait David Bowie et qui l'a tant inspiré, est elle aussi présentée au grand public. Un voyage dans la grâce d'un peintre qui a influencé les plus grands artistes : de Cezanne à Manet. UNE FLEUR GÉANTE AU GRAND PALAIS La Rotonde d'Antin du Grand Palais se découvre depuis peu sous un nouveau jour, celui d'une fleur géante. Signée des ateliers de ferronnerie de Versailles et du Ritz, colorée par les ateliers Chanel et mise en œuvre par Uchronia, l'immense structure rappelle Jeff Koons. Gratuite, cette installation éphémère souligne avec éclat les décors du palais. Vous en pensez quoi ? UN TRÉSOR S'EST GARÉ HÔTEL DE LA MARINE Il était une fois une Méhari aux matérialités exceptionnelles. Une dizaine d’artisans d’art français signent une prouesse : compteur en marqueterie de plumes, levier de vitesse en porcelaine, volant en bois flotté, enjoliveurs d’onyx blanc et même cuir de Russie Cette voiture est un cabinet de curiosités mobile. Un trésor à voir gratuitement L'OUVERTURE INCROYABLE DE L'HÔTEL DES POSSIBLES À deux pas de l’Odéon, une maison de ville habituellement inaccessible dévoile ses secrets à l’occasion de la Paris Design Week. Au fil des étages, on découvre un décor entre rêve et cauchemar, jeu vidéo et esprit palace. Un endroit décalé, donc, mais surtout une visite libre et gratuite, à condition d'être encore un peu cet enfant émerveillé. Nos images inédites sont ici UNE SEMAINE GRATUITE POUR DIRE OUI AU DESIGN Que se passe-t-il à Paris ? Les créations les plus folles ont pris possession des lieux les plus spectaculaires. Des drapeaux recyclés sur la Colonne de Juillet, des sculptures monumentales dans l'Hôtel de Sully, ou encore : des néons sur l'Arc de Triomphe, des immenses coquillages à Lafayette Anticipations... Des expositions aux installations les plus improbables, nous y sommes allés pour vous en avant première. Découvrez notre Top : en images ! Le Top de La Rédaction LES ATELIERS PARISIENS SONT BIEN VIVANTS Le photographe François Goudier, appareil argentique d'une main et regard curieux, a arpenté les plus fameux ateliers parisiens du siècle dernier. Chagall, Modigliani, Soutine, Zadkine, de la Ruche aux ateliers de Montparnasse jusqu’à l’étranger : tout ce monde de légende est passé à l'épreuve de la vérité. Celle du temps qui passe, et qui n'enlève pas la magie. Et c'est gratuit Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre DERNIÈRE CHANCE DE VISITER L'IMMANQUABLE PARCOURS DES MONDES Ce week-end est une occasion rêvée. Celle de faire le tour du monde depuis Paris. Les derniers jours de la grande foire dédiée aux arts d’Afrique, d’Océanie, d’Asie et des Amériques sont annoncés. Pour cela, rien de plus simple : rendez-vous à Saint-Germain-des-Prés. Pas besoin de tickets : c'est gratuit ! L'art de découvrir l'autre bout de la carte sans quitter la ville. Le parcours de tous les possibles LE TOP DES GRATUITES : LES EXPOS À NE PAS MANQUER Les grands rendez-vous sont souvent réservés aux surprises. Du côté des galeries, des centres d'art, des musées, c'est au détour de la balade que l'on découvre des pépites, en entrée libre. Ici, le nouveau visage de la Galerie Roger Garage. Là, la lumière des Nabis s'apprivoise. Les musées, eux, accueillent encore les grands titres de l'été : dernière semaine pour We are still here. Voici le Top 15 des expositions gratuites qui justifieront le voyage. On s'y voit ? L'ATELIER D'ANDRÉ DERAIN EST OUVERT CE WEEK-END À une heure de Paris, un atelier légendaire ouvre exceptionnellement. Celui d'André Derain, acolyte préféré d'Henri Matisse. Sa maison à Chambourcy est un lieu bien méconnu qui, pour un weekend, a décidé de rencontrer son public. Au rendez-vous, un atelier bien conservé, une atmosphère de poésie et avec, en plus, un goût de jamais-vu. Pour réserver, c'est par ici ! Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre CAMILLE CLAUDEL DANS LA GRÂCE À NOGENT-SUR-SEINE 1905 : la dernière exposition de Camille Claudel avant qu'elle ne cesse de produire de nouvelles œuvres. Une seule photographie, et un lieu pas comme les autres : la galerie de l'éditeur et marchand Eugène Blot. 2026 : le musée Camille Claudel reconstitue l'exposition. Les chefs-d'œuvre et les pièces méconnues sont toutes là. C'est exceptionnel. Camille Claudel au sommet de sa carrière LE TOP DES EX... [Texte tronqué]

Les éditions Terrasses publient en cette rentrée 2026 leur 21ème livre et continuent de creuser les possibilités d'éditions exigeantes et populaires, minoritaires et internationalistes. Il s'agit avec 19 minutes d'accompagner, par la publication d'un second texte, la trajectoire et la transformation de ceuxcelles qui écrivent. Et dans le même élan de continuer à théoriser par la littérature les voies de sortie de l'individualisme vers les communismes. 19 minutes de L. Bigorra en est, à son échelle, une tentative. Écrire un second roman pour écrire des bouts de devenir, radicaux. Écrire non pas pour capitaliser, écrire pour susciter les discussions de nos devenirs collectifs.. Pour toute demande d'information merci d'envoyer un mail à contact@terrasses.net - RAPPEL : NOUS SOMMES DÉSORMAIS DISTRIBUÉES PAR SERENDIP-LIVRES - PPROCHAINES RENCONTRES ­ ­ ­ ­ ARIELLA AÏSHA AZOULAY ** les 14 et 15 septembre @ les librairies Terra Nova & Paysages Humains - Toulouse ** le 13 octobre @ - CAREP - conversation avec Muzna Shihabi - Paris ** le 14 octobre @ Libre Ére - Paris L. Bigòrra ** le 4 septembre avec Baptiste Théry-Guilbert @ Les Mots à la Bouche - Paris ** le 25 septembre avec Mathilde Girard @ l'Atelier - Paris ** 30 septembre @ Libertalia - Montreuil ** le 14 octobre avec l'association Queer @ l'Échappée Belle - Sète ** le 27 octobre @ Lune et l'autre - Sainté ** le 28 octobre @ Librairie à Soi.e - Lyon ** le 4 novembre avec les Fées @ Faucogney et la mer ** le 18 novembre avec Mickaël Tempête @ Le Monte en l'air - Paris le 18 janvier 27 @ Les Vagues - Nantes ­ ­ ­ À PARAîTRE EN 15 SEPTEMBRE 26 19 MINUTES de L. Bigorra L. Bigòrra poursuit son exploration du temps contemporain pédé avec 19 minutes, second opus d’une trilogie initiée avec le premier roman 28 jours, prix du roman gay 2021. Dans le même souffle poétique et radical qui continue sa recherche d’un langage des hommes qui aiment les hommes, L. Bigòrra met en mots la sexualité-désir et ses limites en puisant dans l’autofiction les forces des vérités confrontées à la praxis. Depuis les réalités des marges pédées et ses traversées en amours-désirs chemsex se profilent les pistes d’une culture à (re)construire pour dire le monde Homo autrement que par la violence héritière du patriarcat capitaliste. Postface de Dora X 10 euro 136 pages ISBN 9782490887200 précommander en ligne précommander en ligne Du même auteur 28 jours 28 jours est le premier roman d’un écrivant pédé fabriqué à la fin des années 2010 au moment où il prend un traitement post-exposition VIH. Ce texte explore les sexualités pédées, la question du SIda, de la vie urbaine, du sexe, de l’assimilation des minorités dans le monde contemporain à l’ère post-sida en Occident dans un style romanesque brut, sans cesse à la limite de la poésie. 28 Jours ouvre un cycle d’écriture contemporaine et collective portée par les éditions Terrasses en 2021. boutique en ligne boutique en ligne CATALOGUE TERRASSES Les Bijoutier·es de la Oumma Une histoire potentielle du monde Juif Musulman Par la force d'une traduction collective voici en langue française le colossal travail de Ariella Aïsha Azoulay Les Bijoutier·es de l’oumma. Dans seize lettres adressées à des membres de sa famille ainsi qu'à des penseur·eues avec lesquel·les elle entretient des affinités électives - tel·les que Frantz Fanon, Hannah Arendt, Ghassan Kanafani, Sylvia Wynter et Benjamin Stora. Ariella Aïsha Azoulay répond à une question primordiale : pouvons-nous ressusciter des mondes détruits par la violence coloniale ? Elle y examine les destructions profondes de la vie juive musulmane en Algérie et, plus largement, au Maghreb et au Moyen-Orient, causées par les deux projets coloniaux que furent la domination française de l’Algérie et la colonisation sioniste de la Palestine. boutique en ligne boutique en ligne La partie immergée de l'iceberg Éloge du GPS algérien Une phrase qui tournoie dans la tête de Lamine Ammar-khodja ouvre cet essai. Une interrogation lue dans un journal français : “Pourquoi est-il devenu impossible de comprendre l’Algérie?” En la prenant comme point de départ, il convoque la littérature algérienne à partir des fondateurs, Assia Djebar, Kateb Yacine, Mohammed Dib mais aussi ceux qui ont suivi, pour nous rappeler leurs parcours, et les questions auxquelles ils ont été confrontés, notamment par rapport aux problèmes de langue et d’identité. Pour exister, ces auteurs devaient passer par le système éditorial français, non seulement avant mais aussi après l’indépendance. Avec tout le passé colonial que l’on connait, le statut de l’écrivain algérien en France, reste encore aujourd’hui un impensé majeur, et un excellent révélateur de l’état de santé morale de la politique française. D’autant plus que depuis 2015 et les attentats de Paris (ce n’est pas un hasard), les discours socio-politiques autour de l’Algérie sont monopolisés par deux écrivains : Boualem Sansal et Kamel Daoud. boutique en lig... [Texte tronqué]

The Beatles Factory présente son spectacle musical « Days in a life », une immersion au cœur de l'œuvre légendaire du groupe de Liverpool. Sur scène, sept musiciens dont un quartet rock et un trio à cordes réorchestrent plus de 30 titres mythiques à la croisée du rock et du néo-classique. Habillé d'une narration théâtralisée, ce show pluridisciplinaire propose un véritable voyage intemporel et émotionnel. |

INVITATION circusnext "Les Révélations" 23 et 24 septembre, 19h30 La MAC - Maison des Arts, Créteil 4 compagnies lauréates, sélectionnées parmi 10 finalistes, présenteront chaque soir un fragment de leur spectacle en cours de création. Daniel Kvaš?ovský · Les choix tremblants / cirkus nevkus Slovaquie / France · Corde, Hula hoop, clown · Solo Verena Schneider · Holding on to everything I’ve got Autriche · Équilibre, jonglage · Solo Cie L’Art Nak - Christian Padilla · Don Baltha Équateur / France · Jonglage · Solo Aurora Dini · Sola Italie / France · Cerceau aérien, contorsion · Solo circusnext est un label européen de repérage et de soutien des écritures contemporaines du cirque. Il accompagne les nouvelles générations d’auteur·ices de cirque et soutient les écritures singulières au cœur d’un réseau engagé pour la création en France et en Europe. dossier de presse ici - teaser ici MERCI DE CONFIRMER VOTRE PRÉSENCE ICI contact presse bureau nomade Estelle Laurentin · 06 72 90 62 95 · estelle@bureau-nomade.fr Patricia Lopez · 06 11 36 16 03 · patricia@bureau-nomade.fr Carine Mangou · 06 88 18 58 49 · carine@bureau-nomade.fr bureau-nomade.fr This e-mail has been sent to martine.piazzon@froggydelight.com, click here to unsubscribe. ​

Deux week-ends de danse et création en paysage ! Voir la version en ligne J - 15 pour Entre cour et jardins ! Deux week-ends de créations situées entre la métropole dijonnaise et la Vallée de l’Ouche. Piscine municipale, médiathèque, cour d'école, jardins, chemins... Cette année, les artistes investissent des lieux du quotidien. Cette édition fait le pari que la danse ne commence pas sur une scène, mais dans nos usages. Plus de détails dans cette Dancing News... Envie de participer ? On vous partage deux projets dont vous êtes les dancing stars ! Envie de donner un coup de main ? Contactez nous ! Et c'est gratuit ! WE#1 Quetigny & Dijon L'envers - Caroline Grosjean sam 26 sept. à 14h & dim 27 sept. à 17h Médiathèque La Parenthèse, Quetigny L’envers, solo nomade et tout terrain de la chorégraphe Caroline Grosjean célèbre les constructions d’un corps dansant et d’une scénographie minimaliste dans l’espace public. Le corps témoigne à chaque instant de toutes ses transformations passées et présentes, en dévoilant les strates de ses différents bagages chorégraphiques et en renouvelant le regard porté sur les lieux. Pool Party - Marine Colard sam 26 sept. à 17h Piscine des Grésilles Conseillé à partir de 7 ans Tenue de bain obligatoire Avec Pool Party, c’est encore un peu l’été ! La chorégraphe Marine Colard invite sirènes et créatures marines à participer à cette grande fête ludique dans la piscine des Grésilles. Théâtre, danse, musique, chant, il y en aura pour tous les goûts. Laissez-vous dériver des vestiaires au solarium au gré des stations et des performances proposées ! La cour des anges - Laurent Pichaud dim 27 sept.- 14h Cour de l'école Flammarion, Dijon Réadaptation du Saut de l’Ange de Dominique Bagouet (1987), Laurent Pichaud interroge ici la manière dont la danse se transmet et réagit dans des environnements autres. Le choix d’une cour d’école offre une résonance nouvelle à un univers dans lequel la fantaisie et la spontanéité font surgir des personnages légers et malicieux. La distribution s’appuie sur les interprètes d’origine qui ont désormais une soixantaine d’années. La "ville-jardin" de Quetigny et l'architecte Paul Joly-Delvalat dim 27 sept. - 15h30 Médiathèque La Parenthèse, Quetigny Découverte de plusieurs immeubles d’habitat collectif conçus par l’architecte dijonnais à Quetigny, dont la réalisation est indissociable de l’implication du paysagiste, coloriste, plasticien et urbaniste Bernard Lassus. Déambulation avec Xavier Hochart, architecte et directeur du CAUE21. WE#2 Barbirey-sur-Ouche Nos correspondances - Damien Briançon sam 3 oct. - 14h Jardins de Barbirey Damien Briançon ouvre le deuxième week-end du festival avec une proposition originale : une fête inaugurale, le coup d’envoi de son nouveau projet, un projet de territoire pour les prochaines années. Ce ne sera ni une performance, ni une fête, ni une présentation, ni une conférence, ni un feu d’artifice : ce sera entre tout ça Essaim Patron - Céline Larrère sam 3 oct. - 16h Jardins de Barbirey Qu’y a-t-il de commun entre un éthologue passionné d'insectes, un musicien expérimental spécialiste de synthèse modulaire et une chorégraphe obsédée par l’improvisation ? À priori, pas grand-chose…. Sauf qu'iels développent tous·tes des pratiques singulières de l’attention au vivant et s'obstinent depuis quelque temps à se les partager. Leur objectif ? Tenter de convaincre le monde que les abeilles sont nos amies, qu'il faut les aimer et les défendre aussi.. Nomade - Ametonyo Silva et Mel Garcia Lueches sam 3 oct. - à partir de 17h30 Clos du Prieuré - Barbirey-sur-Ouche Comment les saveurs font corps, gestes, mouvements ? Cette question est au cœur de Nomade, un duo en déambulation de Ametonyo Silva et Mel Garcia Lueches. Après 2 semaines d’investigations poétiques, de temps de cohabitations et d’échanges avec les habitant·es humains et non-humains du territoire, iels invitent les habitant·es et le public du festival pour un premier partage publique du projet. Chemins sonnants - Christine Bertocchi dim 4 oct. - 14h Jardins de Barbirey Chemins Sonnants est une déambulation musicale, parsemée d’expériences sonores en lien avec le paysage, la mémoire des lieux et la botanique. Au fil de cette promenade, d’expérience en expérience, vous aurez expérimenté le son différemment. Objets Monstres - Carole Perdereau dim 4 oct. - 15h30 Barbirey-sur-Ouche Objets Monstres est un jeu chorégraphique, plastique et collectif qui utilise le bricolage pour fabriquer des sculptures éphémères plus ou moins monstrueuses. C'est aussi l'idée d'un chantier solidaire en continu. À partir de l'utilisation de matériaux divers de récupération et d'outillages, Objets Monstres invente un mécanisme qui façonne un objet en mouvement perpétuel. Le système qui s'organise ne donne pas plus de valeur à ce qui se fait, qu'à ce qui se défait. a s s o m b r a ç ã o - Ametonyo Silva dim 4 oct. - 16h30 Jardins de Barbirey a s s o m b r a ç ã o est une danse qui délire le corps... [Texte tronqué]

COMMUNIQUÉ - EXPO - TOURNÉE - REPRISE - PERFORMANCE EMILIE ROUSSET 2026/27 : UNE SAISON AU SERVICE DU RÉEL Une Exposition Écho et Zéphyr à la Collection Lambert dans le cadre du festival C'est pas du luxe ! de la Fondation pour le logement des défavorisés Une belle tournée pour sa dernière création Affaires familiales Une reprise de Rituel 4 : Le Grand Débat avec notamment un mois à La Colline Une performance, Mineur·es non accompagné·es, en duo avec Zineb Dryef, grand reporter au journal Le Monde Bonjour, C'est une belle saison artistique qui se dessine pour la metteuse en scène et directrice du CDNO Emilie Rousset avec 4 propositions qui creusent le réel dans des formats très variés mais avec toujours ce mélange d'acuité et de distance qui fonde son travail. À la Collection Lambert, dans le cadre du festival C’est pas du Luxe ! de la Fondation pour le logement des défavorisés, Émilie Rousset, Louise Hémon et Sarah Maeght présentent Écho et Zéphyr, deux œuvres entre texte, cinéma et installation, nées d’un travail mené avec des habitants de pensions de famille, travailleurs sociaux, et membres du musée. À partir de conversations enregistrées dans les pensions et d’un tournage dans la Carrière de Boulbon, les trois artistes explore les formes de vie collective qui s’inventent en dehors des modèles établis. La pièce Affaires Familiales, qui retrace dans différents pays d’Europe des récits intimes confrontés au droit a été créée au festival d'Avignon 2025. Elle reprend une belle tournée en France de novembre à mai, après avoir voyagé au Mexique cet automne. En parallèle, une recréation de Rituel 4 : Le Grand Débat, spectacle co-signé avec Louise Hémon et écrit à partir d’extraits des débats d’entre-deux-tours des présidentielles, sera notamment présentée au Théâtre national de la Colline à Paris pendant un mois. Une reprise à quelques semaines de l’élection présidentielle de 2027. Enfin, à la fin du mois d'avril, dans Mineur·es non accompagné·es, Emilie Rousset performera avec Zineb Dryef, la journaliste qui a réalisé plusieurs grandes enquêtes marquantes pour le journal Le Monde concernant la situation et l'exploitation des mineurs isolés étrangers. Présenté dans le cadre de Grand ReporTERRE, à Lyon, cette proposition donnera à voir et à entendre une cartographie fragile et essentielle : celle d’une jeunesse en quête de reconnaissance, et d’une société face à ses choix d’hospitalité et d’égalité. Je vous copie ci-dessous toutes les dates et les infos mais n'hésitez pas à revenir vers moi si l'une ou l'autre de ces propositions ou même l'ensemble de celles-ci vous intéressent et vous donnent des idées. Bonne journée, Virginie Duval - Maison Message Relations Presse & Communication virginie.duval@maison-message. fr Tel : + 33 6 10 83 34 28 / maison-message.fr 24 rue des amandiers Paris 20 Écho et Zéphyr / exposition - Du 26 septembre au 03 janvier 2027 Collection Lambert, Avignon, dans le cadre de C'est pas du luxe !Vernissage le 25 septembre à 18h30 COMMUNIQUÉ COMMUNIQUÉ Affaires Familiales - 23 représentations d'octobre 2026 à mars 2027 Les 9 et 10 octobre 2026 : Universidad Nacional Autónoma de México - Mexico – MexiqueLes 13 et 14 octobre 2026 : Festival Cervantino – Guanajuato – MexiqueLes 2 et 3 décembre 2026 : La comédie de Clermont Ferrand - Scène NationaleDu 20 au 23 janvier 2027 : Théâtre de la Croix Rousse & Théâtre du Point du jour - LyonLes 2 et 3 février 2027 : Comédie de Caen CDNDu 17 et 18 février 2027 : La Rose des Vents Scène Nationale - Villeneuve d’AscqLes 8 et 9 mars 2027 : L’Equinoxe - Scène Nationale de ChâteaurouxLe 12 mars 2027 : Halle aux Grains Scène Nationale – BloisDu 16 au 19 mars 2027 : L’Espal - Le MansLes 31 mars et 1er avril : La Passerelle – Scène nationale de Saint Brieuc DOSSIER ARTISTIQUE DOSSIER ARTISTIQUE Rituel 4 : Le Grand Débat Du 5 au 7 janvier 2027 : CDNO – Centre Dramatique National Orléans? Du 23 février au 26 mars 2027 : La Colline - théâtre national, Paris? Du 31 mars au 2 avril 2027 : tnba – Théâtre national Bordeaux Aquitaine DOSSIER ARTISTIQUE DOSSIER ARTISTIQUE Mineur·es non accompagné·es / performance Grand ReporTERRE #13 Les 27 et 28 avril 2027 à 20h au Théâtre du Point du Jour, Lyon PLUS D'INFORMATIONS PLUS D'INFORMATIONS Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

16 propositions / 10 lieux DOSSIER DE PRESSE - FESTIVAL QUEER - PERF - EXPO - CLUBBING JERK OFF 2026 19e édition du 1er au 10 octobre 2026 16 propositions dans 10 lieux parisiens / grand parisiens oXni © julia maura Bonjour, Très heureux·ses de commencer cette collaboration avec l'équipe du Jerk Off et notamment avec Bruno Péguy dont nous sommes proches depuis loooongtemps à l'occasion de cette 19e édition*. Jerk Off c'est LE festival queer historique de la scène parisienne et il a su, tout au long de ces années, accompagner, avec beaucoup de fougue militante mais aussi de bienveillance, l'émergence progressive de cette communauté dans le discours et la sphère artistique comme dans l'espace public. Avec son programme centré sur la performance mais toujours très ouvert et pluridisciplinaire, il investira cette année encore des lieux de toute nature pour des propositions aussi enlevées que puissantes, drôles, vindicatives et surprenantes. Vous trouverez ci-dessous le dossier de presse de cette édition, n'hésitez pas à revenir vers moi si vous souhaitez assister à l'un ou l'autre de ces événements ou vous entretenir avec l'un·e ou l'autre de ses protagonistes. Bonne journée, Charlotte Anneix - Maison Message Relations Presse & Communication Tel : +33 6 14 69 41 08 / maison-message.fr 24 rue des Amandiers, Paris 20 *On me glisse dans l'oreillette que Virginie et Eric connaissaient Bruno avant même la naissance de Jerk Off... DOSSIER DE PRESSE DOSSIER DE PRESSE SMITH_L_extase de M. Patate_ Vue d_exposition_2024 @traumsmith Avec par ordre alphabétique : Ambre Ackah-Miezan de l'équipe Jerk Off Amen Allah Atrous, dit Mamou (artiste, Un Olivier ni d'Orient ni d'Occident)Anouk Chatellier (autrice/performeuse, atelier & lecture "D'une manière ou d'une autre")Babouchka Babouche (co-animatrice du podcast Le Masque et la Plume dans le Cul) Blood Drinker (cabaret Pins & Needles) Butch2Bitch (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Camille Cornu (autrice, atelier & lecture "D'une manière ou d'une autre") Catol Teixeira (chorégraphe, Situational Performance) Cetait Bontemps (cabaret Pins & Needles) Chaos Clay (artiste, Situational Performance) Chams Barkaoui (artiste, Un Olivier ni d'Orient ni d'Occident) Cleo (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Djombo Goddess (cabaret Pins & Needles) Double Aries (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Dyketopia (collectif, after-party & Flinta Babecore Agency) Ensemble Facture (compagnie, La Demande d'asile) Ethan &Josef (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Frank Lamy (commissaire, exposition de SMITH au MAC VAL) Hot Bodies / Gérald Arev Kurdian (concert-performance The Transition Piece) Inès Geoffroy (commissaire d'exposition, Un Olivier ni d'Orient ni d'Occident) JJ Ann (claviériste, concert d'oXni) Jamal Phoenix (performeur, Dirty Closets) Joh La La (cabaret Pins & Needles) Kiar Oscuro (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Kontronatura (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Leon Mari? (performeur, Kiss Me) Lucie Camous (commissaire/artiste, programmation de la soirée "D'une manière ou d'une autre") Mafille (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Marguerite du Trash (co-animatrice du podcast Le Masque et la Plume dans le Cul) Marianne Chargois (artiste-performeuse, Dirty Closets) Mathias Howald (écrivain) Miss T Delight (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) Mona LaDoll (cabaret Pins & Needles) Mona Servo (créatrice sonore, Dirty Closets) Myriam Bahaffou (participation, Un Olivier ni d'Orient ni d'Occident) Nangaline Gomis (danseuse, La Demande d'asile) Nicolas Barry (auteur/chorégraphe, La Demande d'asile) Nicolas Surlapierre (commissaire général, exposition de SMITH) No Anger (artiste, atelier, lecture et carte blanche) Orion (DJ, after-party Dyketopia x Babecore) oXni (concert) Pierre & La Rose (cabaret Pins & Needles) Saphir Belkheir (participation, Un Olivier ni d'Orient ni d'Occident) SMITH (artiste, exposition au MAC VAL) Sophie Billon (danseuse, La Demande d'asile) Thy Truong Minh (artiste visuel, Dirty Closets) Thibaut Galis (auteur, Bouche cousue) Véronique Hubert (artiste, L'horizon est une fissure) Yvette Néliaz, dite Dame Pipi (invitée, Le Masque et la Plume dans le Cul) Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

Bonjour, Nous avons le plaisir de vous adresser des informations sur les spectacles de deux metteurs en sc ne : L o Cohen Paperman et Sebastien Valignat, tout deux dans la th matique th tre et politique, leurs spectacles se joueront jusqu aux pr sidentielles ! HUIT ROIS (Nos Pr sidents) Une s rie co- crite par L o Cohen-Paperman et Julien Campani, mis en sc ne par L o Cohen Paperman Depuis 2019, l auteur et metteur en sc ne L o Cohen Paperman travaille sur une s rie th trale sur les pr sidents de la V me R publique. Chaque pisode pr sente un chef d tat et une forme th trale. voir et revoir les dimanches ( 2 pisodes ) partir du 13 septembre au Th tre La P pini re L ART D AVOIR TOUJOURS RAISON De Sebastien Valignat et Logan De Carvalho, mis en sc ne par Sebastien Valignat M thode simple, rapide et infaillible pour remporter une l ction ! Actuellement au Th tre Tristan Bernard du mardi au samedi voir sur les horaires votre disposition pour toute demande, Vous trouverez les dossiers de presse en pi ce jointe ! Et les jours et horaires ci-dessous, Bien vous, Francesca et Fabiana HUIT ROIS (Nos Pr sidents) Calendrier au Th tre La P pini re L ART D AVOIR TOUJOURS RAISON Calendrier du Th tre Tristan Bernard Du mardi au samedi Mardi 19h (rel che mardi 6 oct) Mercredi 21h Jeudi 19h (rel che 10 sept et 8 oct) Vendredi 21h Samedi 18h30 Désinscription / Changer d'adresse e-mail

Tournée de rentrée, 3 spectacles, cycle Arthur Harari, et les expositions à venir ! RenTR E la ferme Bakana Tourn e de rentr e, Cirque Das Arnak gratuit d s 6 ans / du 11 au 27 septembre Jou en plein air dans les communes de l Agglom ration Paris - Vall e de la Marne (Brou-sur-Chantereine, Lognes, Noisiel, Roissy-en-Brie, Chelles, Pontault-Combault, Champs-sur-Marne, Torcy, Courtry, Vaires-sur-Marne et Croissy-Beaubourg), Bakana se savoure comme une f te g n reuse et spectaculaire. Au c ur de ce spectacle, une sp cialit aussi rare que bluffante : la capilotraction. Les trois acrobates y d ploient un cirque m lant acrobaties, danse et prouesses techniques dans une criture pr cise et joueuse. je suis Bakana spectacles R ve parade Cirque Arthur Sidoroff, La Fauve r p titions publiques les 22, 25, 26, 29 septembre et 2 octobre et repr sentation publique, samedi 10 octobre 18h Apr s une premi re incursion la saison derni re Torcy, R ve Parade transforme l enceinte de la Ferme du Buisson en terrain d exp rimentation. Ce laboratoire artistique ciel ouvert s installe plusieurs semaines, entre campement, rencontres et cr ation in situ. Conjuguant cirque, festivit s et engagement, R ve Parade se conclut par un spectacle in dit. je r ve En attendant le grand soir Cirque Le doux supplice d s 8 ans / vendredi 25 et samedi 26 septembre 20h30 Un bal acrobatique et contagieux pour c l brer les danses populaires et se laisser happer par le doux vertige de la f te. Ce spectacle s ouvre sur un espace circulaire o le DJ, clown dans une vie ant rieure, invite doucement les corps se rapprocher. Alternant instants spectaculaires et grandes vagues de liesse, la repr sentation se transforme en une f te partag e, joyeuse et profond ment humaine. j'attends La Beaut int rieure Th tre-musical Marion Corrales et C line Sallette samedi 3 octobre 20h30 Marion Corrales, chanteuse et com dienne, revient dans sa chambre d enfant. En m lant ses chansons, ses adresses directes et confidences, Marion Corrales endosse tous les costumes pour raconter une histoire qui transforme et bouleverse. + Atelier Chant Cercle de femmes et histoires intimes , vendredi 2 octobre de 19h 21h + R sonance cin matographique, samedi 3 octobre de 17h au Cin ma Projection du film Niki en pr sence de la r alisatrice C line Sallette je suis en beaut AU CIN MA Onoda, 10 000 nuits dans la jungle de Arthur Harari samedi 12 septembre 16h Fin 1944, le Japon est en train de perdre la guerre. Le jeune Hiroo Onoda est envoy sur une le des Philippines juste avant le d barquement am ricain. Pour l Empire, la guerre est sur le point de finir. Pour Onoda, elle s ach vera 10 000 nuits plus tard. je suis Onoda L Inconnue projection-rencontre avec le directeur de la photographie Tom Harari samedi 19 septembre 18h Le nouveau film du r alisateur Arthur Harari ( galement acteur dans Le proc s Goldman et co-sc nariste d Anatomie d une chute) est vertigineux, troublant et poignant. Un film passionnant ne pas rater ! je suis inconnu e Diamant noir de Arthur Harari samedi 26 septembre 16h15 Pier Ulmann vivote Paris de petits boulots et de cambriolages. Un jour, il apprend la mort de son p re dont il n avait plus de nouvelles depuis des ann es. Pier d cide de se venger du mauvais traitement inflig son p re par son grand-p re et son oncle. je suis un diamant venir au centre d'art Brandon Gercara, Destin Vogoya, 2026, vid o 16:9 couleurs et son, 13 min, co-production La Fondation des Artistes et La Ferme du Buisson, 2026, l artiste et Adagp Paris Ma ssane Alibrahimi, Wedding garden of love, 2023, technique mixte, vue d installation, courtesy de l artiste, photo Orianne Cotton Expositions Destin Vogoya de Brandon Gercara et Abraz de Ma ssane Alibrahimi vernissage samedi 10 octobre partir de 16h Brandon Gercara est artiste, chercheur se, militant e queer et d colonial e et vit La R union. Destin Vogoya fait dialoguer deux cultures de lib ration : le maloya r unionnais et le voguing tats-unien et pr sente un ensemble d uvres nouvellement produites. Abraz est la premi re exposition personnelle de Ma ssane Alibrahimi, r alis e en collaboration avec la curatrice Juliette Hage, et s int resse aux rituels culturels marocains, notamment la pratique c r monielle du mariage amazigh. je d couvre instagram facebook youtube ? cette lettre a t fraichement concoct e rien que pour vous ? si vous souhaitez vous d sinscrire, cliquez ici

Communiqué de Presse Création et reprise L'Affaire Dussaert De et part Jacques Mougenot Au Théâtre Essaion 6 rue Pierre au lard 75004 PARIS Métro ligne 11 Rambuteau - Hôtel de Ville Mer. 7 octobre 2026 ->Sam. 27 mars 2027 Du 7 octobre 2026 au 17 janvier 2027 : mercredi et jeudi à 19h00 et dimanche à 18h00 Générales de presse les 7 et 8 octobre à 19H Du 22 janvier au 27 mars 2027 : vendredi et samedi à 20h50 Relâches les 15 novembre et 24 et 31 décembre 2026 Jusqu'où l'art peut-il aller trop loin ? Entre satire et comédie, un spectacle inattendu, drôle, corrosif… et culturellement incorrect. L'affaire suscitée par la vente publique de la dernière œuvre du plasticien Philippe Dussaert (1947-1989) donne l'occasion à Jacques Mougenot d’aborder avec intelligence et humour le thème de l'art contemporain et d’épingler les dérives de son marché. Déjà plus de 900 représentations. Prix du Festival d’humour – Dax 2007 Prix Philippe Avron – Festival d’Avignon 2011 Prix du spectacle d’humour - Rio de Janeiro 2017 Au plaisir de vous accueillir ! Bien à VOUS Catherine Contact Presse Catherine Guizard / La Strada et Cies 0660432113 lastrada.cguizard@gmail.com Assistée de Xiaoyuan Wang 0783358022 lastrada.ywang@gmail.com Contact Presse la Strada & Cies Catherine Guizard 06 60 43 21 13 - lastrada.cguizard@gmail.com

Chères toutes et chers tous, Au plaisir de vous accueillir dès la semaine prochaine aux Plateaux Sauvages pour « Peer Gynt » et/ou « Manger un phoque » mise en scène Matthieu Roy. Peer Gynt et Manger un phoque : une jeunesse en quête d’ailleurs aux Plateaux Sauvages Du théâtre de répertoire à l’écriture contemporaine, Matthieu Roy réunit de jeunes artistes fraîchement diplômé·es de l’École Supérieure d’Art Dramatique de Paris pour une création vibrante et collective. Après avoir été présentés cet été à la Maison Maria Casarès, Peer Gynt et Manger un phoque arrivent en septembre aux Plateaux Sauvages. Entre théâtre de répertoire et écriture contemporaine, les deux spectacles dialoguent dans un même espace et dessinent un théâtre de troupe porté par l’élan, l’énergie et les rêves d’aujourd’hui. Peer Gynt : rêver sa vie, fuir le monde, se chercher soi-même Pièce incontournable du répertoire d’Henrik Ibsen, Peer Gynt raconte l’histoire d’un jeune homme qui rêve de devenir « empereur du monde ». De l’élan de la jeunesse au crépuscule de la vie, Peer traverse le monde et lui-même, multipliant les rencontres, les aventures et les illusions. Entre fantaisie, mensonge et quête de soi, son parcours dessine une existence faite de détours, de fuites et de désirs inassouvis. Une grande fresque théâtrale sur le rêve, le temps qui passe et la construction d’une vie, portée ici par une troupe de jeunes comédien·nes. Du 15 au 26 septembre à 19h30, du mardi au samedi Durée : 1h45 L’équipe de Peer Gynt D’après la pièce d’Henrik Ibsen Traduction : François Regnault Mise en scène et scénographie : Matthieu Roy Costumes : Charlotte Le Gal Création lumière : Manuel Desfeux Avec : Mathieu Capella, Souad Dantas, Aurélien Gerhards, Mahaut Grasset, Léa Launay, Domitille Leboeuf, Max Lochon-Bertrand, Steven Injiraky, Paul-Arnaud Rivière et Emmanuelle Vintache. Manger un phoque : le désir d’ailleurs vu par un enfant Texte de Sophie Merceron, Manger un phoque est l’écho contemporain de Peer Gynt. Jeune héros en quête d’évasion, Picot rêve de sortir de sa condition et de réinventer sa vie. À travers son regard d’enfant, on suit son parcours dans un monde qui le dépasse, où il tente de trouver sa place. Sensible et ludique, la pièce propose une traversée des désirs d’ailleurs et des élans de transformation, accessible dès 7 ans. Représentation tout public : samedi 26 septembre à 16h30 Représentations scolaires : jeudi 17 et jeudi 24 septembre à 14h Dès 7 ans — Durée : 50 min L’équipe de Manger un phoque Texte : Sophie Merceron Mise en scène et scénographie : Matthieu Roy Costumes : Charlotte Le Gal Création lumière : Manuel Desfeux Avec : Mathieu Capella, Souad Dantas, Aurélien Gerhards, Mahaut Grasset, Léa Launay, Domitille Leboeuf, Max Lochon-Bertrand, Steven Injiraky, Paul-Arnaud Rivière et Emmanuelle Vintache. Une même troupe, deux écritures, une jeunesse en mouvement En réunissant ces deux spectacles, Matthieu Roy fait dialoguer une œuvre majeure du répertoire et une écriture contemporaine destinée au jeune public. Les deux pièces se répondent autour de figures en mouvement, qui rêvent d’ailleurs, cherchent à échapper à leur condition et tentent de devenir elles-mêmes. Cette création collective est aussi l’occasion de faire entendre une nouvelle génération d’artistes, fraîchement diplômé·es de l’École Supérieure d’Art Dramatique de Paris. La Maison Maria Casarès : une mobilisation exceptionnelle La présentation estivale de ces spectacles à la Maison Maria Casarès s’inscrit dans un contexte particulier pour le lieu et pour le théâtre public subventionné. Pendant le Festival d’été, plus de 1 400 lettres ont été envoyées au Ministère de la Culture pour témoigner de l’attachement du public à la Maison Maria Casarès, à son projet artistique et culturel et aux moments de convivialité qu’elle fait vivre tout au long de l’année. L’objectif initial était de réunir 865 lettres, en écho aux 865 lettres échangées par Maria Casarès et Albert Camus entre 1944 et 1959. La mobilisation a finalement largement dépassé les attentes. Ces lettres constituent un acte de soutien face à la menace qui pèse sur l’association, à la suite des coupes budgétaires annoncées par la DRAC le 7 mai dernier et devant s’appliquer sur l’exercice en cours. Au-delà de la Maison Maria Casarès, cette mobilisation témoigne de l’attachement à un lieu, à une histoire et à un projet artistique, mais aussi de l’inquiétude qui traverse aujourd’hui l’ensemble du réseau du théâtre public subventionné. À retrouver également Peer Gynt sera présenté dans le cadre du Festival au Village : 11 septembre — Brioux-sur-Boutonne 12 septembre — Lezay Le spectacle sera également présenté lors des Rencontres Jeunes Pousses, dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. À la Maison Maria Casarès, deux apéro-spectacles seront également proposés : Entre L., écrit et mis en scène par Padrig Vion Vendredi 11 et samedi 12 septembre à 19h Nature Morte, écrit et mis en scène par Julie Douet-Zing... [Texte tronqué]

Yael Naim en concert [DÉCOUVERTE] Yael Naim – Des nouvelles du théâtre Molière COUP DE C UR Yael Naim en concert Le Théâtre Molière ? Sète et Le Dancing - Festival BAZR vous concoctent une rentrée solaire avec le concert de Yael Naim ! Après 15 ans de carrière jalonnés de plusieurs récompenses aux Victoires de la musique, Yael Naim revient avec son cinquième album studio, Solaire, le plus surprenant et ambitieux de sa discographie. Consacrée en 2007, avec son tube New Soul, Yaël Naim, chanteuse, autrice-compositrice et multi-instrumentiste n'est pas une novice dans le monde de la musique. Son univers musical, entre pop intime, folk délicat et touches orchestrales, mêle profondeur mélodique et poésie du quotidien. Elle ose, explore, se réinvente — et surprend par son parcours singulier et sa voix cristalline pour créer sur scène une atmosphère à la fois chaleureuse et immersive. Avec Solaire, l'artiste signe une œuvre ponctuée de textures délicates et de silences habités, pour nous offrir une soirée suspendue entre douceur, émotion et raffinement musical. UN RENDEZ-VOUS PRÉCIEUX Yael Naim Solaire Vendredi 25 septembre, 20h Théâtre Molière, Sète En savoir + Réserver Quand Yael Naim embrasse sa lumière. Sa voix lumineuse apaise, ses chansons sensibles éveillent, son éclectisme régale. On se réjouit de retrouver Yael Naim avec son nouvel album Solaire, une œuvre aussi sensible qu'ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où sa voix singulière résonne avec une intensité rare. Mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, cet album ouvre un chapitre inédit, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique. ? Voir un extrait ? En partenariat avec le BAZR Festival - Le Dancing LA PRESSE EN PARLE « Avec Solaire, son nouvel album, Yael Naim signe une œuvre profondément personnelle, à la croisée de l’intime et de l’universel. Entièrement autoproduit et enregistré dans son propre studio, l’album témoigne d’une quête d’indépendance et d’authenticité. » France Inter « Avec Solaire, Yael Naim s'émancipe entre légèreté électro et gravité pop. » RTS « Yael Naim s’éloigne un peu du piano dont elle semblait inséparable et s’appuie sur ses recherches sonores pour libérer sa voix. [...] Elle prouve avec ce disque qu’elle est une artiste à la voix éblouissante et qu’elle a encore beaucoup à partager. » Libération AVEC VOUS ? L'Avant-Sc ne Po tique « Le Ciel, les Oiseaux et l’Amour » propose en amont des spectacles des parenthèses poétiques à partager. Vendredi 25 septembre à 18h, au Foyer du TMS, le slam, la poésie et la musique seront à l'honneur avec Nous aussi nous aimons la vie, dans le cadre du Mahmoud Darwich Poetry Day, proposé par le Centre Pompidou. Entrée libre TMS ? Scène Nationale archipel de Thau Avenue Victor Hugo ? 34200 Sète +33 (0)4 67 74 02 02 location@tmsete.com Vous ne souhaitez plus recevoir de message de notre part?? Désinscrivez-vous

Voir la version en ligne Bonjour ! Foudrage fait sa rentrée, et on ne va pas s'ennuyer ! On vous donne de ce pas les premiers rendez-vous de cette nouvelle saison 26/27 : • 14 > 16.10 |Paris MaMA Music & Convention • 02 > 06.12 | Rennes Trans Musicales La rentrée, mais pas la fin de l’été ! Nos artistes continuent de faire vibrer clubs et salles de concerts toute l’année, notamment avec les premières releases parties de l'année : • 26.09 | Gignac Release party de Poplitê • 26.11 | Paris Release party de Collëtte Mais au fait, c'est qui Poplitê ? Retrouvez l'ensemble de nos productions sur Bandcamp : obtenez vos codes de téléchargement via le lien ci-dessous, ou demandez vos CD promo par mail. The latest news and releases from Foudrage: ask us for free downloads or promo CD! MES CODES DE TÉLÉCHARGEMENT Poplitê fait germer sa roda dans le catalogue Foudrage Découvrir Poplitê cocos de rodas Voici une bande de 5 chanteuses et percussionnistes aux genoux sensibles et dynamiques ! Leur répertoire inspiré du Nordeste brésilien forme un éventail de cocos traditionnels, célèbres et originaux : de quoi déployer de belles rodas de chants et de danses et emplumer vos oreilles. Composé de Léa Chikitou, Noémie Hajosi, Laura Marteau, Lise Dieumegard et Anaïs Vaillant, Poplitê privilégie la puissance et l’homogénéité vocale, la précision rythmique autour d’un style responsorial et polyphonique. Son groove irrésistible et son effervescence festive invitent à la danse, à prendre part au chant. La musique de Poplitê est fortement imprégnée du coco, prononcé côcou, ou pour être plus exact DES cocos, car si elles sont regroupées sous un même terme, il s’agit d’une multiplicité de styles rythmiques et chantés variant selon les lieux, les communautés, les familles, les individualités. Leurs points communs originels : l’expressivité et l’effervescence populaires, le lien communautaire, les odes aux paysages, à la faune et à la flore… de quoi s’allier culturellement à la nature, être humblement humain ! De quoi également se relier entre elles, musiciennes, influencées par les grandes coquistas comme Dona Selma, Dona Aurinha, Dona Sila et d’autres femmes puissantes, rassembleuses, passeuses. La tradition du coco n’est pas exportable, elle s’ancre dans son lieu, dans son champ, et invite le monde dans sa rue, devant sa porte. C’est à partir de cette force accueillante et propagée que Poplitê redécouvre ses propres lieux, ses traditions musicales, ses voix et ses moments. Poplitê ne vous fera pas voyager au Brésil, elles sont elles-mêmes en voyage ! Et vous pourrez découvrir cette expérience à la fin du mois, avec leur nouvel album 'Implantação" produit par Foudrage, dont la release party se tiendra le 26 septembre au Sonambule (Gignac) ! Hier, Poplitê a fait germer sa roda dans un coin de garrigue, un bout de montagne, une calanque. Aujourd'hui, Poplitê plante une poésie populaire de proximité, sans pavaner, dans l’humilité que l’Histoire nous impose, depuis la terre qui se soulève jusqu’au ciel qui tombe. De nos voix, percussions, corps, graines, sucres, eaux douces et salées, nous cultivons l’allégresse. Du piment, nous apprenons la résistance. Des végétaux assoiffés, nous récoltons l’indignation. Pour toute la liberté que le coco permet, nous lui offrons nos fantaisies, nos carnavals, nos traversées. Le paon ne parade plus : il se déploie et s’envole. Ses ocelles en roue libre, il peut maintenant rejoindre la fête, celle qui retardera la fin du monde. Vamos tirar o coco meu povo ! Invitation Découvrir leur nouvel album 'Implantação' à paraître le 2 octobre Distribution Léa Chikitou, Noémie Hajosi, Laura Marteau, Lise Dieumegard et Anaïs Vaillant - Voix & percussions Enregistrement & Mix - Yoan Jauneaud Mastering - Sonics Mastering Artworks - Cléo Lefèvre Production/éditions - Foudrage Contacts Label - contact@foudrage.fr Tour - romain@vladspectacles.fr SAS FOUDRAGE - 11, rue du Manoir de Servigné c/o Le Jardin Moderne - 35000 Rennes Cet email a été envoyé à martine@froggydelight.com, cliquer ici pour vous désabonner. ​

Le premier week-end du festival arrive à grands pas ! WAITING FOR YOU SEMAINE 1 · C'EST PARTI ! PELOUSE DE REUILLY, PARIS 12 LES SPECTACLES IGNIS Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau Vendredi 11 septembre à 20h30? Samedi 12 septembre à 20h Dimanche 13 septembre à 16h?30 Mercredi 16 septembre à 20h30 Jeudi 17 septembre à 20h30 Vendredi 18 septembre à 20h30 Samedi 19 septembre à 20h Dimanche 20 septembre à 16h30 1h • Sous chapiteau • Création 2025 • À partir de 8 ans • Tarifs : 20/16/12€ De l’allumette au brasier, le feu danse, se transforme, des plus petites lueurs aux flammes dévorantes. Le Clown s’y mêle et se laisse surprendre. Dans ce cercle, il apprend le langage du feu avec douceur et maladresse. Il partage notre fascination transgressive pour les flammes. IGNIS place le feu au cœur du chapiteau, dans un spectacle convoquant nos plus intimes et lointains imaginaires. INFOS-RESA INFOS-RESA Si c'est sûr c'est pas peut-être Cie Takakrôar Vendredi 11 septembre à 20h30? Samedi 12 septembre à 20h bientôt complet Dimanche 13 septembre à 16h?30 complet Mercredi 16 septembre à 19h complet Jeudi 17 septembre à 19h Vendredi 18 septembre à 10h bientôt complet Samedi 19 septembre à 20h Dimanche 20 septembre à 16h30 bientôt complet 1h • Sous yourte • Création 2025 • À partir de 6 ans • Tarifs : 20/16/12 € Ils sont 3 à nous accueillir sous leur yourte pour nous parler de sujets importants dont tout le monde se fout. Et réciproquement. Entre musique, cirque, théâtre, élucubrations philosophiques et avec beaucoup d’humour et de tendresse, Si c’est sûr c’est pas peut-être ouvre un espace où l’on peut ralentir, douter, prendre soin. INFOS-RESA INFOS-RESA Préviens les autres Galapiat Cirque Vendredi 11 septembre à 20h30 bientôt complet Samedi 12 septembre à 20h Dimanche 13 septembre à 16h30? 1h30 • Sous yourte • À partir de 12 ans • Tarifs : 20/16/12€ Un gardien de phare égaré sous sa yourte se heurte à ses propres angoisses, son corps d'acrobate n'est plus au rendez-vous. Qu'à cela ne tienne, il réveille les consciences : le monde fout le camp, les algues vertes nous envahissent, unissons-nous ! C'est ça l'esprit du cirque, radical, passionné, solidaire. Un spectacle qui va être super, mais qui sera sans doute mieux quand vous l'aurez vu. INFOS-RESA INFOS-RESA Santa, ce qu'il me reste de la Corse Pauline Dau Vendredi 11 septembre à 19h Samedi 12 septembre à 17h Dimanche 13 septembre à 14h 1h • Sous chapiteau • Création 2025 • À partir de 8 ans • Tarifs : 20/16/12€ Un voyage intime, une autofiction music-hall à la fois fragile et burlesque. « Un jour j’ai perdu mon père, le lendemain j’ai perdu la Corse. Et moi depuis je ne sais plus qui je suis ! ». Santa, c’est un voyage intime, du cirque, des hula-hoop pailletés et des chansons écrites à la main. C’est prendre son piano pour une scène. C’est troquer identité contre liberté et se demander si grandir c’est trahir ? INFOS-RESA INFOS-RESA Faune Cie Libertivore Samedi 12 septembre à 18h30? Dimanche 13 septembre à 15h15? 45 min • En extérieur • Création 2025 • À partir de 8 ans • Gratuit en accès libre Trois femmes dessinent les contours du vivant et donnent corps à la figure du cerf, animal mythique, puissant et insaisissable. À travers ses bois transformés en agrès de cirque, elles explorent les métamorphoses de nos identités. Faune propose un espace sensible où le sauvage devient langage et le corps, lieu de renaissance. Une invitation à repenser notre lien au monde. INFOS INFOS Avion Papier Collectif La Méandre Samedi 12 septembre 16h, 16h30, 17h, 18h30, 19h, 19h30 complet Dimanche 13 septembre13h, 13h30, 14h, 17h30, 18h, 18h30 complet Entresort en caravane • 20 min Avion Papier est un petit bijou, une histoire de liberté. Une caravane transformée en micro-cinéma, Avion Papier nous invite dans un monde inconnu. Un musicien bricoleur fabrique la musique en direct sous nos yeux et la magie opère. Il paraîtrait même que les personnages s’échappent de l’écran pour étendre le champ de nos imaginaires. INFOS INFOS BAR & RESTAURATION avec Le Cirke et Le SuperBar Restauration gourmande, rapide et délicieuse sur place ?Ouverture 1h avant le premier spectacle et fermeture 2h après le dernier spectacle Venez tôt et partez tard, installez-vous dans les transats Il fait bon prendre son temps au Village de cirque ATELIER TISSU AÉRIEN complet À partir de 16 ans • Avec Dany Tran / Cirque Fier·e·s + SEMAINE 2. 17, 18, 19, 20, 21 SEPTEMBRE Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau, Cie Takakrôar, Collectif Malunés, Cie Charge Maximale de Rupture, Cie NDE – Nicanor de Elia, Cie Ar – Alice Rende, atelier cirque 7-12 ans... Découvrez la programmation en ligne sur www.2r2c.coop BILLETTERIE EN LIGNE ICI Par téléphone au 01 46 22 33 71 du mardi au dimanche 11h-19h Sur place avant les représentations dans la limite des places disponibles Professionnel·les : accueil.pro@2r2c.coop TARIFS • IGNIS Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau 20... [Texte tronqué]

Le premier week-end du festival arrive à grands pas ! WAITING FOR YOU SEMAINE 1 · C'EST PARTI ! PELOUSE DE REUILLY, PARIS 12 LES SPECTACLES IGNIS Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau Vendredi 11 septembre à 20h30? Samedi 12 septembre à 20h Dimanche 13 septembre à 16h?30 Mercredi 16 septembre à 20h30 Jeudi 17 septembre à 20h30 Vendredi 18 septembre à 20h30 Samedi 19 septembre à 20h Dimanche 20 septembre à 16h30 1h • Sous chapiteau • Création 2025 • À partir de 8 ans • Tarifs : 20/16/12€ De l’allumette au brasier, le feu danse, se transforme, des plus petites lueurs aux flammes dévorantes. Le Clown s’y mêle et se laisse surprendre. Dans ce cercle, il apprend le langage du feu avec douceur et maladresse. Il partage notre fascination transgressive pour les flammes. IGNIS place le feu au cœur du chapiteau, dans un spectacle convoquant nos plus intimes et lointains imaginaires. INFOS-RESA INFOS-RESA Si c'est sûr c'est pas peut-être Cie Takakrôar Vendredi 11 septembre à 20h30? Samedi 12 septembre à 20h bientôt complet Dimanche 13 septembre à 16h?30 complet Mercredi 16 septembre à 19h complet Jeudi 17 septembre à 19h Vendredi 18 septembre à 10h bientôt complet Samedi 19 septembre à 20h Dimanche 20 septembre à 16h30 bientôt complet 1h • Sous yourte • Création 2025 • À partir de 6 ans • Tarifs : 20/16/12 € Ils sont 3 à nous accueillir sous leur yourte pour nous parler de sujets importants dont tout le monde se fout. Et réciproquement. Entre musique, cirque, théâtre, élucubrations philosophiques et avec beaucoup d’humour et de tendresse, Si c’est sûr c’est pas peut-être ouvre un espace où l’on peut ralentir, douter, prendre soin. INFOS-RESA INFOS-RESA Préviens les autres Galapiat Cirque Vendredi 11 septembre à 20h30 bientôt complet Samedi 12 septembre à 20h Dimanche 13 septembre à 16h30? 1h30 • Sous yourte • À partir de 12 ans • Tarifs : 20/16/12€ Un gardien de phare égaré sous sa yourte se heurte à ses propres angoisses, son corps d'acrobate n'est plus au rendez-vous. Qu'à cela ne tienne, il réveille les consciences : le monde fout le camp, les algues vertes nous envahissent, unissons-nous ! C'est ça l'esprit du cirque, radical, passionné, solidaire. Un spectacle qui va être super, mais qui sera sans doute mieux quand vous l'aurez vu. INFOS-RESA INFOS-RESA Santa, ce qu'il me reste de la Corse Pauline Dau Vendredi 11 septembre à 19h Samedi 12 septembre à 17h Dimanche 13 septembre à 14h 1h • Sous chapiteau • Création 2025 • À partir de 8 ans • Tarifs : 20/16/12€ Un voyage intime, une autofiction music-hall à la fois fragile et burlesque. « Un jour j’ai perdu mon père, le lendemain j’ai perdu la Corse. Et moi depuis je ne sais plus qui je suis ! ». Santa, c’est un voyage intime, du cirque, des hula-hoop pailletés et des chansons écrites à la main. C’est prendre son piano pour une scène. C’est troquer identité contre liberté et se demander si grandir c’est trahir ? INFOS-RESA INFOS-RESA Faune Cie Libertivore Samedi 12 septembre à 18h30? Dimanche 13 septembre à 15h15? 45 min • En extérieur • Création 2025 • À partir de 8 ans • Gratuit en accès libre Trois femmes dessinent les contours du vivant et donnent corps à la figure du cerf, animal mythique, puissant et insaisissable. À travers ses bois transformés en agrès de cirque, elles explorent les métamorphoses de nos identités. Faune propose un espace sensible où le sauvage devient langage et le corps, lieu de renaissance. Une invitation à repenser notre lien au monde. INFOS INFOS Avion Papier Collectif La Méandre Samedi 12 septembre 16h, 16h30, 17h, 18h30, 19h, 19h30 complet Dimanche 13 septembre13h, 13h30, 14h, 17h30, 18h, 18h30 complet Entresort en caravane • 20 min Avion Papier est un petit bijou, une histoire de liberté. Une caravane transformée en micro-cinéma, Avion Papier nous invite dans un monde inconnu. Un musicien bricoleur fabrique la musique en direct sous nos yeux et la magie opère. Il paraîtrait même que les personnages s’échappent de l’écran pour étendre le champ de nos imaginaires. INFOS INFOS BAR & RESTAURATION avec Le Cirke et Le SuperBar Restauration gourmande, rapide et délicieuse sur place ?Ouverture 1h avant le premier spectacle et fermeture 2h après le dernier spectacle Venez tôt et partez tard, installez-vous dans les transats Il fait bon prendre son temps au Village de cirque ATELIER TISSU AÉRIEN complet À partir de 16 ans • Avec Dany Tran / Cirque Fier·e·s + SEMAINE 2. 17, 18, 19, 20, 21 SEPTEMBRE Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau, Cie Takakrôar, Collectif Malunés, Cie Charge Maximale de Rupture, Cie NDE – Nicanor de Elia, Cie Ar – Alice Rende, atelier cirque 7-12 ans... Découvrez la programmation en ligne sur www.2r2c.coop BILLETTERIE EN LIGNE ICI Par téléphone au 01 46 22 33 71 du mardi au dimanche 11h-19h Sur place avant les représentations dans la limite des places disponibles Professionnel·les : accueil.pro@2r2c.coop TARIFS • IGNIS Collectif Sismique – Nicolas Fraiseau 20... [Texte tronqué]

Invitation A l'attention de Martine PIAZZON, Nous avons le plaisir de vous inviter à découvrir la première création de Mélo Lauret, Qui pour protéger les monstres des cauchemars ?. Qui pour protéger les monstres des cauchemars ? Au Théâtre 13 / Glacière 103A bd Auguste-Blanqui - 75013 PARIS Du 23 septembre au 3 octobre 2026 Du plus loin que Mélo Lauret se souvienne, sa folie habite la maison de l’amour. Qui pour protéger les monstres des cauchemars ? est un presque seul-en-scène qui explore comment le trauma et le trouble psy colonisent l’espace amoureux. Invitation nominative valable pour 1 personne Votre invitation est valable les 23 et 24 septembre 2026. Au delà de ces dates, bénéficiez d'une place à 10€. La personne qui vous accompagne bénéficie d'une place à 10€ sur toute l'exploitation. Les demandes émises via le formulaire en ligne ne représentent pas une commande définitive mais des souhaits. Les demandes seront traitées par ordre d’arrivée dans la limite des places disponibles. Vous recevrez alors un mail de confirmation indiquant les modalités de paiement et de retrait des places. Accès à l'invitation L'identifiant de votre compte est : martine.piazzon@froggydelight.com Vous avez déjà un mot de passe ? Accédez à la réservation en ligne en cliquant sur le bouton en bas de cet email. Vous n'avez pas de mot de passe ou l'avez égaré ? 1. Activez votre compte ici en créant votre mot de passe qui vous permettra de vous identifier. 2. Une fois votre compte activé, revenez sur cet email pour accéder à la réservation en ligne. Réservation en ligne • Théâtre 13 / Bibliothèque : 30 rue du Chevaleret 75013 PARIS, Métro : Bibliothèque F. Mitterrand • Théâtre 13 / Glacière : 103A bd Auguste Blanqui 75013 PARIS, Métro : Glacière 01 45 88 62 22 - billetterie@theatre13.com Du lundi au vendredi de 15h à 19h Et en période de représentation : le samedi de 15h à 17h www.theatre13.com ​

Spectacle en forêt Après le lac Compagnie entre chien et loup les 24 et 25 septembre à 19h et 19h30 Après le lac Spectacle en forêt Après le lac nous embarque dans une représentation théâtrale et visuelle protéiforme au cœur d’une forêt, pour une expérience immersive en mouvement entre lumière diurne et nuit qui s’installe profondément. Nous découvrons l’histoire de Petite Boîte d’Os, fille d’un pasteur, que l’on suit de sa naissance à ce que l’on peut croire être sa mort. Elle évolue à travers un monde étrange et fantastique, à la lisière de l’espérance, dans un ancien village recouvert depuis longtemps par la forêt. REPRÉSENTATIONS les 24 et 25 septembre à 19h et 19h30 Bois de Clamart (92) Point de RDV dévoilé après inscription Gratuit et à partir de 14 ans Inscription obligatoire sur communication@artr.fr Attention jauge très limitée Compagnie entre chien et loup Dirigée par Camille Perreau, scénographe et plasticienne, la Cie Entre chien et loup développe des projets au croisement du théâtre, de la musique et de l’art plastique, à destination du tout public ou du jeune public, pour des lieux non dédiés uniquement, en rue, salles de classes ou espaces naturels. + d'infos + d'infos EN CO-ACCUEIL AVEC L’Échappée, Scène conventionnée d’intérêt national – Art et création à Châtillon (92) DIRECTION ARTISTIQUE, DRAMATURGIE PLURIELLE, MISE EN SCENE, SCENOGRAPHIE, COSTUMES Camille Perreau AUTRICE Karin Serres CREATION SONORE Marc-Antoine Granier ASSISTANTE A LA MISE EN SCENE Sarah Douhaire DIRECTION D’ACTEUR.ICES Christophe Gravouil COMEDIEN.NES Valérie Larroque, Stève Moreau, Etienne Tripoz REGIE GENERALE Louise Blancardi CONSTRUCTION Julien Lett. Enregistrement de « Gute Nacht » de Franz Schubert : ARRANGEUR / CHEF D’ORCHESTRE / ACCORDEONISTE Gabriel Mattei PERCUSSIONNISTE Cédric Dupuy CHANTEUR Josquin Gest CHANTEUSE Marie-Frédérique Girod PIANISTE Marcia Hadjimarkos REGISSEUR PRISE DE SON Alban Guillemot SONS ADDITIONNELS Olivier Pichard ADMINISTRATRICE DE PRODUCTION Marion Pancrazi COPRODUCTIONS ET RESIDENCES CNAREP Chalon dans la rue (71), Le Boulon – CNAREP Vieux-Condé (59), La Lisière – Bruyères-le-Châtel (91) en partenariat avec Le Moulin Fondu – CNAREP Garges-lès-Gonesse (95), La Transverse – Corbigny (58), Réseau Risotto – réseau francilien pour l’essor des arts de la rue et de l’espace public AIDES A LA CREATION Aide Nationale Arts de rue – DGCA, Conseil Départemental de Saône-et-Loire, SPEDIDAM programme « Diffusion du spectacle vivant / Aide au Spectacle dramatique, chorégraphique, cirque, marionnette » et « Aide à la promotion par l’image » SOUTIENS / PARTENARIATS Ville de Cluny (71), Théâtre d’Auxerre – scène conventionnée (89), Les Accords du Lion d’Or – Simandre (71), Mairie de La Vineuse-sur-Frégande (71), Office National des Forêts. Compagnie conventionnée par la DRAC et la Région Bourgogne-Franche-Comté Retrouvez l'intégralité de la saison automne 2026 En cliquant ici ! ART'R - www.artr.fr contact@artr.fr - 01 43 48 08 02 Art'R est un projet À SUIVRE 35 boulevard Saint Martin 75003 Paris Photo ©Nik DxO Siret 482 325 628 000 22 Licences d'entrepreneur de spectacles Cat 2 : PLATESV-R-2024-002235 Cat 3 : PLATESV-R-2024-002234 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com.Vous avez reçu cet email car vous vous êtes inscrit sur Art'R. Se désinscrire © Art'R - Lieu de fabrique itinérant pour les arts de la rue à Paris et en Ile-de-France

Semons nos r sistances, s'unir, lutter et prendre soin DOSSIER DE PRESSE - ARTS VIVANTS - MILITANTISME Semons nos résistances s'unir, lutter et prendre soin Nouvelle programmation Arts Vivants au MAIF Social Club À partir du 21 octobre 2026 - Tous les spectacles / activités sont accessibles gratuitement sur réservation Bonjour, Vous ne le savez peut-être pas toutes et tous : au-delà d’être un lieu d’exposition, le MAIF Social Club est aussi un lieu dédié aux Arts Vivants, avec du théâtre, de la danse, des conférences, des ateliers, des performances et des spectacles jeune public. Toute cette saison est centrée sur le thème du militantisme, avec pour titre : Semons nos résistances — s’unir, lutter et prendre soin. Un thème qui, au regard de ce qui pourrait se profiler en 2027, résonne particulièrement… et fait du bien. Parce que, face aux violences institutionnelles, économiques, sociales et environnementales qui façonnent notre époque, la programmation interroge les multiples formes de lutte capables de réinventer notre rapport au monde. Une invitation à penser, ressentir et imaginer ensemble les conditions d’une renaissance collective, en semant les graines d’un avenir plus juste, plus solidaire et plus attentif au vivant. Voici quelques premiers noms d’artistes de cette programmation qui pourraient vous intéresser : • Yacine Sif El Islam — Portrait hypothétique de deux tueurs en série • Le collectif Les Paillettes — Le militantisme conté et Des paillettes en résistance • Cie 14 : 20 — Dans ma paume : Premier voyage • Les Tréteaux de France, Olivier Letellier — La Mare à sorcières (lectures collectives) • Pamina de Coulon — Maledizione • Anturia Soilihi — Le Monde brûle et moi, je m’achète des Nike En espérant que ces spectacles vous intéresseront et vous donneront envie de venir les découvrir. N’hésitez pas à m’écrire pour toute demande de réservation. Bonne rentrée et à bientôt, Charlotte Anneix - Maison MessageRelations Presse & CommunicationTel : +33 6 14 69 41 08 / maison-message.fr24-32 rue des Amandiers, Paris 20our DOSSIER DE PRESSE DOSSIER DE PRESSE Le Monde brûle et moi, je m’achète des Nike de Anturia Soilihi © Laura Severi MAIF SOCIAL CLUB 37 rue de Turenne Paris 3ème maifsocialclub.fr maifsocialclub-paris@mail.fr Cliquez sur ce lien pour vous désabonner

SUIVEZ LA CARTE : POUR LES JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE, LES MANUFACTURES NATIONALES VOUS EMMÈNENT SUR LES ROUTES DES SAVOIR FAIRE AVEC MICHELIN À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, les 19 et 20 septembre 2026, les Manufactures nationales – Sèvres & Mobilier national s’associent à Michelin et Entreprise et Découverte autour de la nouvelle carte « La France des savoir-faire ». De Paris à Sèvres, de Beauvais à Aubusson, de Limoges au Puy-en-Velay, d’Alençon à Lodève, cette carte invite à parcourir la France à la rencontre de celles et ceux qui font vivre ses métiers d’art, ses manufactures et ses ateliers d’excellence. Pendant tout le week-end des Journées européennes du patrimoine, les visiteurs pourront découvrir plusieurs sites des Manufactures nationales exceptionnellement ouverts au public et tenter de gagner la carte Michelin « La France des savoir-faire », pour poursuivre leur voyage partout en France. Réalisée par Michelin et Entreprise et Découverte, « La France des savoir-faire » propose un nouvel itinéraire à travers le patrimoine vivant français : manufactures, ateliers, entreprises et lieux où se transmettent des gestes parfois séculaires. Les Manufactures nationales - Sèvres & Mobilier national y occupent naturellement une place particulière. Réunissant des savoir-faire d’exception dans les domaines de la tapisserie, du tapis, de la dentelle, de la céramique, du mobilier et de la restauration, l’établissement déploie ses activités à Paris et dans plusieurs territoires. Cette présence sur la carte traduit une ambition commune : rendre les métiers d’art accessibles au plus grand nombre, donner envie de pousser la porte des ateliers et faire du savoir-faire une véritable destination culturelle et touristique. À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, plusieurs sites des Manufactures nationales proposeront visites, démonstrations, rencontres avec les artisans et découvertes des coulisses de la création et de la restauration. À Paris, le Mobilier national ouvrira notamment ses réserves, ses ateliers et ses manufactures, et célébrera les 50 ans des ateliers nationaux de dentelle d’Alençon et du Puy-en-Velay. À cette occasion, la campagne de restauration de pièces emblématiques des collections du Mobilier national avec le soutien du Fonds AXA pour le Progrès humain sera également présentée en réserve Perret. À Sèvres, les visiteurs pourront pénétrer dans les ateliers de la Manufacture nationale, découvrir les secrets de fabrication de la porcelaine et les créations de Claire Lindner réalisées à l’issue de deux années de résidence. À Limoges, le Musée national Adrien Dubouché proposera gratuitement visites, ateliers et animations autour de la porcelaine, de la conservation et des enjeux environnementaux des métiers d’art. Les Manufactures nationales ouvriront également leurs portes à Beauvais, Lodève, Aubusson, Alençon et au Puy-en-Velay. Parce que les Journées européennes du patrimoine ne durent qu’un week-end mais que les savoir-faire se découvrent toute l’année, les visiteurs pourront tenter de gagner la carte Michelin « La France des savoir-faire » grâce à un jeu-concours organisé sur place et sur les réseaux sociaux. Une invitation à suivre les routes de la création, à rencontrer les artisans dans leurs territoires et à découvrir une autre géographie de la France : celle des gestes, des matières et des savoir-faire. Les 19 et 20 septembre, suivez la carte et partez à la découverte des Manufactures nationales partout en France. LIRE LE COMMUNIQUÉ DE PRESSE Je suis disponible pour les demandes d'interviews et de visuels. Contacts presse : Anne Locqueville Derrien anne.derrien@culture.gouv.fr +33 6 25 12 82 87 Fanny Gardes fanny.gardes@culture.gouv.fr Merci de nous aider à préserver l'environnement en n'imprimant ce courriel et les documents joints que si nécessaire. Merci de nous aider pr server l'environnement en n'imprimant ce courriel et les documents joints que si n cessaire.

Z lie La Pirate A Paris l'Apollo Th tre du 17/10 au 30/12/2026 Et en tourn e Invitation : pour venir d couvrir Z lie La Pirate l'Apollo Th tre 16h30 les 17, 20, 21, 23, 23, 24, 27, 28, 29, 30, 31 octobre, merci de me confirmer votre pr sence. Z lie La Pirate, le spectacle d'Aur lie Cabrel, qui a fait chavirer pr s de 10 000 spectateurs revient Paris du 17 octobre au 30 d cembre 2026 sur la sc ne de l'Apollo Th tre. Embarquez pour une aventure hautement d coiffante avec Z lie la Pirate, le spectacle musical qui a conquis le coeur des petits et d clench les clats de rire des grands ! Z lie la Pirate, c est l histoire d une jeune fille p tillante en qu te de devenir pirate contre l avis de son p re ! Au sein du navire l Aramacao, elle compte bien r aliser son r ve aux c t s du reste d un quipage, haut en couleur entre sa nounou Barbemolle, son fid le compagnon Hashtag et l intrigant Charles de La Mare de l Etang Sec. Entre aventures palpitantes, gags savoureux et rebondissements gogo, les surprises s encha nent sans jamais l cher l quipage. Sans oublier un tourbillon de chansons originales, de chor graphies endiabl es et de magie visuelle. A ne pas rater d s le 17 octobre l'Apollo Th tre ! Pour d couvrir la vid o de Z lie La Pirate : Co- crit par Aur lie Cabrel, l aventure de Z lie la Pirate a commenc avec deux livres musicaux d j disponibles en livre-CD et retrouver galement au format audio sur toutes les plateformes de streaming. Apr s le succ s de sa premi re r sidence parisienne au Grand Point Virgule avec pr s de 10 000 spectateurs conquis, Z lie la Pirate amarre nouveau Paris d s le 17 octobre 2026 l Apollo Th tre. a chante, a danse, a rigole tous les ges ! Rires, surprises et motions garanties ! Levez l ancre, r servez vos places, et partez l aventure avec Z lie ! Z lie, c'est la fille du Capitaine McPherson, commandant du plus c l bre navire de pirates, l Aramacao et de Bella Rossa. Z lie ne r ve que d une chose : devenir pirate ! Alors pour la surveiller et lui sortir cette dr le d id e de la t te, le Capitaine a demand son ami Barbemolle et son magnifique perroquet Hashtag de la surveiller de pr s. D couvrez le monde fantastique et les fabuleuses aventures de Z lie travers des r cits et des chansons originales ! Pr parez-vous embarquer pour une aventure hautement d coiffante avec Z lie la Pirate, le spectacle musical mis en sc ne par Aur lie Cabrel et Fanny Dupin qui a conquis le c ur des petits... et d clench les clats de rire des grands ! a chante, a danse, a rit et a r ve tout ge. A ne pas rater Paris l'Apollo Th tre du 17 octobre au 30 d cembre 2026 et en tourn e dans toute la France (toutes les dates sur le site officiel). Pour un public de 3 90 ans. Dur e : 1h10 La distribution du spectacle : Auteur(s) : Aur lie Cabrel, Esthen Dehut, Olivier Daguerre, Bruno Garcia Artiste(s) : Juliette Lefebvre, Ludovic Payen, Alexis Hauchard, David Cami de Baix Mise en sc ne : Aur lie Cabrel, Fanny Dupin Linktree Facebook Instagram Site officiel Apollo Th tre Cliquez ici pour voir cet e-mail dans votre navigateur Xavier Chezlepr tre / Attitude Tel : 06 64 63 79 38 Me suivre sur Instagram Me suivre sur Facebook Me suivre sur X Ne plus recevoir de messages

PREMIÈRE le dimanche 20 septembre au Théâtre Lepic ? ­ ­ ­ ­ Invitation presse ­ ­ ­ BÂTARDS A REÇU LA MENTION SPÉCIALE DU JURY LORS DE L’ÉDITION 2023 DU PRIX DU THÉÂTRE 13 ET A BÉNÉFICIÉ DE L’AIDE À LA REPRISE DE LA DRAC ÎLE DE FRANCE ET DE L’AIDE À LA DIFFUSION DE LA VILLE DE PARIS EN 2025. IL A ÉTÉ JOUÉ AU THÉÂTRE DE L’ATALANTE EN JANVIER 2025. CES ULTIMES DATES PARISIENNES VONT ÊTRE SUIVIES DE DATES EN RÉGIONS ET IL N'Y AURA PAS DE VOYAGE DE PRESSE ORGANISÉ ! VENEZ DONC LA VOIR À PARIS :-) Le spectacle UN RÊVE FÉMINISTE, UNE CONVERGENCE DES LUTTES C’est l’histoire d’un spectacle raté à cause d’une rupture. Louise Dupuis et Julien Storini invitent les spectateur.ice.s à assister à leur séparation, comme iels les inviteraient à leur mariage. Louise devait écrire une pièce inspirée de leur histoire d’amour; la rencontre romantique de deux randonneur.euse.s sur le chemin de Compostelle, mais elle n’a pas pu la finir... À la place de la fable romantique hétéro attendue, nous assistons à un joyeux chaos irrévérencieux dans lequel se croisent Jean-Luc Mélenchon, un ours des Pyrénées, Pocahontas, Shakespeare et une licorne. C’est l’histoire des répétitions de ce spectacle avorté. Bâtards est une comédie loufoque et poétique qui navigue entre la farce contemporaine, la fable poétique, et la dystopie féministe. Et c’est drôle. ? Première le dimanche 20 septembre à 19h au Théâtre Lepic, Paris 18e, puis tous les dimanches soirs jusqu’au 3 janvier 2027. La représentation sera suivie d'un pot de au Bar du Lepic, en présence de la troupe et des équipes du théâtre ? Durée de la pièce : 1h30. Venir le dimanche 20 ou 27 septembre à 19h Venir le dimanche 20 ou 27 septembre à 19h Équipe artistique Écriture & mise en scène Louise Dupuis Interprétation Louise Dupuis, Thomas Gourdy, Lucile Oza, Lise Lomi & Julien Storini Dramaturgie maxime Lévèque Collaboration artistique Louise Roch Création lumières Victor Inisan Création sonore Julien Storini Scénographie Louise Dupuis Durée du spectacle 1h25 Credits photos Mélie Néel Extrait Entretien avec Louise Dupuis « J'écris d'un endroit intime, je veux dire très intime, je veux dire, je ne prends même pas la peine de changer mon prénom ou celui de mon amoureux, c'est parfois presque une écriture documentaire, je pille ma vie, littéralement, ça rend fou Julien, et son agacement nourrit l'écriture, c'est un cercle sans fin, si je continue il va me quitter. J'écris d'un endroit joyeux, celui du méta-théâtre loufoque, je me moque de mon milieu professionnel et j'essaie d'interroger les forces politiques en jeu autour de la construction d'une fiction. Qu'est-ce qu'on raconte ? À qui on s'adresse ? Quel est le point de vue social d'une histoire ? J'écris d'un endroit de folie douce, héritage de mon père passé au tamis, lui a plutôt une folie dure. L'héritage patriarcal, le patrimoine financier, les traumatismes virils, la violence familiale, l'humiliation sociale, tendent et sous-tendent cette pièce. Il faut malheureusement faire avec les larmes urticantes de nos pères. J'écris d'un endroit de rage que j'essaie de transformer en ardeur. Je fais l'aveu rageur de mon incapacité à raconter l'histoire d'amour d'un homme et d'une femme dans un monde dominé par les violences patriarcales. Même pas la mienne. J'écris d'un endroit fantaisiste et futuriste qui tente de répondre à une crise de la fiction. Nous refaire croire aux licornes. Se réapproprier les clichés de genre. Écrire aujourd'hui, et écrire d'un point de vue féminin, c'est créer un autre monde dans lequel nous voulons vivre demain — avec l'idée qu'un monde doit finir pour qu'un autre puisse naître. Un féminisme comme programme de renversement, qui se permet même de fantasmer un monde sans hommes, où les femmes auraient la capacité de se reproduire entre elles, comme les abeilles. » Dossier de presse Relations presse et Conseil en communication - celine.rostagno@lesmotsontunsens.fr - 06 19 84 57 84 Vous avez reçu ce mail car vous êtes inscrit à notre actualité culturelle. Mettre à jour vos préférences | Afficher dans le navigateur | Se désinscrire

View online version • Unsubscribe INVITATION VISITE PRESSE EXPOSITION ARTISTES AU MUSÉUM 23 septembre 2026 - 7 mars 2027 Grande Galerie de l’Évolution VERNISSAGE PRESSE Mardi 22 septembre Deux créneaux de visites : 9h15 (accueil 9h) - 11h (accueil 10h45) En présence de Gilles BLOCH, président du Muséum national d'Histoire naturelle Alice LEMAIRE, Commissaire générale de l'exposition et les commissaires muséographiques et scientifiques de l'exposition Merci de préciser l'horaire de votre choix RSVP (si vous ne l'avez pas déjà fait) : museum@pierre-laporte.com Télécharger le dossier de presse complet À l’occasion des 400 ans du Muséum, cette exposition exceptionnelle explore quatre siècles de dialogue entre art et science et interroge la frontière entre artisanat scientifique et création artistique à travers le regard de plus de 120 artistes et plus de 300 œuvres et objets consacrés au vivant. Depuis sa création en 1626, le Muséum est le théâtre d’une véritable symbiose entre art et science. Le Muséum a offert à Eugène Delacroix ou encore Gustave Moreau la possibilité d’observer des animaux et des plantes exotiques sans quitter Paris. Comme eux, une foule d’artistes - du peintre Pierre-Joseph Redouté ou du sculpteur Emmanuel Fremiet -, ont profité des collections et espaces de l’institution, tant pour stimuler leur inspiration que pour contribuer à la construction du savoir naturaliste. À travers les siècles, la représentation des animaux, des végétaux et des minéraux s’est révélée indispensable à l’élaboration des sciences naturelles. Peinture, sculpture, dessin, photographie, naturalisation de spécimens, cinéma, architecture : l’exposition proposée à l’occasion des 400 ans de l’institution est une invitation à parcourir quatre siècles de regards d’artistes sur une science qui ne cesse de se renouveler. Claude Aubriet, Métel, Datura metel, 18e siècle, Collection des Vélins, MNHN Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle, du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027. INFORMATIONS PRATIQUES Exposition Artistes au Muséum 23 septembre 2026 – 7 mars 2027 Grande Galerie de l’Évolution – 36 rue Geoffroy Saint-Hilaire – Paris, 5ème arrondissement Informations sur l’exposition et programmation sur : jardindesplantesdeparis.fr/expo-artistes Programmation associée Week-end festif les 17 et 18 octobre Ateliers, visites et animations pendant la durée de l’exposition Un parcours est proposé aux enfants à partir de 6 ans. L’exposition est adaptée pour les publics en situation de handicap avec un parcours tactile et sonore. CONTACTS PRESSE Pierre Laporte Communication Frédéric Pillier : 06 42 82 28 67 Laurence Vaugeois : 06 81 81 83 47 museum@pierre-laporte.com Muséum national d’Histoire naturelle Isabelle Coilly : 07 77 69 26 03 Léa Marchand : 06 17 37 24 23 presse@mnhn.fr

Bonjour, Veuillez trouver en PJ les dossiers de presse et ci-dessous les pitchs, infos pratiques, bandes-annonces des spectacles que nous représentons à Paris en cette rentrée théâtrale pour la période de septembre à décembre 2026 ainsi que, par la présente, les invitations médias autour de : 1. Les spectacles adultes à Paris (théatre, musical, etc.) A compter du lundi 14 septembre 2066 au Théâtre Essaïon (Paris 4), chaque lundi et mardi à 20h50 «DOUBLE FRACTURE», spectacle autobiographique drôle, émouvant et insolite : «Fils de paysans de Haute-Saône, le petit Jean-Bastien a du mal à trouver sa place dans ce monde rural. Avec la complicité de sa mère, il se raconte des histoires, trouve refuge dans les films et les comédies musicales. Mais l'été de ses quatorze ans, sa maman disparaît. Malgré l’existence de sept sœurs ainées, Jean-Bastien se retrouve esseulé au sein de l’univers familial comme amical… pour pouvoir confronter un père taiseux et un environnement qui ne le comprend pas toujours. Seul aussi pour assumer sa différence. Seul pour affronter son homosexualité. Seul pour refuser une vie à la campagne dont il ne veut pas. Seul enfin pour réaliser son rêve d’enfance… Situations cocasses finement observées, interprétation saisissante de vérité, mise en scène enlevée et rythmée, c’est porté par un texte aussi ciselé que percutant, oscillant avec subtilité entre émotion et rire, que ce seul-en-scène musical, aussi personnel qu’insolite, présente une galerie de douze personnages croustillants et hauts en couleur dont l’authenticité touche et fait sourire. Sans oublier Jean-Bastien lui-même, qui, avec générosité, humour et fougue, transporte un public conquis dans les méandres de son parcours surprenant. Jouée, chantée et dansée, cette quête est le récit autobiographique d'un parcours qui rend hommage au monde paysan, à celles et ceux qui n'ont généralement jamais la parole. Un spectacle musical à la fois émouvant et drôlissime : une irrésistible pépite !» Pour activer la bande-annonce du spectacle (durée environ 1mn10), cliquer sur : INVITATION MEDIAS : GENERALE-COCKTAIL PRESSE le mardi 15 septembre 2026 à 20h50 au Théâtre Essaïon (Paris 4). Par retour, n’hésitez pas à confirmer votre venue. A compter du mardi 15 septembre 2026 en tournée dans toute la France, en semaine à 20h, le samedi à 20h45 et le dimanche à 18h, «LA DAME DE PIERRE», grande fresque historique musicale : «En 1163, la première pierre de Notre-Dame de Paris, monumental projet architectural, est posée au sein de la capitale : la cathédrale sera bientôt au cœur de l’histoire de France. Derrière la basilique Saint-Pierre de Rome, elle devient rapidement le lieu le plus important du christianisme lorsque le Roi Louis IX y dépose en 1239 la Couronne d'Epines. Depuis 850 ans, la cathédrale voit passer sous ses voûtes Rois, Papes, Empereurs, Présidents… et accueille divers illustres événements parmi lesquels les premiers Etats Généraux, le Sacre de Napoléon, les Oraisons Funèbres de Bossuet, le Te Deum de la Libération, les funérailles des Présidents de la République, etc. À la fois lieu de pèlerinage religieux et de tourisme, la cathédrale a toujours fasciné le monde entier… jusqu’au terrible incendie du 15 avril 2019, qui provoque une vive émotion à l’échelon national comme international, Notre-Dame de Paris étant aujourd’hui l’un des monuments les plus visités au monde avec 14 millions de visiteurs annuels. La Dame de Pierre, le spectacle musical, tend à expliquer comment la cathédrale a pris unanimement une telle place dans les cœurs, depuis la pose de la première pierre en 1163, en passant par Jehan de Chelle, l’un des principaux maîtres bâtisseur de la cathédrale, Anne d’Autriche, Louis XIII, le Cardinal de Richelieu, Eugène Viollet-Le-Duc (architecte célèbre pour ses restaurations emblématiques de monuments médiévaux comme Notre-Dame de Paris), l’immense Victor Hugo et ses célèbres personnages Quasimodo et Esmeralda, Paul Claudel, Edith Piaf et aussi les pompiers ayant mené une lutte acharnée contre les flammes en 2019, les bénévoles, les compagnons-artisans d’art et autres anonymes, jusqu’à nos jours, période post restauration à la suite du spectaculaire incendie… Ecriture haletante, mise en scène aussi astucieuse qu’efficace, distribution ambitieuse (avec 30 artistes au plateau dont 14 danseurs), décors spectaculaires, costumes époustouflants, interprétation saisissante, font de La Dame de Pierre un pari osé dans lequel l’histoire et la légende s’allient au théâtre, à la poésie et à la musique (12 chansons originales, 24 musiques orchestrales accompagnant les différents tableaux). Entre comédie musicale et grande fresque historique, ce show est un enchantement pour toute la famille !» Pour activer la bande-annonce du spectacle (durée environ 1mn10), cliquer sur : INVITATION MEDIAS : le jour de votre choix, dès que possible, selon vos disponibilités entre mercredi 16/09 et dimanche 18/10/2026, en consultant les dates, ... [Texte tronqué]

Private visits, VIP previews and exclusive encounters during Paris Design Week. --> --> © Close-up of Rubber Table by Atelier Fomenta. Photograph by Arseni Khamzin. From next week, Paris becomes a meeting point for the world of design as Paris Design Week unfolds across the city. Club COLLECTIBLE invites you to experience the week through private visits and encounters, offering a closer look at the people and practices shaping the city’s creative landscape. To complement the Club programme, we have also curated a map of exhibitions, galleries and places worth discovering throughout Paris Design Week. Wednesday, September 9, 17:00 VIP Preview of TOUT EST CHAOS Gaîté Lyrique Join Club COLLECTIBLE for a private preview of TOUT EST CHAOS, presented by Pli office and curated by Christopher Dessus. Bringing together 75 designers, architects and artists, the exhibition explores the saturation of objects in contemporary life, questioning the promises of modernism, industrialisation and mass production. Thursday, September 10, 11:00 Private Visit of Life of Forms Lafayette Anticipations Discover Life of Forms through a private guided visit at Lafayette Anticipations. Bringing together works from AlUla’s design residency programmes with selected pieces from the Lafayette Anticipations Collection, the exhibition explores the forms, materials and narratives that shape the way we inhabit the world. Curated by Clément Delépine, Arnaud Morand and Ali Alghazzawi, with Emily Marant as associate curator. Friday, September 11, 10:30 Private Visit of Paris Design Factory Espace Commines Join Club COLLECTIBLE for a private visit of Espace Commines, one of the venues of Factory, the Paris Design Week platform dedicated to emerging and collectible design. Curated by Jean-Baptiste Durand and Simon Geringer, the presentation brings together around 40 emerging designers and creative practices, with each work given its own space within a scenography inspired by the photographic studio. Club COLLECTIBLE members can reserve their place through the member portal. For our wider community of guests, places are limited; to join us, please contact info@collectible.design. JOIN CLUB COLLECTIBLE © Altin Studio, AlUla Design Residency Artwork 2025. Courtesy of Lorenzo Arrigoni, Adriaan de Groot and Lance Gerber. Alongside the Club programme, we’ve curated a selection of exhibitions, galleries and creative spaces to discover across the city. Explore our map and discover places worth visiting throughout Paris Design Week. EXPLORE THE CURATED MAP © Courtesy Pocketbook Hudson. Following Paris Design Week, Club COLLECTIBLE heads to Hudson, New York, September 18–20, for a weekend of private tours, studio visits, conversations and curated experiences exploring the intersections of collectible design, architecture, interiors, art and storytelling. Hudson is the next chapter in an ongoing programme built around the relationships, knowledge and access developed through almost a decade of COLLECTIBLE. Across destinations and disciplines, Club COLLECTIBLE brings together a community of professionals shaping contemporary collectible design, creating opportunities to connect, discover and experience the field from within. Founding Membership is currently open to a limited circle of interior designers, architects and sourcing professionals. Membership is €350 per year, with a Founding Member rate of €300 for the first year, including priority access to limited-capacity programmes, early booking to selected events and access to the fair. --> Copyright © 2025 COLLECTIBLE, All rights reserved. update your preferences unsubscribe COLLECTIBLE FAIR Rue Saint-Georges, 9 Brussels 1050 Belgium INSTAGRAM WEBSITE CLUB

Voir la version en ligne Bonjour ##%Default value%## C'est la rentrée, pour Arts in the City, pour les petits, pour les grands, mais surtout : pour la culture. Les expositions ouvrent en grand, les sites parisiens les plus extraordinaires vivent sur le tempo d'événements XXL. Voici le programme : UNE RENTRÉE QUI DÉRAILLE... Décidément, en cette rentrée, tout déraille. L'Institut suédois brise les idées reçues sur la rigueur nordique avec cette exposition gratuite, et laisse les créateurs de mode répondre aux designers dans un joyeux bazar. Tout est en ordre, nous dit-on. C'est vite dit. L'expo est gratuite ! CE SOIR, NOCTURNE GRATUITE À LA BOURSE DE COMMERCE Exceptionnellement, la Bourse de Commerce ouvre gratuitement pour une soirée magique placée sous le signe des brumes poétiques de Fujiko Nakaya. Entrer à la Bourse de Commerce, c'est laisser un peu du quotidien derrière soi, ouvrir grand ses sens et viser haut le surréel. On en revient comme d'un petit nuage. Pensez à réserver C'EST LE PREMIER DIMANCHE DU MOIS, ON FILE AU MUSÉE ! C'est un rituel. Ce dimanche, les musées parisiens vous ouvrent gratuitement leurs collections ! D’Orsay au quai Branly, de Picasso à Cluny, profitez du premier dimanche du mois pour redécouvrir les chefs-d’œuvre de 12 lieux incontournables. Et bonne nouvelle : certaines expositions temporaires sont également accessibles. Réservation conseillée ! Découvrez le Top IL NE RESTE QU'UN WEEK-END Paris grouille d'expositions dont tout le monde parle, mais qui a le temps de tout visiter ? Impossible, pourtant, de manquer de si beaux événements. Nous avons pour vous dressé la liste des Dernières Chances ! Erlich au Grand Palais, la bande dessiné à la Monnaie, Toutânkhamon à la Porte de Versailles... Ferenczy au Petit Palais. Certaines sont gratuites ce dimanche. On fonce ? DES ORDINATEURS QUI FONT ŒUVRE ? Des tours d’ordinateurs empilées comme des ruines, conservées pendant des années par son père. Voilà le point de départ de la nouvelle exposition de Johan Creten. Derrière ces objets devenus inutiles se dessine une question plus vaste : qu’adviendra-t-il, demain, des croyances qui fondent aujourd’hui notre modernité ? Un immanquable de la rentrée INSOLITE : LES BONS PLANS DES TRAVERSÉES DU MARAIS Une battle de danse dans le jardin du musée Picasso, des acrobates suspendus entre les trophées du musée de la Chasse, une cabane géante que le public monte lui-même. Vingt-sept musées, instituts et galeries du Marais ouvrent leurs cours et leurs jardins jusqu'à dimanche, et c'est gratuit ! Découvrez nos 10 coups de cœur ! Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre LES INVALIDES FONT LEUR CINÉMA Les Invalides ouvrent leur cour du Dôme pour trois soirées de plein air, écran dressé face au monument. La dernière séance projette Ils étaient un seul homme, réalisé par George Clooney, après un thriller sous-marin et un film d'animation Disney Pixar. Et vous, regarderez-vous plutôt le film ou le dôme ? Pour un rendez-vous en version originale sous-titrée LES 400 ANS DE LA MARINE NATIONALE EN SON ET LUMIÈRE Ce samedi, la Marine nationale nous donne rendez-vous pour un spectacle immersif de 45 minutes. Projections 3D, jeux de lumière, jets d’eau, fumée et lasers feront vivre sur les façades des bâtiments et la Tour Eiffel 400 ans d’histoire navale française, accompagnés par le Bagad de Lann-Bihoué et la Musique de la Marine. Spectacle à 21h15 ! UN WEEK-END DE RECONSTITUTION HISTORIQUE ! Meaux rejoue la bataille de la Marne, grandeur nature. Trois cents reconstituteurs venus de vingt-sept associations plantent leur bivouac devant le musée de la Grande Guerre, avec chevaux, char Saint-Chamond et taxis de la Marne. Défilés dans la ville, manœuvres et démonstrations rythment les deux journées, sur le sol même où l'offensive allemande a été stoppée. La plus grande reconstitution d'Ile-de-France Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre Prêts ? Action ! LE CINÉMA AVANT L'HEURE À ALÈS Bienvenue à Maison Rouge, au cœur des Cévennes, pour découvrir l’un des derniers maitres de la lanterne magique, cet ancêtre oublié du cinéma. Au tournant du XXe siècle, Samuel Bastide était un fabuleux passeur de mémoire qui dessinait chacune de ses images, à la main, sur de minuscules plaques de verre, avant de les projeter en lumière pour accompagner ses récits. LE TOP DES EXPOSITIONS EN RÉGIONS Les régions regorgent de pépites artistiques qui n’attendent que vous, on vous a fait une petite sélection pour guider vos pas. Alors, prêts pour un tour d'horizon des expos les plus captivantes de France cette semaine ? Voyage au cœur de l'Hexagone Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre ROSAS DANST ROSAS L'ÉNERGIE À L'ÉTAT BRUT La danse des chaises réveille Chaillot. Quatre interprètes, quatre chaises et des gestes du quotidien répétés jusqu'au vertig... [Texte tronqué]

Si vous ne visualisez pas correctement ce message, cliquez ici Découvrez nos Ateliers-Théâtre 2026/2027 ! Venez nous retrouver au stand 38 du Forum des Associations au Gymnase Bozon d'Auvers-sur-Oise le 12 septembre entre 10h et 18h Trois Ateliers . Enfants : Mercredi de 10h30 à 12h . Enfants et Ados : Mercredi de 16h à 18h . Adultes : Jeudi de 19h30 à 22h Par la Cie de la Nuit Etoilée ?Rejoignez nos ateliers-théâtre !? Pour tous les âges, pour tous les niveaux Les inscriptions sont en ce moment ! Participez à un cours d'essai dès le 9 septembre 2026. Suite au succès des inscriptions pour l'atelier-théâtre enfants nous avons décidé d'élargir l'atelier-théâtre ados du mercredi après-midi aux enfants. Il y a donc deux créneaux possibles pour les enfants : Mercredi de 10h30 à 12h Mercredi de 16h à 18h. Tous nos ateliers ont lieu dans la salle de spectacle de la Maison de l'Isle à Auvers-sur-Oise. Nous avons décidé de faire des tarifs avantageux pour que tout le monde puisse avoir accès à la pratique théâtrale. Durant l'année, vous créerez un spectacle pour vous produire au mois de juin 2027 à la Maison de l'Isle. Ateliers-théâtre Enfants Du CE1 au CM2 Cours de théâtre destiné aux 7/11 ans environ. NOUVEAU Suite au succès des inscriptions pour l'atelier-théâtre enfants nous avons décidé d'élargir l'atelier-théâtre ados du mercredi après-midi aux enfants. Il y a donc deux créneaux possibles pour les enfants : Mercredi de 10h30 à 12h Mercredi de 16h à 18h Dans ce cours, votre enfant apprendra : à développer sa confiance et à s’exprimer en public, à aiguiser son sens de l’écoute et de la communication au sein d’un groupe, à laisser son esprit créatif s’exprimer, à développer son imaginaire et à libérer ses émotions. Il fera : Des Improvisations Des exercices sur la voix, la gestuelle, la mémoire, Il découvrira des auteurs et des textes. Il s'exercera à plusieurs genres (Classique, clown, cinéma, contemporain, écriture, comédie, stand-up…) Il apprendra à construire un personnage. Spectacle au mois de juin 2027 à la Maison de l'Isle Le Mercredi de 10h30 à 12h (Hors Vacances scolaires) Du 9 septembre 2026 au 30 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 225 € Possibilité de règler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Si vous le souhaitez, vous pouvez inscrire votre enfant dans l'atelier enfants/ados le mercredi de 16h à 18h (voir plus loin) Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Ateliers-théâtre Enfants et Ados Du CE1 à la Terminale Cours de théâtre destiné aux 7/17 ans environ. Dans ce cours, votre enfant apprendra : à développer sa confiance et à s’exprimer en public, à aiguiser son sens de l’écoute et de la communication au sein d’un groupe, à laisser son esprit créatif s’exprimer, à développer son imaginaire et à libérer ses émotions. Il fera : Des Improvisations Des exercices sur la voix, la gestuelle, la mémoire, Il découvrira des auteurs et des textes. Il s'exercera à plusieurs genres (Classique, clown, cinéma, contemporain, écriture, comédie, stand-up…) Il apprendra à construire un personnage. Spectacle au mois de juin à la Maison de l'Isle Le Mercredi de 16h à 18h (Hors Vacances scolaires) Du 9 septembre 2026 au 30 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 240 € Possibilité de régler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Ateliers-théâtre Adultes A partir de 18 ans Tous niveaux. Que vous soyez débutant ou que vous ayez des années d'expériences, nos cours sont faits pour vous. Création, émotion, jeu, amusement... Rejoignez un groupe pour créer ensemble un spectacle. Spectacle au mois de juin à la Maison de l'Isle Le Jeudi de 19h30 à 22h (Hors Vacances scolaires) Du 10 septembre 2026 au 24 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 270 € Possibilité de régler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Pour vous désinscrire, cliquer ici Musée de l'Absinte 44 rue Alphonse Callé 95430 Auvers-sur-Oise - France

Invitation Presse Le Théâtre 14 a le plaisir de vous inviter à l'une des premières représentations du spectacle Splendeurs et misères D’après Illusions Perdues d’Honoré de Balzac Mise en scène Paul Platel Avec Marianne Giropoulos, Nicolas Katsiapis, Jason Marcelin-Gabriel, Willy Maupetit, Gaétan Poubangui, Laure Sauret Scénographie et costumes Cécile Carbonel et Estelle Deniaud, Musique Tom Ouzeau, Lumières Ugo Perez Dans un Paris du XIX? siècle aux résonances étonnamment contemporaines, une irrésistible mécanique de l’ascension et de la chute se met en marche. Paul Platel a été récompensé par le prix Plaisir du Théâtre Jean-Jacques Gautier en 2025. Dossier de presse et photos disponibles ici ATTACHÉE DE PRESSE Dominique Racle dominique.racle@theatre14.fr + 33 6 68 60 04 26 Invitation Presse MARDI 22 SEPTEMBRE 20H MERCREDI 23 SEPTEMBRE 20H JEUDI 24 SEPTEMBRE 19H VENDREDI 25 SEPTEMBRE 20H SAMEDI 26 SEPTEMBRE 16H Durée 1h40, dès 12 ans Cette invitation est valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Représentations du 22 septembre au 3 octobre 2026 du mardi, mercredi, vendredi à 20h, jeudi à 19h, samedi à 16h ? RSVP : dominique.racle@theatre14.fr www.theatre14.fr 20 avenue Marc Sangnier, 75014 Paris Métro Porte de Vanves (ligne 13) Bus 58, 59 et 95 Tramway T3 Didot Places de parking et Vélib face au théâtre Réservation 01 45 45 49 77 - billetterie@theatre14.fr Crédit photo : Myster Jo Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner.   ​

Invitation Bonjour, Pour débuter la saison 26-27 en beauté, nous avons le plaisir de vous inviter à découvrir la nouvelle création d'un collectif habitué du Théâtre 13, le Collectif La Cabale. MARASME Lenteur et Frustration, Anatomie d’une angoisse civilisationnelle — expérience de l’inconfort du temps entre durée étendue et désir résiduel Au Théâtre 13 / Bibliothèque 30 rue du Chevaleret - 75013 PARIS Du 22 septembre au 9 octobre 2026 Après avoir fait danser la France au rythme de la danse de la chenille avec KERMESSE, le collectif La Cabale revient avec une comédie absurde et corrosive sur une société incapable de s’arrêter et sur cette tentative dérisoire, presque ridicule, presque héroïque : faire silence juste assez longtemps pour écouter les oiseaux. Invitation nominative valable pour 1 personne Votre invitation est valable les 22 et 23 septembre 2026. Au delà de ces dates, bénéficiez d'une place à 10€. La personne qui vous accompagne bénéficie d'une place à 10€ sur toute l'exploitation. Les demandes émises via le formulaire en ligne ne représentent pas une commande définitive mais des souhaits. Les demandes seront traitées par ordre d’arrivée dans la limite des places disponibles. Vous recevrez alors un mail de confirmation indiquant les modalités de paiement et de retrait des places. Accès à l'invitation L'identifiant de votre compte est : martine.piazzon@froggydelight.com Vous avez déjà un mot de passe ? Accédez à la réservation en ligne en cliquant sur le bouton en bas de cet email. Vous n'avez pas de mot de passe ou l'avez égaré ? 1. Activez votre compte ici en créant votre mot de passe qui vous permettra de vous identifier. 2. Une fois votre compte activé, revenez sur cet email pour accéder à la réservation en ligne. Réservation en ligne • Théâtre 13 / Bibliothèque : 30 rue du Chevaleret 75013 PARIS, Métro : Bibliothèque F. Mitterrand • Théâtre 13 / Glacière : 103A bd Auguste Blanqui 75013 PARIS, Métro : Glacière 01 45 88 62 22 - billetterie@theatre13.com Du lundi au vendredi de 15h à 19h Et en période de représentation : le samedi de 15h à 17h www.theatre13.com ​

au Centre Culturel Irlandais et au Th tre de la Ville DOSSIER DE PRESSE - EXPOSITIONS - THÉÂTRE - DANSE - MUSIQUE L'IRLANDE FAIT SA RENTRÉE CULTURELLE A PARIS À partir du 17 septembre au Centre Culturel Irlandais Et à partir du 1er novembre au Théâtre de la Ville Bonjour, Le 1er juillet, l'Irlande a célébré sa présidence du Conseil de l'Union Européenne, avec l'ambition de porter haut tant ses valeurs européennes que sa richesse culturelle. Le Centre Culturel Irlandais à Paris, quartier général de la culture irlandaise en Europe, sera cette saison l'un des épicentres des célébrations qui accompagneront le début de cette présidence. Vous trouverez ici le déroulé des propositions en cette rentrée et notamment deux expositions qui ouvriront le 18 septembre au Centre Culturel Irlandais (vernissage le 17 de 17h30 à 22h) et un grand focus sur la scène contemporaine irlandaise au Théâtre de la Ville durant tout le mois de novembre. N'hésitez pas à revenir vers moi si vous souhaitez participer au vernissage du 17/9 ou assister à une ou des représentations au TDV. Bonne journée, Eric Labbé - Maison Message Relations Presse & Communication Tel : + 33 6 09 63 52 65 24, rue des Amandiers Paris 20 Expositions | Septembre-octobre School of Thought © Jack Caffrey EVERYONE SHOULD HAVE A HOME Exposition collective explorant le contexte irlandais de la crise du logement Du 18 septembre au 28 octobre Avril Corroon, Adrian Duncan, Kevin Higgins, John Lalor, Niamh McGuinne, Clara McSweeney, Conchúir Ó hÁrgáin, Trá Pháidín, Eva Richardson-McCrea, School of Thought (Augustine O’Donoghue et Conor McCabe), Mary-Ruth Walsh Sculpture, film, photographie et fromages cultivés à partir de moisissures murales, plus d'une dizaine d'artistes contemporains présenteront des œuvres variées ainsi que des propositions innovantes et respectueuses des personnes et de l'environnement. Un lit pour dormir, un toit sur la tête, c’est notre base à tous. Permettre à chacun d’avoir son « chez-soi » durable pour se reposer et se construire est une nécessité éthique et économique. Cette exposition explore le contexte irlandais - habitations vétustes ou mal construites, crise du logement pérenne qui pèse sur une population connue pour son accueil naturel… jusqu’à faire le terreau d’une extrême droite naissante. COMMUNIQUÉ COMMUNIQUÉ GULLIVER 300 Exposition du vendredi 18 septembre au vendredi 13 novembre Du lundi au vendredi de 14h à 18h, le mercredi jusqu’à 20h À l’occasion des 300 ans de la publication des Voyages de Gulliver, le CCI s’associe à la Marsh’s Library de Dublin pour présenter l’exposition Gulliver 300 dans notre Bibliothèque patrimoniale. À la fois patrimoniale et contemporaine, cette exposition met en lumière la résonance universelle de l'œuvre de Jonathan Swift et se prolonge en ligne, offrant un accès élargi à de nombreuses ressources. « En ce jour sont publiés Les Voyages en plusieurs lointaines contrées du monde par Lemuel Gulliver, d’abord chirurgien puis capitaine de plusieurs navires. » Le vendredi 28 octobre 1726, c'est ainsi qu'était annoncée la publication d'un roman qui a traversé les siècles. 300 ans plus tard, il vous est sans doute plus familier sous le titre Les Voyages de Gulliver. À visiter également dans le cadre des Journées européennes du patrimoine du samedi 19 au dimanche 20 septembre, de 14h à 18h PLUS D'INFORMATIONS PLUS D'INFORMATIONS Théâtre / Danse / Musique | Novembre Jimmy Southward © Michael Keegan-Dolan THÉÂTRE DE LA VILLE : L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST 10 projets, 30 représentations du 1er novembre au 5 décembre 2026 Dans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver. DOSSIER DE PRESSE TDV DOSSIER DE PRESSE TDV DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

Vernissage le jeudi 17 septembre à Paris Afficher dans le navigateur RSVP INVITATION VERNISSAGE - IRLANDE - PARIS - CULTURE L'IRLANDE FAIT SA RENTRÉE CULTURELLE EXPOSITIONS, CÉLÉBRATIONS, CRÉATIONS CONTEMPORAINES À partir du 17 septembre au Centre Culturel Irlandais 5, rue des Irlandais, Paris 5e Bonjour, Le 1er juillet, l'Irlande a lancé sa présidence du Conseil de l'Union Européenne, avec l'ambition de porter haut tant ses valeurs européennes que sa richesse culturelle. Le Centre Culturel Irlandais à Paris, quartier général de la culture irlandaise en Europe, sera cette saison l'un des épicentres des célébrations qui accompagneront le début de cette présidence. Vous trouverez ici le déroulé des propositions en cette rentrée et notamment des deux expositions qui ouvriront le 18 septembre au Centre Culturel Irlandais (vernissage le 17 de 17h30 à 22h) et du grand focus sur la scène contemporaine irlandaise au Théâtre de la Ville durant tout le mois de novembre. N'hésitez pas à revenir vers moi si vous souhaitez participer au vernissage du 17/9 ou assister à une ou des représentations au Théâtre de la Ville. Bonne journée, Céline Rostagno Relations presse & Conseil en communication/ Les mots ont un sens Expositions | Septembre-octobre EVERYONE SHOULD HAVE A HOME Exposition collective explorant le contexte irlandais de la crise du logement Du 18 septembre au 28 octobre Avril Corroon, Adrian Duncan, Kevin Higgins, John Lalor, Niamh McGuinne, Clara McSweeney, Conchúir Ó hÁrgáin, Trá Pháidín, Eva Richardson-McCrea, School of Thought (Augustine O’Donoghue et Conor McCabe), Mary-Ruth Walsh Sculpture, film, photographie et fromages cultivés à partir de moisissures murales, plus d'une dizaine d'artistes contemporains présenteront des œuvres variées ainsi que des propositions innovantes et respectueuses des personnes et de l'environnement. Un lit pour dormir, un toit sur la tête, c’est notre base à tous. Permettre à chacun d’avoir son « chez-soi » durable pour se reposer et se construire est une nécessité éthique et économique. Cette exposition explore le contexte irlandais - habitations vétustes ou mal construites, crise du logement pérenne qui pèse sur une population connue pour son accueil naturel… jusqu’à faire le terreau d’une extrême droite naissante. COMMUNIQUÉ COMMUNIQUÉ GULLIVER 300 Exposition célébrant le tricentenaire du célèbre roman de Jonathan Swift Du vendredi 18 septembre au vendredi 13 novembre À l’occasion des 300 ans de la publication des Voyages de Gulliver, le CCI s’associe à la Marsh’s Library de Dublin pour présenter l’exposition Gulliver 300 dans notre Bibliothèque patrimoniale. À la fois patrimoniale et contemporaine, cette exposition met en lumière la résonance universelle de l'œuvre de Jonathan Swift et se prolonge en ligne, offrant un accès élargi à de nombreuses ressources. « En ce jour sont publiés Les Voyages en plusieurs lointaines contrées du monde par Lemuel Gulliver, d’abord chirurgien puis capitaine de plusieurs navires. » Le vendredi 28 octobre 1726, c'est ainsi qu'était annoncée la publication d'un roman qui a traversé les siècles. 300 ans plus tard, il vous est sans doute plus familier sous le titre Les Voyages de Gulliver. À visiter également dans le cadre des Journées européennes du patrimoine du samedi 19 au dimanche 20 septembre, de 14h à 18h PLUS D'INFORMATIONS PLUS D'INFORMATIONS Théâtre / Danse / Musique | Novembre L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST Jimmy Southward © MICHAEL KEEGAN-DOLAN THÉÂTRE DE LA VILLE : L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST 10 projets, 30 représentations du 1er novembre au 5 décembre 2026 Dans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver. DOSSIER DE PRESSE FOCUS DOSSIER DE PRESSE FOCUS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS Céline Rostagno Les mots ont un sens Relations Presse & Conseil en Communication celine.rostagno@lesmotsontunsens.fr FOLLOW ME Se désinscrire

L'actualité du mois de septembre Septembre 2026 - Rappel – Des nouvelles du théâtre Molière Nos rendez-vous de septembre Préparez votre saison . Réservez vos places dès maintenant : ? en ligne : tmsete.com ? sur place à la billetterie (du mar au jeu, 12h-18h, le ven 10h-18h & le sam 13h-18h) 04 67 74 02 02 | billetterie@tmsete.com . Pensez aux cartes d'adhésion : ? Les cartes Solo et Duo+ vous permettent de profiter de tarifs avantageux toute l'année (soit une réduction moyenne de 20% sur le prix du billet), de rendez-vous exclusifs (rencontres, visites & moments privilégiés) et plus encore. En savoir + LE CONCERT ÉVÉNEMENT ! CONCERT Yael Naim Solaire Vendredi 25 septembre, 20h Théâtre Molière, Sète En savoir + Réserver Quand Yael Naim embrasse sa lumière. Sa voix lumineuse apaise, ses chansons sensibles éveillent, son éclectisme régale. On se réjouit de retrouver Yael Naim avec son nouvel album Solaire, une œuvre aussi sensible qu'ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où sa voix singulière résonne avec une intensité rare. Mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, cet album ouvre un chapitre inédit, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique. ? Voir un extrait ? En partenariat avec le BAZR Festival - Le Dancing LA PRESSE EN PARLE «Avec Solaire, son nouvel album, Yael Naim signe une œuvre profondément personnelle, à la croisée de l’intime et de l’universel. Entièrement autoproduit et enregistré dans son propre studio, l’album témoigne d’une quête d’indépendance et d’authenticité. » France Inter « Avec Solaire, Yael Naim s'émancipe entre légèreté électro et gravité pop. » RTS « Yael Naim s’éloigne un peu du piano dont elle semblait inséparable et s’appuie sur ses recherches sonores pour libérer sa voix. [...] Elle prouve avec ce disque qu’elle est une artiste à la voix éblouissante et qu’elle a encore beaucoup à partager. » Libération AVEC VOUS L'Avant-Scène Poétique Le slam, la poésie et la musique seront à l'honneur : Nous aussi nous aimons la vie dans le cadre du Mahmoud Darwich Poetry Day, proposé par le Centre Pompidou. ? Vendredi 25 septembre, 18h, Foyer du TMS (entrée libre) AVEC VOUS Les Journées européennes du Patrimoine 2026 Découvrez le programme Samedi 19 & dimanche 20 septembre, de 10h à 18h Théâtre Molière, Sète En savoir + Profitez de ces deux jours pour (re)découvrir le théâtre et vivre le lieu. Au programme : visites libres, visites guidées et thématiques, rencontres, projections, expositions, l'envers du décor du Théâtre Molière... Soyez curieux·euses, partez à la découverte du Théâtre ! ? Accès libre, sur inscription, pour les visites guidées et thématiques, les conférences & rencontres. SUR INSCRIPTION Atelier Th tre pour les personnes malvoyantes et voyantes Vue sur sc ne Ateliers les jeudis, partir du 24 septembre - Th tre Moli re, S te Partez à la découverte de la pratique du théâtre de manière ludique et interactive. Sous l’impulsion de la Fédération des aveugles et amblyopes Languedoc Roussillon, le TMS ouvre un atelier Théâtre destiné aux personnes non ou malvoyantes. Animé par Maude Buinoud, il offre un espace de détente, de rencontre, d'engagement dans la relation aux autres et de prise de parole. En tant qu’accompagnateur·ice, vous pratiquez avec les personnes déficientes visuelles et les guidez durant l’atelier. ? Infos : 04 67 50 50 60 – accueil@faf-lr.fr En savoir + ENTR E LIBRE Les avant-Sc nes po tiques NOUVEAU ! Au foyer du Th tre Moli re, S te, 18h Des instants suspendus à partager au Foyer du Théâtre. "Le Ciel, les Oiseaux et l'Amour" et le TMS présentent L'Avant-Scène Poétique, nouveau rendez-vous imaginé avec les artistes Caroline Bentz et Marc Alexandre Oho Bambe dit Capitaine Alexandre, et leurs invité.e.s. Slam, poésie et musique seront à l'honneur, en amont du concert de Yael Naim et des spectacles Sous les paupières et Sibylline. ? Notez nos premiers rendez-vous : le 25 septembre, le 9 mars et le 13 mai En savoir + Autres rendez-vous Retrouvez également tout au long de la saison les Trajectoires, les Traversées, les bords de plateau, les soirées Platines et les ateliers de pratique artistique À vous de jouer ! en résonance aux spectacles. Qu'il s'agisse de parler, vivre ou faire, tous ces rendez-vous nous permettent de cultiver le lien. En savoir + DEVENEZ MÉCÈNE DU TMS ! Ensemble, faisons vivre la culture Soutenez le projet du Théâtre Molière ? Sète et cultivons ensemble le goût du lien et de la transmission En savoir + Faire un don Être acteur·ice du dynamisme culturel du territoire. Devenez spectateur·ice mécène et faites rayonner la création artistique sur tout le bassin de Thau. Votre don soutient la seule scène nationale de l’Hérault, encourage la création, accompagne les artistes et renforce l’accès à la culture pour toutes et tous. ? Faire un don, c'est un engagement citoyen pour la création, un geste qui défend la diversité et l'accès à la culture, qui vous ouvre des avantages privilégiés et vous permet d... [Texte tronqué]

À l'affiche aux mois de septembre et octobre Si vous ne parvenez pas à lire cet e-mail, cliquez ici INVITATIONS PRESSE Spectacles à l'affiche en septembre et octobre à La Scala Paris ATTACHÉE DE PRESSE DOMINIQUE RACLE + 33 6 68 60 04 26 / d.racle@lascala-paris.com À PARTIR DE SEPTEMBRE DU 17 SEPTEMBRE AU 22 DÉCEMBRE 2026 CROIRE AUX FAUVES d'après le roman de Nastassja Martin avec Constance Dollé - mise en scène Sandrine Raynal Croisant l’expérience de l’anthropologue avec leurs propres questionnements de comédiennes, Constance Dollé (Molière du seule en scène 2019) et Sandrine Raynal nous offrent un spectacle lumineux qui explore nos capacités de transformation et de reconstruction. Représentations les mercredis et jeudis à 19h15 selon calendrier : INVITATIONS PRESSE Jeudi 17 septembre à 19h15 Mercredi 23 septembre à 19h15 Mercredi 30 septembre à 19h15 Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 19 SEPTEMBRE AU 23 DÉCEMBRE 2026 TRILOGIE DU 3e TYPE DE ET AVEC MICKAËL DELIS LE PREMIER SEXE OU LA GROSSE ARNAQUE DE LA VIRILITÉ De l’enfance à l’âge adulte, de l’oppression à l’émancipation, de la virilité abusive à une masculinité singulière, Le Premier Sexe est un parcours. Représentations le samedi à 19h15 ou 21h15, le dimanche à 17H15 selon calendrier : INVITATION PRESSE Samedi 19 septembre à 19h15 Invitation valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI LES PAILLETTES DE LEUR VIE OU LA PAIX DÉMÉNAGE Après le genre et la verge, Mickaël Délis explore la semence des hommes. Du délire aristotélicien sur les fluides aux nouvelles modalités de filiation, c’est la figure du père au fondement de l’enflure patriarcale qui pose ici question. Représentations le mercredi à 21h15 selon calendrier : INVITATION PRESSE Le mercredi 23 septembre à 21h15 Invitation valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 24 SEPTEMBRE 2026 AU 3 JANVIER 2027 LE GARÇON NUAGE de et par Ethan Oliel mise en scène Charly Coïc Et si nous pouvions échapper à l’angoisse de l’échec, à la peur du devenir, aux contrariétés de l’existence ? Et s’il suffisait d’emménager sur un nuage, d’où l’on déciderait de ne plus rien faire ? Chérir ce rien, le sublimer, le célébrer : Voilà ce que pensait avoir réussi un garçon pour se mettre enfin en sécurité de la réalité. Mais c’était sans compter sur l’amour, qui, un jour, se baladant sous son nuage, l’obligea à se pencher vers la vie. Un seul en scène poétique, sensible et bouleversant. Ethan a reçu le Molière de la révélation masculine en 2024 pour le rôle de Neil Perry dans l’adaptation théâtrale du Cercle des poètes disparus au Théâtre Antoine. Représentations le jeudi à 21H15 et le dimanche à 15h15 INVITATION PRESSE Jeudi 24 septembre à 21h15 Dimanche 27 septembre à 15h15 Jeudi 1 et 8 octobre à 21h15 Dimanche 4 et 11 octobre à 15h15 Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 30 SEPTEMBRE AU 15 NOVEMBRE AU LUCERNAIRE TOUCHÉE PAR LES FÉES avec Ariane Ascaride Ariane Ascaride est une femme qui incarne les valeurs de la féminité, la voix de la liberté et de l’émancipation des femmes au même titre que Gisèle Halimi qu’elle a si bien su incarner. Touchée par les fées (Fada en langage méridional) est le récit de ses années de luttes et de bonheurs intenses, écrit par Marie Desplechin et mis en scène par Thierry Thieû Niang. Ariane se livre, avec sincérité avec humanité, avec courage et pudeur, et balaie d’un grand éclat de rire les moments les plus durs de sa vie. Représentations du mercredi au samedi à 21h, dimanche à 18h. Durée 1h10. INVITATION Mercredi 30 septembre à 21h Jeudi 1 octobre à 21h Vendredi 2 octobre à 21h Samedi 3 octobre à 21h Dimanche 4 octobre à 18h Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Théâtre du Lucernaire 53 rue Notre-Dame-des-Champs - 75006 Paris À PARTIR D'OCTOBRE DU 7 AU 17 OCTOBRE 2026 COMME ON QUITTE UN IMPERMÉABLE CRÉATION de et par Thomas Fersen - mise en scène Samuel Achache Tendre et drôle, Thomas Fersen prête des souvenirs de jeunesse à son apprenti globe-trotter. Avec fantaisie, il évoque l’exotisme et la luxuriance, la dévotion et la religiosité des contrées arpentées, nous offrant une vision allégorique de ses aventures. Représentations du mercredi au samedi à 21h. INVITATION PRESSE Mercredi 7 octobre à 21h Jeudi 8 octobre à 21h Vendredi 9 octobre à 21h Samedi 10 octobre à 21h Invitation valable pour 2 personnes dans la la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI KELLY RIVIÈRE REVIENT À LA SCALA AVEC SON DIPTYQUE AN IRISH STORY ET LA VIE RÊVÉE LES 7 ET 8 OCTOBRE A 19H / AN IRISH STORY Salue?e unanimement par la presse, Kelly Rivie?re retrouve La Scala Paris avec son incontournable An Irish Story, Kelly Ruisseau nous raconte l’enque?te qu’elle a mene?e pour tenter de retr... [Texte tronqué]

Les Caramels fous Chers Ami.e.s des Caramels fous, À l’occasion de nos 40 ans, la compagnie Les Caramels fous présente DRAGULA ! Une comédie musicale parodique, flamboyante et irrévérencieuse, qui détourne le mythe de Dracula dans l’univers du drag et de la pop culture queer. Metteur en scène et livret : Denis Evrard Directeur vocale : Nicolas Dorian Chorégraphe : Loïc Faquet Chorégraphe Claquettes : Agnès Pat' Communication : Fred'Pierre Dans un manoir gothique, la famille Dracula prépare sa succession. Mais catastrophe : l’héritier choisi n’est autre que Jacomo, vampire flamboyant et drag queen assumée, bien décidé à faire voler en éclats les traditions poussiéreuses de son clan. Entre rivalités familiales, amour interdit, complots vampiriques et numéros musicaux explosifs, DRAGULA mélange humour irrévérencieux, cabaret queer et comédie musicale pop dans une fresque aussi drôle qu’émouvante. ? Avant-premières exceptionnelles ? samedi 17 octobre 2026 à 19h30 ? dimanche 18 octobre 2026 à 16h Nous présenterons notre nouveau spectacle dans le cadre du festival de comédie musicale organisé par la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs (MPAA) de Paris ? Auditorium Saint Germain, ? 4 Rue Félibien, 75006 Paris ? Billetterie libre à partir de 5 euros ? Placement libre et accessibilité PMR RÉSERVEZ VOTRE PLACE FINANCEMENT COLLABORATIF "FOU DES CARAMELS" Vous pouvez soutenir la production de DRAGULA et bénéficier d'avantages exclusifs : ?Votre place offerte (accueil & placement privilégié) ?Des places à tarifs avantageux pour les personnes qui vous accompagnent ?Un canal de diffusion exclusif pour suivre l’avancement du projet Des rendez-vous privilégiés : ?Accès à nos répétitions et à des événements festifs exclusifs ?20% de réduction sur les produits de notre boutique en ligne et au théâtre DEVENEZ FOU DES CARAMELS HELP ! Les Caramels fous recherchent un espace de répétition ! Nous recherchons une salle à Paris ou proche banlieue, les jeudis soir et un week-end par mois. Location, don en nature ou échange : toutes les pistes sont les bienvenues ! Vous avez un contact, une idée ? Faites nous signe ! Merci infiniment ! Vous recevez cet email en raison de votre inscription à la liste de diffusion de COMPAGNIE LES CARAMELS FOUS. Je ne souhaite plus recevoir ces emails Voir le mail dans votre navigateur Copyright © 2026 Les Caramels fous 63 rue Beaubourg, Centre LGBTQI+ Paris, 75003 PARIS, France

Les jumeaux Botti présentent l'édition privilège de leurs "RITUELS" Avant sa parution à l’automne aux éditions Les Bonnes Feuilles, nous avons souhaité partager avec vous en avant-première notre nouvelle création commune. Rituels, le livre des signes et des secrets, contient une sélection de 40 poèmes écrits à quatre mains ainsi que huit illustrations originales de Franck Chassagnat. Ces Rituels sont pareils à des incantations qui célèbrent les secrets de la gémellité, les mystères de la vie ainsi que la nostalgie de l’enfance. Pour vous remercier de votre fidélité, nous avons décidé de proposer ce recueil dans une édition dédicacée et numérotée à la main de 1 à 70 au cercle de nos fidèles spectateurs et lecteurs. Un marque-page exclusif aux couleurs de nos Rituels a également été créé pour l'occasion ! Stéphane et Christophe COMMANDEZ DANS NOTRE BOUTIQUE HELLO ASSO Un recueil de poésie illustré Pour accompagner ces rêveries poétiques, Franck Chassagnat a illustré huit poèmes avec des dessins en noir et blanc que chaque lectrice et chaque lecteur est invité à mettre en couleur (ou non !) pour rendre son recueil unique et personnel. À vous de jouer ! Rituels, le livre des signes et des secrets Avec un avant-propos des auteurs Format : A5 82 pages Prix : 16 € + 1 marque-page exclusif Livraison Mondial Relay offerte (ou +4 € en lettre suivie) COMMANDEZ DANS NOTRE BOUTIQUE LA GENÈSE DU PROJET Auteurs de textes de théâtre, de romans et de scénarios, Christophe et Stéphane partagent avec vous pour la première fois leurs poésies de jeunesse dans une édition illustrée aux éditions Les Bonnes Feuilles. Au départ de ce recueil, il y a un projet d’écriture théâtrale. Les protagonistes : deux frères. Leur passe-temps secret : l’écriture de poèmes... Avant d’écrire le texte de la pièce, Christophe et Stéphane décident d’entrer dans la peau de leurs personnages et consignent à la main dans un carnet précieux les poèmes imaginés par ces deux frères... qui leur ressemblent beaucoup ! La pièce ne fut jamais montée, le cahier fut perdu puis retrouvé seulement l’an dernier... EN VENTE ICI : CLIQUEZ SUR LA COUVERTURE DU LIVRE ! Les auteurs Christophe et Stéphane Botti font connaissance dans le ventre de leur mère. Ils écrivent depuis à quatre mains ou non, au gré de leurs envies, pour le théâtre, le roman, la chanson, la télévision et le cinéma. Stéphane a publié plusieurs titres en littérature jeunesse et son premier roman est paru en janvier 2026. Une trentaine de pièces écrites par Christophe ont été jouées et publiées. Il a reçu une bourse du CNL pour accompagner l'écriture de son premier roman qui sera édité en 2027. L’illustrateur Franck Chassagnat, artiste éclectique, joue, fait de la mise en scène, chante, écrit, peint et dessine. On lui doit des affiches de théâtre et de films, des couvertures de livres et des story-boards. Il travaille actuellement sur son premier roman graphique et expose ses peintures dans une galerie à Madère. Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner. 31 avenue Jean Moulin 92390 Villeneuve la garenne FR ​

Bonjour, J'espère que vous avez passé de bonnes vacances et que la rentrée se passe bien. Après son succès au festival OFF d'Avignon,à partir du samedi 12 septembre à 18H, Coralie Andy revient à Paris avec son spectacle Connexion(s) Rendez vous donc à la Boussole ( Métro Gare du Nord) pour 5 dates exceptionnelles: Samedis 12 et 26 septembre à 18H Samedi 10 octobre à 18H Les 29 et 30 octobre à 18H Vous trouverez toutes les informations sur le spectacle sur ce lien: Alors si vous aimez la magie, le mentalisme et la ventriloquie, je vous invite dès le 12 septembre à Paris (spectacle à partir de 7ans) Retrouvez aussi Coralie Andy en tournée un peu partout en France. N'hésitez pas à me contacter pour réserver vos invitations ou pour toute autre information. A vite et bonne fin de journée, Charlotte --Chacomdif Charlotte Calmelcharlotte.calmel@gmail.com www.chacomdif.fr

Du 23 septembre au 3 octobre au Th tre de l' changeur COMMUNIQUÉ DE PRESSE - THÉÂTRE MRS DALLOWAY, C'EST NOUS ! d'après Virginia Woolf Création de Magali Montoya au théâtre de l'Échangeur à Bagnolet Du 23 septembre au 3 octobre 2026 © Hervé Bellamy Bonjour, Après L’Homme-Jasmin d’Unica Zürn, La Princesse de Clèves d’après Madame de Lafayette et, plus récemment, Les Tigres sont plus beaux à voir d’après la vie et l’œuvre de Jean Rhys, Magali Montoya revient à Virginia Woolf avec Mrs DALLOWAY, c’est nous ! Premier mouvement d’un triptyque consacré à l’immense autrice, ce spectacle est une traversée de l’écriture de Woolf, de sa polyphonie intérieure et de son personnage de Clarissa Dalloway. Seule en scène, Magali Montoya est accompagnée dans son travail de répétition par trois complices artistiques — Anne Alvaro, Jules Churin et Sébastien Derrey — dont les regards font écho à la multiplicité des voix du roman. Au plus près du rythme et de la langue de Virginia Woolf, Mrs DALLOWAY, c’est nous ! fait entendre aujourd'hui la puissance d’une écriture de femme qui n’a cessé d’interroger la liberté, les désirs et la place des femmes dans le monde. Magali Montoya porte ce texte avec la conviction que les grandes œuvres littéraires sont un bien commun : elles nous relient à celles et ceux qui nous ont précédés et nous permettent, encore aujourd’hui, de mieux comprendre le monde et nous-mêmes. COMMUNIQUÉ DE PRESSE COMMUNIQUÉ DE PRESSE Nous serons ravie de vous accueillir pour découvrir le spectacle : • Mercredi 23 septembre, jeudi 24 septembre et vendredi 25 septembre à 20h • Samedi 26 septembre à 18h — rencontre avec Nathalie Azoulai à l’issue de la représentation • Mercredi 30 septembre, jeudi 1er octobre, vendredi 2 octobre à 20h • et Samedi 3 octobre à 18h Au Théâtre de l’Échangeur à Bagnolet Durée : 1h05 N’hésitez pas à me contacter pour toute demande d’invitation presse ou pour recevoir davantage d’informations. Virginie Duval - Maison MessageRelations Presse & Communicationvirginie.duval@maison-message.frTel : + 33 6 10 83 34 28 / maison-message.fr24 rue des amandiers Paris 20 © Hervé Bellamy Cliquez sur ce lien pour vous désabonner

ParisOFFestival #7 Invitation Presse Chers amis, Le Théâtre 14 ouvre sa saison par le traditionnel ParisOFFestival samedi 5 et dimanche 6 septembre. Au programme plusieurs propositions artistiques tout au long du week-end : théâtre, danse, lectures, performances, magies, ateliers parents-enfants... Samedi à 19h nous présenterons la saison de manière festive sous la forme d’un karaoké. Vous trouverez ci-dessous le programme du ParisOFFestival et celui de la Saison 26/27. Nous ouvrirons la saison à partir du 22 septembre avec Splendeur et misères d’après Illusions Perdues d’Honoré de Balzac, mis en scène par Paul Platel. Le spectacle a été récompensé par le prix Plaisir du Théâtre en 2025. Dossier de presse · saison 26/27 Programme ParisOFFestival #7   ParisOFFestival #7 ? 5 et 6 septembre, 11h - 23h ?Rue Prévost-Paradol, Paris 14ème ATTACHÉE DE PRESSE Dominique Racle dominique.racle@theatre14.fr + 33 6 68 60 04 26   INVITATION PRESSE Présentation de Saison Samedi 5 Septembre · 19h30 ? RSVP : justinemuller@agencedrc.com www.theatre14.fr 20 avenue Marc Sangnier, 75014 Paris 01 45 45 49 77 Métro Porte de Vanves (ligne 13) Bus 58, 59 et 95 Tramway T3 Didot Places de parking et Vélib face au théâtre Réservation 01 45 45 49 77 - billetterie@theatre14.fr Teaser @ Sean Cackoski Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner.   ​

Voici le temps de la rentrée et nous espérons que vous avez passé un bel été malgré les menaces de moins en moins incertaines qui planent sur notre terre "qui est quelquefois si jolie", comme dit Prévert... Pour nous, voici de nouvelles aventures, rencontres et autres batailles où l'on espère vous retrouver ! CRÉATIONS À partir du 16 septembre 2026 LES BEAUX de Léonore CONFINO avec Yasmin Van Deventer et Cédric Welsch mise en scène Anne Coutureau scénographie et lumières Amandine Voiron et Émile Rigaud costumes Mathilde Chollot maquillages et coiffures Claire Jourda de Vaux création sonore Jean-Noël Yven photo Camille Betinyani Chacur presse Catherine Guizard production Théâtre vivant Spectacle né à La Flèche du 16 septembre au 30 décembre 2026 tous les mercredis à 19h Théâtre des Mathurins 36 rue des Mathurins, 75008 Paris en savoir plus RÉSERVATIONS Lectures MATER d'Anne COUTUREAU Partition mélodramatique pour actrices et fantômes, avec philosophie, poésie et humour. avec Aline Belibi, Sabrina Bus, Anne Coutureau, Isabelle Jeanbrau, Julie Ravix et Rebecca Tetens et avec l’aimable participation de Camille Pouget avec le soutien de Cresco - Théâtre de Saint-Mandé, du Sel de Sèvres, du Théâtre de Meudon et la participation artistique de Scènes-sur-Seine création à l'automne 2027 en montage de production L’histoire de cette jeune femme qui ne veut pas d’enfant, interroge le splendide et périlleux lien entre les mères et les filles, pour parler de l’état du monde, de la tendresse toujours attendue, de l’espoir essentiel à la vie. EN SAVOIR PLUS FORMATIONS DU RÉEL À LA FICTION Frédéric SONNTAG 12 > 23 octobre 2026 " Comment constituer une matière théâtrale à partir d’un travail documentaire ? Comment générer une fiction à partir du réel ? Quels écarts, quels déplacements, quelle distance critique ou poétique la fiction autorise-t-elle, nécessite-t-elle, permet-elle ? Voilà les questions que nous nous poserons, en partant d’un travail d’enquête, de recherche, de récolte de matériaux « sources » (archives vidéo, articles, témoignages, essais, inspirations diverses…) que nous éprouverons au plateau et à partir desquels nous chercherons et déterminerons les modalités et la possibilité d’une mise en fiction..." renseignements et inscriptions RACINE EXPRESSION CLASSIQUE, JEU MODERNE Anne COUTUREAU 26 octobre > 13 novembre 2026 "Dans l’étendue des textes de théâtre, la partition que propose Racine est, sans doute, la plus exigeante sur tous les plans car toutes les techniques de l’art de l’acteur sont convoquées à leur plus haut niveau..." renseignements et inscriptions COACHING CINÉMA & BANDE DÉMO Julien MAGNAN et Sonadie SAN 16 > 28 novembre 2026 "Cet atelier intensif est conçu comme un parcours complet alliant préparation, pratique et restitution filmée, ce programme propose une immersion exigeante dans le travail de l’acteur·ice, depuis la construction du personnage jusqu’au tournage de scènes destinées à constituer une bande démo professionnelle livrée une semaine après la fin du stage." renseignements et inscriptions STAGES 2027 11 au 29 janvier 2027 “DU FAIT DIVERS AU PLATEAU” par Igor MENDJISKY 1er au 12 février 2027 “L’ÉLAN DU CORPS” par Mathilda MAY 1er au 12 mars 2027 “INTERPRÉTER BERGMAN" par Ivan MORANE à venir : Marie Mahé, François Rancillac, Guy-Pierre Couleau Nos stages s'adressent aux acteurs, actrices, autrices, auteurs, metteurs et metteuses en scène. Vous trouverez toutes les informations sur les conditions et les inscriptions sur chaque stage via les liens ci-dessus. Les heures de formation peuvent entrer dans le calcul de vos droits. Tous nos stages sont finançables par l'Afdas et France Travail. Conditions d'accès ici : Si vous ne pouvez bénéficier d'un financement par l'Afdas, un financement personnel est envisageable, en fonction des places disponibles. Contact : stages@theatrevivant.fr le site de la compagnie Théâtre vivant 9, rue des Arènes 75005 PARIS contact@theatrevivant.fr Se désinscrire

L'Art de la chute | Lac artificiel Afficher dans le navigateur Une erreur de dates s'était glissée dans notre infolettre. Invitations valables pour une personne, détaxe professionnelle à 12€ pour votre accompagnant·e ou en dehors des dates d'invitation. Réservez vos invitations L'ART DE LA CHUTE Spectacle performance Création TO Du 14 au 29 septembre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h30 À partir de 15 ans | 8€ à 20€ Lundi 14 septembre à 19h30 Mardi 15 septembre à 19h30 Mercredi 16 septembre à 19h30 Jeudi 17 septembre à 20h30 Mise en scène Pierre Koestel Par et avec Gaëlle Axelbrun, Marie de Dinechin, Morgan·e Janoir, Pierre Koestel, Iris Laurent, Emmanuel Linée, Yanis Skouta Création lumière Jérôme Baudouin Composition du morceau Gouffre ciel Matthieu Truffinet Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu. Leurs textes abordent des sujets tels que l’expérience du deuil et le désir de faire monde autrement, la bipolarité, le travail du sexe, les parcours de transition, le racisme systémique ou encore le privilège blanc. Au fil de ces récits individuels, une histoire transversale s’invente peu à peu sur scène : celle de l’écriture, envisagée comme pratique fédératrice et émancipatrice. Lire le manifeste En savoir + LAC ARTIFICIEL Spectacle performance Reprise Du 7 au 17 octobre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h20 À partir de 14 ans | 8€ à 20€ Mercredi 7 octobre à 19h30 Jeudi 8 octobre à 20h30 Vendredi 9 octobre à 20h30 Samedi 10 octobre à 18h Texte Marine Chartrain (éditions Théâtre Ouvert | Tapuscrit) Mise en scène Céleste Germe Avec Maëlys Ricordeau Création sonore J. Stambach Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer Scénographie James Brandily Création lumière Sébastien Lefèvre Laura et Salome? sont inse?parables. Un samedi soir, au milieu de l’e?te?, les deux adolescentes marchent le long de la route de?partementale, a? la lisie?re de la fore?t, a? la recherche d’un endroit ou? faire la fe?te. Avec pour seul repe?re la signale?tique fluorescente du bitume, elles cherchent leur chemin et finissent par se perdre. A? la de?rive dans un monde qui tangue, de plus en plus loin dans la nuit, dans l’obscurite? de leurs souvenirs, elles assistent a? leur propre chute et a? l’effritement de leur relation. La presse en parle Maëlys Ricordeau est saisissante.Télérama (TTT) Radical. Captivant. Sceneweb Une magnifique proposition. Mediapart Un vertige sensoriel. Cultnews Une performance interprétée avec brio. Le Figaro Intelligence et profondeur. L'Humanité En savoir + EN VIDÉO Le spectacle présenté par Pierre Koestel Le spectacle présenté par Marine Chartrain Suivez et partagez les actualités du théâtre ! 01 42 55 55 50 ou resa@theatreouvert.com Subventionné par le Ministère de la Culture et la Ville de Paris. Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France pour l'EPAT. Licences spectacle L-R-1-010343, L-R-2-010334, L-R-3-010344 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com Mettre à jour vos préférences | Se désinscrire - refuser les pixels de suivi

L'Art de la chute | Lac artificiel Afficher dans le navigateur Invitations valables pour une personne, détaxe professionnelle à 12€ pour votre accompagnant·e ou en dehors des dates d'invitation. Réservez vos invitations L'ART DE LA CHUTE Spectacle performance Création TO Du 14 au 29 septembre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h30 À partir de 15 ans | 8€ à 20€ Lundi 19 septembre à 19h30 Mardi 20 septembre à 19h30 Mercredi 21 septembre à 19h30 Jeudi 22 septembre à 20h30 Mise en scène Pierre Koestel Par et avec Gaëlle Axelbrun, Marie de Dinechin, Morgan·e Janoir, Pierre Koestel, Iris Laurent, Emmanuel Linée, Yanis Skouta Création lumière Jérôme Baudouin Composition du morceau Gouffre ciel Matthieu Truffinet Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu. Leurs textes abordent des sujets tels que l’expérience du deuil et le désir de faire monde autrement, la bipolarité, le travail du sexe, les parcours de transition, le racisme systémique ou encore le privilège blanc. Au fil de ces récits individuels, une histoire transversale s’invente peu à peu sur scène : celle de l’écriture, envisagée comme pratique fédératrice et émancipatrice. Lire le manifeste En savoir + LAC ARTIFICIEL Spectacle performance Reprise Du 7 au 17 octobre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h20 À partir de 14 ans | 8€ à 20€ Mercredi 7 octobre à 19h30 Jeudi 8 octobre à 20h30 Vendredi 9 octobre à 20h30 Samedi 10 octobre à 18h Texte Marine Chartrain (éditions Théâtre Ouvert | Tapuscrit) Mise en scène Céleste Germe Avec Maëlys Ricordeau Création sonore J. Stambach Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer Scénographie James Brandily Création lumière Sébastien Lefèvre Laura et Salome? sont inse?parables. Un samedi soir, au milieu de l’e?te?, les deux adolescentes marchent le long de la route de?partementale, a? la lisie?re de la fore?t, a? la recherche d’un endroit ou? faire la fe?te. Avec pour seul repe?re la signale?tique fluorescente du bitume, elles cherchent leur chemin et finissent par se perdre. A? la de?rive dans un monde qui tangue, de plus en plus loin dans la nuit, dans l’obscurite? de leurs souvenirs, elles assistent a? leur propre chute et a? l’effritement de leur relation. La presse en parle Maëlys Ricordeau est saisissante.Télérama (TTT) Radical. Captivant. Sceneweb Une magnifique proposition. Mediapart Un vertige sensoriel. Cultnews Une performance interprétée avec brio. Le Figaro Intelligence et profondeur. L'Humanité En savoir + EN VIDÉO Le spectacle présenté par Pierre Koestel Le spectacle présenté par Marine Chartrain Suivez et partagez les actualités du théâtre ! 01 42 55 55 50 ou resa@theatreouvert.com Subventionné par le Ministère de la Culture et la Ville de Paris. Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France pour l'EPAT. Licences spectacle L-R-1-010343, L-R-2-010334, L-R-3-010344 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com Mettre à jour vos préférences | Se désinscrire - refuser les pixels de suivi

Voir la version en ligne INVITATION PRESSE Du 24 sept. au 15 nov. De Sarah Kane Traduction Vanasay Khamphommala Mise en scène Jacques Osinski Avec Sandrine Bonnaire et la participation de Frédéric Leidgens “Ouvrez les rideaux, s’il vous plaît.” Sarah Kane Après le succès de L’Amante anglaise de Marguerite Duras en 2024, Jacques Osinski et Sandrine Bonnaire se retrouvent pour s’emparer de l’ultime œuvre de Sarah Kane, véritable séisme dans l’histoire du théâtre contemporain. Dans ce texte testamentaire d’une force inouïe, l’autrice livre à travers ce chant d’amour, toute sa soif de vie, sa quête absolue de beauté. Plus de vingt ans après sa création en France, 4.48 Psychose renaît dans une nouvelle traduction de Vanasay Khamphommala. • REPRÉSENTATIONS • Du jeudi au samedi à 19h Le dimanche à 15h Durée 1h20 • INVITATION PRESSE • JEUDI 24 SEPTEMBRE À 19H VENDREDI 25 SEPTEMBRE À 19H SAMEDI 26 SEPTEMBRE À 19H DIMANCHE 27 SEPTEMBRE À 15H JEUDI 1er OCTOBRE À 19H VENDREDI 2 OCTOBRE À 19H Invitation nominative valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Un tarif de 20 euros est proposé à votre accompagnant. ? RSVP : Dominique racle Dossier de presse et photos disponibles ICI • ATTACHÉE DE PRESSE • Dominique Racle presse@theatre-atelier.com + 33 6 68 60 04 26 ? Suivez toute l'actualité du Théâtre ? www.theatre-atelier.com 1 Place Charles Dullin, 75018 Paris Want to change how you receive these emails? Click here to unsubscribe ​

Bien le bonjour, j'ai l'immense plaisir de vous convier à une générale de presse pour le moins rare et particulière, puisqu'elle se tiendra au théâtre du musée Grévin qui ouvre rarement ses portes pour des représentations. Elle se tiendra ce lundi 14 septembre à 21h. Il s'agira ici de celle du spectacle Encore une Marilyn mais cette fois la vraie !, écrite et mise en scène par Sophie Forte, produite par Éric Bouvron et interprété notamment par Alice d'Arceaux (qui triomphe actuellement dans Petites misères de la vie conjugale au Poche-Montparnasse). Un biopic doux, sucré, drôle, irrévérencieux de Marilyn Monroe, de son enfance à son mythe, succès au dernier festival d'Avignon. Le spectacle sera repris au théâtre de l'Essaïon à partir du 2 octobre, les vendredis et samedis à 19h. Au plaisir de s'y retrouver, Julien Julien WAGNER - Communication/Relations presse j.wagner@hopfrogentertainment.com www.hopfrogentertainment.com Mieux vaut têtard que trop tard

Que voir au 100ecs en cette rentrée ? Au programme de Septembre/octobre 2026 View online version Le 100ecs a rouvert ses portes le lundi 31 août, nous espérons que vous avez passé un bel été et nous avons hâte de vous revoir ! EXPOSITION de la rentrée FRAGMENTS D’UN MONDE TANGIBLE 25 ans en un battement d’ailes du 10 septembre au 28 octobre 2026 Depuis un quart de siècle, le collectif ARGOS explore le monde à travers la photographie documentaire, en portant des regards engagés sur les grands enjeux sociaux et environnementaux de notre époque. Pour célébrer ces 25 années d’aventures photographiques, le Collectif Argos et le 100ecs vous invitent à découvrir une exposition collective du 10 septembre au 28 octobre. Artistes Collectif Argos Photographes et « plumes » Photographie : Guillaume Collanges | Hélène David | Jérômine Derigny | Gwenn Dubourthoumieu | Cédric Faimali | Éléonore Henry de Frahan | Quentin Hulo | Laurent Weyl Textes : Cécile Bontron | Juliette Cottin | Donatien Garnier | Guillaume Jan | Catherine Monnet | Laure Noualhat Commissariat - Hélène David Scénographie - Le Toll, Athéna Jouini & Apolline Morere Avec le soutien de la SAIF et l’ADAGP VERNISSAGE le jeudi 10 septembre à 18h30 En savoir + THÉÂTRE AMGLO ou la vie de Narcisse Pelletier Les 17, 18, 24, 25 septembre à 20h | les 19 & 26 septembre à 18h | le 24 septembre à 15h La pièce retrace le destin de Narcisse Pelletier, jeune vendéen naufragé en Australie, recueilli et adopté par des Aborigènes avant d'être rapatrié en France des années plus tard. A travers le récit, la danse, la musique et les traditions aborigènes, la pièce explore l'abandon, l'enfance, la survie, l'exil et la construction d'identité. Nourrie de recherches anthropologiques, de romans et de témoignages, cette création théâtrale redonne voix à celui qui n'a jamais pu raconter sa propre histoire. Écriture et jeu : Gérard Potier Mise en scène : Patrick Le Mauff Création musicale et interprétation : François Marillier En savoir + THÉÂTRE VIVA - d'après Charlotte Delbo Le 30 septembre à 20h / Les 1, 2, 7, 8, 9 octobre à 20h / Les 3 & 10 octobre à 16h et 20h 2 avril 1974. Charlotte Delbo, poète, est au micro de Jacques Chancel pour une « Radioscopie » autour de son spectacle « Qui rapportera ces paroles ? ». Trente ans après son retour de déportation, une femme se souvient d’autres femmes. Une femme passionnée de théâtre, assistante de Louis Jouvet. Le ton est léger, pourtant Chancel entre dans le vif du sujet, et Delbo ne se dérobe jamais. Se matérialisent alors sur scène les camarades, les sœurs, et un réseau de solidarité féminine se tisse peu à peu. ? Mise en scène : Valentine Catzéflis Adaptation : Mathild Schaller et Valentine Catzéflis avec : Mathild Schaller, Valentine Catzéflis, Yvon Chagué En savoir + THÉÂTRE Mère morte Les 14, 15, 16, 17 octobre à 20h - À partir de 16 ans Il y a eu l’enfance, cabossée, trahie, pleine de peur et d’urgence, sans nord, sans sud. Un chaos, une soupe primitive. En fait non, l’enfance n’eut pas lieu, depuis le début, il n’y eut que moi. Une nécessité de résister, de construire une carapace suffisamment solide pour y parvenir. Vivre tordue, cachée à l’intérieur de soi, n’est pas difficile parce qu’on ne le sait pas, alors on peut rire, apprendre, aimer, mais cela ne laisse ni trace, ni souvenir. De Lucile Bertin Mise en scène : Patrick Mons Avec Corinne Bastat Violoncelle : Livia Stanese Texte lauréat de l’aide à la création ARTCENA En savoir + PROJECTION Sensoprojekt Maintenance Artist Le 22 septembre à 19h30 En savoir + QUASI STELLAR OBJECTS #10 Quasi Stellar Objects programme des concerts et des lives vidéos (film, signal analogique ou numérique) avec pour mots d’ordre : singularité, radicalité, poésie. Programme en cours de finalisation Les 30 & 31 octobre DERNIÈRE SESSION D'AUDITIONS pour intégrer la Thélème Théâtre Ecole Les 9, 10 et 11 septembre Merci d'envoyer un CV + Photo à tte@100ecs.fr En savoir + sur le TTE 100 ÉTABLISSEMENT CULTUREL SOLIDAIRE au 100, rue de Charenton. 75 012 PARIS accueil@100ecs.fr - 01 46 28 80 94 Métro Ledru Rollin ou Gare de Lyon This e-mail has been sent to martine.piazzon@froggydelight.com, click here to unsubscribe. ​

Les nomades sont heureuses de vous retrouver, pour partager ce mois-ci les pièces de Tiphaine Raffier, Simon Falguières, Sonia Chiambretto et le Cabaret de Gurshad Shaheman, faire le plein de cirque engagé au Village de cirque, et être curieux des artistes d'Outre-mer réunis par Chantal Loïal pour le Mois Kreyol, mais surtout surtout pour se dire "hauts les cœurs", faisant ainsi appel à notre bravoure et notre fougue ... Théâtre L’Hors-présence ou Chimères du pays de Morsan Tiphaine Raffier 23 septembre - 10 octobre Théâtre Nanterre-Amandiers dossier de presse ici A nos enfants glorieux Sonia Chiambretto création 23 - 26 septembre Le Quai CDN Angers dossier de presse ici Le Livre de K Simon Falguières 30 septembre - 17 octobre Théâtre Nanterre-Amandiers dossier de presse ici Cabaret Téhéran Gurshad Shaheman création 30 septembre - 2 octobre Le Quai CDN Angers dossier de presse ici Songe Shakespeare / Marcial Di Fonzo Bo En tournée octobre, novembre Barcelone, Pau, Le Mans, Nantes, Créteil dossier de presse ici Cirque & Pluridisciplinaire Village de cirque La coopérative De Rue et De Cirque 11 - 20 septembre Pelouse de Reuilly, Paris 12 10 cies - 35 représentations - 4 chapiteaux dossier de presse ici Révélations circusnext 2026 Label européen de repérage et de soutien des écritures contemporaines du cirque 23 – 24 septembre Maison des Arts de Créteil dossier de presse ici Mois Kréyol - Festival des Langues et des Cultures Créoles 22 septembre - 6 décembre Paris, Nantes, La Rochelle, Strasbourg, Nantes, Bordeaux, Antilles/Guyane dossier de presse ici Pling-Klang Mathieu Despoisse, Etienne Manceau En tournée toute la saison toutes les dates ici Suzanne : une histoire du cirque Anna Tauber & Fragan Gehlker En tournée toute la saison toutes les dates ici SAVE THE DATE NEXT Festival - 13 novembre au 4 décembre - en France et Belgique 31 spectacles internationaux : théâtre, danse et performances dans l'Eurométropole Lille-Kortrijk-Tournai et Valenciennes. Découvrez la programmation ici. La Nuit du cirque - 13, 14, 15 novembre Plus de 300 rendez-vous partout en France pour découvrir pendant 3 nuits le cirque d'aujourd'hui - Événement international organisé par Territoires de Cirque avec le soutien du ministère de la Culture crédits photos : Simon Gosselin, DR, Christophe Raynaud de Lage, Eve Saint Ramon, Christophe Raynaud de Lage, ACA, Chonkyfilms, Romain Charrier, Philippe Laurençon, Jean-claude Leblanc contact presse bureau nomade Estelle Laurentin, Patricia Lopez, Carine Mangou bureau@bureau-nomade.fr bureau-nomade.fr This e-mail has been sent to martine.piazzon@froggydelight.com, click here to unsubscribe. ​

Un nouveau projet, une nouvelle saison  Découvrir la programmation 26-27 ​  Télécharger la brochure ​ Contact presse : Philippe Boulet philippe.boulet@theatredelacite.com Pour vous désinscrire, cliquez ici

Si vous avez des difficultés à visualiser cet email, suivez ce lien Toute l'équipe du Théâtre-Studio a le plaisir de vous inviter au lancement de sa saison 2026/27, "On continue !". Au programme : 19h : Présentation de la saison par Christian Benedetti et l'équipe, suivie d'une discussion avec les artistes autour d'un verre 21h : DJ set de Camille Lockhart, artiste associée Bar et petite restauration sur place Événement gratuit sur réservation Je réserve Je réserve Notre site ayant été piraté, vous pouvez retrouver les premiers événements de la saison sur notre billetterie officielle. Accéder à Mapado Accéder à Mapado Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

Celtic Kanan A Paris la Salle Pleyel le 10/11/2026 20h et en tourn e dans toute la France Invitation : pour venir d couvrir le spectacle Celtic Kanan le 10 novembre 20h la Salle Pleyel, merci de me confirmer votre pr sence. Celtic Kanan donne rendez-vous au public parisien le 10 novembre 2026 20h la Salle Pleyel, pour une soir e plac e sous le signe de la musique celtique, du voyage et de l motion. Le spectacle sera galement pr sent en tourn e dans toute la France. Celtic Kanan arrive enfin Paris. Le nouveau show in dit de 2 heures 100% Music Live & Irish Dance, vous attend le mardi 10 novembre 2026 avec les chor graphies de Joanne Doyle (ancienne premi re danseuse de Riverdance). Avec ce nouveau spectacle, embarquez aux c t s de l quipage de Celtic Kanan pour un voyage enivrant et une pop e intense au c ur des terres celtiques. Pendant pr s de deux heures, laissez-vous transporter dans l ambiance festive et la magie des pubs et ports d Irlande, d cosse et de Bretagne, jusqu aux confins de contr es l gendaires, vertes et po tiques. Au rythme des vagues, cornemuses, bodhran, violons, fl tes et bouzoukis irlandais d ploient un son puissant et envo tant, vous entra nant dans un voyage musical festif o l imaginaire prend le large. Celtic Kanan, c est une nergie communicative et un savant m lange entre traditions celtiques et modernit ne pas rater le 10 novembre la Salle Pleyel et en tourn e dans toute la France. Pour d couvrir le teaser de la tourn e Celtic Kanan : Celtic Kanan arrive Paris le 10 novembre 2026 la Salle Pleyel pour le plus grand plaisir des amateurs de musiques et danses celtiques. Avec ce nouveau spectacle, embarquez aux c t s de l quipage de Celtic Kanan pour un voyage enivrant et une pop e intense au c ur des terres celtiques. Pendant pr s de deux heures, laissez-vous transporter dans l ambiance festive et la magie des pubs et ports d Irlande, d cosse et de Bretagne, jusqu aux confins de contr es l gendaires, vertes et po tiques. Musiciens-marins aventuriers venus de tous horizons et danseurs virtuoses sous la direction de la p tillante irlandaise Joanne Doyle, longtemps aux c t s de Michael Flatley et r v l e au sein de la troupe mondiale Riverdance unissent leurs talents dans un tourbillon d nergie et de g n rosit . Pendant deux heures, cornemuses, violons, fl tes et bouzoukis irlandais d ploient un son puissant et envo tant, vous entra nant dans un voyage musical festif o l imaginaire prend le large. Celtic Kanan, c est une nergie communicative et un savant m lange entre traditions celtiques et modernit . Depuis plus de 20 ans, au fil des rencontres et des collaborations avec de grandes figures telles que Alan Stivell ou Carlos N ez, le groupe partage avec passion son univers musical interceltique. Toutes les dates : 19 septembre 2026 Fr jus, Th tre Le Forum Salle Gounod 20h30 17 octobre 2026 Hy res, Casino Partouche 20h30 10 novembre 2026 Paris, Salle Pleyel 20h00 13 novembre 2026 Barbi res, Les Ateliers Magiques de Dani Lary 20h30 26 f vrier 2027 Perpignan, Auditorium Charles Trenet 20h30 28 f vrier 2027 Bagnols-sur-C ze, La Pyramide 14h30 28 f vrier 2027 Bagnols-sur-C ze, La Pyramide 17h30 13 mars 2027 Gu ret, Espace Andr Lejeune 20h30 14 mars 2027 Gu ret, Espace Andr Lejeune 16h 15 avril 2027 Digne-les-Bains, Palais des Congr s 20h 28 octobre 2027 Boulogne-sur-Mer, L Embarcad re 20h 29 octobre 2027 Margny-l s-Compi gne, Le Tigre 20h 30 octobre 2027 Hem, Le Z phyr 20h 31 octobre 2027 Arras, Casino Grand Sc ne 16h Salle Pleyel Ticketmaster Fnac Spectacles Facebook Instagram Xavier Chezlepr tre / Attitude Tel : 06 64 63 79 38 Me suivre sur Instagram Me suivre sur Facebook Me suivre sur X Ne plus recevoir de messages

À découvrir à partir du dimanche 20 septembre toutes les semaines au Théâtre Lepic ? ­ ­ ­ ­ Théâtre ­ ­ ­ Le spectacle UN RÊVE FÉMINISTE, UNE CONVERGENCE DES LUTTES C’est l’histoire d’un spectacle raté à cause d’une rupture. Louise Dupuis et Julien Storini invitent les spectateur.ice.s à assister à leur séparation, comme iels les inviteraient à leur mariage. Louise devait écrire une pièce inspirée de leur histoire d’amour; la rencontre romantique de deux randonneur.euse.s sur le chemin de Compostelle, mais elle n’a pas pu la finir... À la place de la fable romantique hétéro attendue, nous assistons à un joyeux chaos irrévérencieux dans lequel se croisent Jean-Luc Mélenchon, un ours des Pyrénées, Pocahontas, Shakespeare et une licorne. C’est l’histoire des répétitions de ce spectacle avorté. Bâtards est une comédie loufoque et poétique qui navigue entre la farce contemporaine, la fable poétique, et la dystopie féministe. Et c’est drôle. ? Première le dimanche 20 septembre à 19h au Théâtre Lepic, Paris 18e, puis tous les dimanches soirs jusqu’au 3 janvier 2027. Dossier de presse La très neuve Compagnie Pour l’histoire, La Très Neuve c’est la compagnie de deux personnes en amour. Pour l’histoire et pour tout vous dire, La Très Neuve n’a trouvé d’autre qualité que celle de sa nouveauté pour se nommer car elle voulait ne prétendre à rien d’autre que ce qu’elle était et ce que nous étions au moment de sa création, neuve et neufs, marchant sur des œufs en art et en amour. Un pari sur le temps. Notre charte artistique : la transparence. Si ce n’est celle de nos comptes en banques, celle de nos identités, de nos émotions, de nos contradictions politiques, de nos interrogations intimes. Nous cherchons la mise à nu. Nous cherchons à ouvrir un œil neuf et naïf sur nos projets et sur la vie autour. Nous essayons de rendre accessible à tou.te.s notre travail en mettant en scène notre méthode. Nous signons, au lieu d’un contrat de mariage, un contrat artistique comme un engagement à déplier nos intentions sur le plateau et dans la vie. La Très Neuve compagnie a créé son premier spectacle Le Fils de sa mère en 2020. Après avoir joué à la Scène 55 de Mougins et au Théâtre Prospéro à Montréal, le spectacle a été repris en 2022 au Théâtre de Belleville. Bâtards est le deuxième spectacle de la compagnie, il a reçu la mention spéciale du jury du concours du Théâtre 13. Invitation presse La pièce est programmée tous les dimanches soirs à 19h à Paris dans le 18e au Théâtre Lepic, 1 avenue Junot. Merci de signifier votre venue pour la première le 20 septembre rapidement sur le lien ci-dessous. Nous vous proposerons un verre à l'issue du spectacle ! (durée de la pièce : 1h30) Venir le dimanche 20 septembre à 19h Venir le dimanche 20 septembre à 19h Venir le dimanche 27 septembre à 19h Venir le dimanche 27 septembre à 19h Venir le dimanche 4 octobre à 19h Venir le dimanche 4 octobre à 19h Relations presse et Conseil en communication - celine.rostagno@lesmotsontunsens.fr - 06 19 84 57 84 Vous avez reçu ce mail car vous êtes inscrit à notre actualité culturelle. Mettre à jour vos préférences | Afficher dans le navigateur | Se désinscrire