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Solo show "The Other" ODA JAUNE THE OTHER BRUSSELS | 13A RUE VEYDT SEPTEMBER 10 — OCTOBER 31, 2026 OPENING: THURSDAY, SEPTEMBER 10 | 5 PM - 9 PM 10 SEPTEMBRE — 31 OCTOBRE 2026 VERNISSAGE LE JEUDI 10 SEPTEMBRE | 17h - 21h One of the leading voices in the resurgence of European figurative painting, Oda Jaune has, over the past fifteen years, developed a body of work unlike any other in contemporary art. Long before the renewed prominence of figurative painting, she established a distinctive visual language of her own, one in which the body, metamorphosis, and the unconscious intertwine to produce images of striking poetic force and formal inventiveness. With “The Other”, her new exhibition in Brussels, Jaune expands this exploration through a new group of paintings and watercolours that examine the notion of otherness. The works continue her investigation into the visible and invisible dimensions of living beings, in a world where the boundaries between human and animal, plant life, technology, and the imaginary remain in constant flux. Learn more For all inquiries, please contact the gallery at inquiry@templon.com V Like Virgin, 2023, oil on canvas, 67 x 47 in. Photo © Laurent Edeline. Figure majeure du renouveau de la peinture figurative européenne, Oda Jaune développe depuis plus de quinze ans une oeuvre qui occupe une place singulière dans le paysage artistique contemporain. Bien avant le retour en grâce actuel de la figuration, elle a inventé un langage pictural immédiatement reconnaissable, où le corps, la métamorphose et l’inconscient composent un univers d’une profonde liberté formelle et poétique. Avec « The Other », sa nouvelle exposition présentée à Bruxelles, l’artiste poursuit cette exploration à travers un ensemble inédit de peintures et d’aquarelles consacrées à la question de l’altérité. Les oeuvres réunies prolongent une réflexion sur les formes visibles et invisibles du vivant, dans un monde où les frontières entre humain, animal, végétal, technologie et imaginaire ne cessent de se recomposer. En savoir plus Pour toute demande, vous pouvez contacter la galerie à inquiry@templon.com V Like Virgin, 2023, huile sur toile, 170 x 120 cm. Photo © Laurent Edeline. TEMPLON Paris | Brussels | New York 13A RUE VEYDT 1060 BRUSSELS | + 32 (0)2 537 13 17 Tuesday to Saturday | 11am—6pm brussels@templon.com | templon.com Facebook I YouTube I LinkedIn I Instagram If you no longer wish to receive our emails, click on the unsubscribe link If you have difficulty viewing this email, click here

Voir la version en ligne Bonjour ##%Default value%## C'est la rentrée, pour Arts in the City, pour les petits, pour les grands, mais surtout : pour la culture. Les expositions ouvrent en grand, les sites parisiens les plus extraordinaires vivent sur le tempo d'événements XXL. Voici le programme : UNE RENTRÉE QUI DÉRAILLE... Décidément, en cette rentrée, tout déraille. L'Institut suédois brise les idées reçues sur la rigueur nordique avec cette exposition gratuite, et laisse les créateurs de mode répondre aux designers dans un joyeux bazar. Tout est en ordre, nous dit-on. C'est vite dit. L'expo est gratuite ! CE SOIR, NOCTURNE GRATUITE À LA BOURSE DE COMMERCE Exceptionnellement, la Bourse de Commerce ouvre gratuitement pour une soirée magique placée sous le signe des brumes poétiques de Fujiko Nakaya. Entrer à la Bourse de Commerce, c'est laisser un peu du quotidien derrière soi, ouvrir grand ses sens et viser haut le surréel. On en revient comme d'un petit nuage. Pensez à réserver C'EST LE PREMIER DIMANCHE DU MOIS, ON FILE AU MUSÉE ! C'est un rituel. Ce dimanche, les musées parisiens vous ouvrent gratuitement leurs collections ! D’Orsay au quai Branly, de Picasso à Cluny, profitez du premier dimanche du mois pour redécouvrir les chefs-d’œuvre de 12 lieux incontournables. Et bonne nouvelle : certaines expositions temporaires sont également accessibles. Réservation conseillée ! Découvrez le Top IL NE RESTE QU'UN WEEK-END Paris grouille d'expositions dont tout le monde parle, mais qui a le temps de tout visiter ? Impossible, pourtant, de manquer de si beaux événements. Nous avons pour vous dressé la liste des Dernières Chances ! Erlich au Grand Palais, la bande dessiné à la Monnaie, Toutânkhamon à la Porte de Versailles... Ferenczy au Petit Palais. Certaines sont gratuites ce dimanche. On fonce ? DES ORDINATEURS QUI FONT ŒUVRE ? Des tours d’ordinateurs empilées comme des ruines, conservées pendant des années par son père. Voilà le point de départ de la nouvelle exposition de Johan Creten. Derrière ces objets devenus inutiles se dessine une question plus vaste : qu’adviendra-t-il, demain, des croyances qui fondent aujourd’hui notre modernité ? Un immanquable de la rentrée INSOLITE : LES BONS PLANS DES TRAVERSÉES DU MARAIS Une battle de danse dans le jardin du musée Picasso, des acrobates suspendus entre les trophées du musée de la Chasse, une cabane géante que le public monte lui-même. Vingt-sept musées, instituts et galeries du Marais ouvrent leurs cours et leurs jardins jusqu'à dimanche, et c'est gratuit ! Découvrez nos 10 coups de cœur ! Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre LES INVALIDES FONT LEUR CINÉMA Les Invalides ouvrent leur cour du Dôme pour trois soirées de plein air, écran dressé face au monument. La dernière séance projette Ils étaient un seul homme, réalisé par George Clooney, après un thriller sous-marin et un film d'animation Disney Pixar. Et vous, regarderez-vous plutôt le film ou le dôme ? Pour un rendez-vous en version originale sous-titrée LES 400 ANS DE LA MARINE NATIONALE EN SON ET LUMIÈRE Ce samedi, la Marine nationale nous donne rendez-vous pour un spectacle immersif de 45 minutes. Projections 3D, jeux de lumière, jets d’eau, fumée et lasers feront vivre sur les façades des bâtiments et la Tour Eiffel 400 ans d’histoire navale française, accompagnés par le Bagad de Lann-Bihoué et la Musique de la Marine. Spectacle à 21h15 ! UN WEEK-END DE RECONSTITUTION HISTORIQUE ! Meaux rejoue la bataille de la Marne, grandeur nature. Trois cents reconstituteurs venus de vingt-sept associations plantent leur bivouac devant le musée de la Grande Guerre, avec chevaux, char Saint-Chamond et taxis de la Marne. Défilés dans la ville, manœuvres et démonstrations rythment les deux journées, sur le sol même où l'offensive allemande a été stoppée. La plus grande reconstitution d'Ile-de-France Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre Prêts ? Action ! LE CINÉMA AVANT L'HEURE À ALÈS Bienvenue à Maison Rouge, au cœur des Cévennes, pour découvrir l’un des derniers maitres de la lanterne magique, cet ancêtre oublié du cinéma. Au tournant du XXe siècle, Samuel Bastide était un fabuleux passeur de mémoire qui dessinait chacune de ses images, à la main, sur de minuscules plaques de verre, avant de les projeter en lumière pour accompagner ses récits. LE TOP DES EXPOSITIONS EN RÉGIONS Les régions regorgent de pépites artistiques qui n’attendent que vous, on vous a fait une petite sélection pour guider vos pas. Alors, prêts pour un tour d'horizon des expos les plus captivantes de France cette semaine ? Voyage au cœur de l'Hexagone Le meilleur de l'actu culturelle de France dans la poche avec notre mag' papier. Je découvre l'offre ROSAS DANST ROSAS L'ÉNERGIE À L'ÉTAT BRUT La danse des chaises réveille Chaillot. Quatre interprètes, quatre chaises et des gestes du quotidien répétés jusqu'au vertig... [Texte tronqué]

Si vous ne visualisez pas correctement ce message, cliquez ici Découvrez nos Ateliers-Théâtre 2026/2027 ! Venez nous retrouver au stand 38 du Forum des Associations au Gymnase Bozon d'Auvers-sur-Oise le 12 septembre entre 10h et 18h Trois Ateliers . Enfants : Mercredi de 10h30 à 12h . Enfants et Ados : Mercredi de 16h à 18h . Adultes : Jeudi de 19h30 à 22h Par la Cie de la Nuit Etoilée ?Rejoignez nos ateliers-théâtre !? Pour tous les âges, pour tous les niveaux Les inscriptions sont en ce moment ! Participez à un cours d'essai dès le 9 septembre 2026. Suite au succès des inscriptions pour l'atelier-théâtre enfants nous avons décidé d'élargir l'atelier-théâtre ados du mercredi après-midi aux enfants. Il y a donc deux créneaux possibles pour les enfants : Mercredi de 10h30 à 12h Mercredi de 16h à 18h. Tous nos ateliers ont lieu dans la salle de spectacle de la Maison de l'Isle à Auvers-sur-Oise. Nous avons décidé de faire des tarifs avantageux pour que tout le monde puisse avoir accès à la pratique théâtrale. Durant l'année, vous créerez un spectacle pour vous produire au mois de juin 2027 à la Maison de l'Isle. Ateliers-théâtre Enfants Du CE1 au CM2 Cours de théâtre destiné aux 7/11 ans environ. NOUVEAU Suite au succès des inscriptions pour l'atelier-théâtre enfants nous avons décidé d'élargir l'atelier-théâtre ados du mercredi après-midi aux enfants. Il y a donc deux créneaux possibles pour les enfants : Mercredi de 10h30 à 12h Mercredi de 16h à 18h Dans ce cours, votre enfant apprendra : à développer sa confiance et à s’exprimer en public, à aiguiser son sens de l’écoute et de la communication au sein d’un groupe, à laisser son esprit créatif s’exprimer, à développer son imaginaire et à libérer ses émotions. Il fera : Des Improvisations Des exercices sur la voix, la gestuelle, la mémoire, Il découvrira des auteurs et des textes. Il s'exercera à plusieurs genres (Classique, clown, cinéma, contemporain, écriture, comédie, stand-up…) Il apprendra à construire un personnage. Spectacle au mois de juin 2027 à la Maison de l'Isle Le Mercredi de 10h30 à 12h (Hors Vacances scolaires) Du 9 septembre 2026 au 30 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 225 € Possibilité de règler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Si vous le souhaitez, vous pouvez inscrire votre enfant dans l'atelier enfants/ados le mercredi de 16h à 18h (voir plus loin) Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Ateliers-théâtre Enfants et Ados Du CE1 à la Terminale Cours de théâtre destiné aux 7/17 ans environ. Dans ce cours, votre enfant apprendra : à développer sa confiance et à s’exprimer en public, à aiguiser son sens de l’écoute et de la communication au sein d’un groupe, à laisser son esprit créatif s’exprimer, à développer son imaginaire et à libérer ses émotions. Il fera : Des Improvisations Des exercices sur la voix, la gestuelle, la mémoire, Il découvrira des auteurs et des textes. Il s'exercera à plusieurs genres (Classique, clown, cinéma, contemporain, écriture, comédie, stand-up…) Il apprendra à construire un personnage. Spectacle au mois de juin à la Maison de l'Isle Le Mercredi de 16h à 18h (Hors Vacances scolaires) Du 9 septembre 2026 au 30 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 240 € Possibilité de régler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Ateliers-théâtre Adultes A partir de 18 ans Tous niveaux. Que vous soyez débutant ou que vous ayez des années d'expériences, nos cours sont faits pour vous. Création, émotion, jeu, amusement... Rejoignez un groupe pour créer ensemble un spectacle. Spectacle au mois de juin à la Maison de l'Isle Le Jeudi de 19h30 à 22h (Hors Vacances scolaires) Du 10 septembre 2026 au 24 juin 2027 Cours d'essai gratuit. Pour participer à un cours d'essai durant le mois de septembre, cliquer ici Prix pour l'ensemble de l'année : 270 € Possibilité de régler en plusieurs fois. Règlement en espèces, virement bancaire ou directement ici Plus d'informations ciedelanuitetoilee@gmail.com Pour vous désinscrire, cliquer ici Musée de l'Absinte 44 rue Alphonse Callé 95430 Auvers-sur-Oise - France

Invitation Presse Le Théâtre 14 a le plaisir de vous inviter à l'une des premières représentations du spectacle Splendeurs et misères D’après Illusions Perdues d’Honoré de Balzac Mise en scène Paul Platel Avec Marianne Giropoulos, Nicolas Katsiapis, Jason Marcelin-Gabriel, Willy Maupetit, Gaétan Poubangui, Laure Sauret Scénographie et costumes Cécile Carbonel et Estelle Deniaud, Musique Tom Ouzeau, Lumières Ugo Perez Dans un Paris du XIX? siècle aux résonances étonnamment contemporaines, une irrésistible mécanique de l’ascension et de la chute se met en marche. Paul Platel a été récompensé par le prix Plaisir du Théâtre Jean-Jacques Gautier en 2025. Dossier de presse et photos disponibles ici ATTACHÉE DE PRESSE Dominique Racle dominique.racle@theatre14.fr + 33 6 68 60 04 26 Invitation Presse MARDI 22 SEPTEMBRE 20H MERCREDI 23 SEPTEMBRE 20H JEUDI 24 SEPTEMBRE 19H VENDREDI 25 SEPTEMBRE 20H SAMEDI 26 SEPTEMBRE 16H Durée 1h40, dès 12 ans Cette invitation est valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Représentations du 22 septembre au 3 octobre 2026 du mardi, mercredi, vendredi à 20h, jeudi à 19h, samedi à 16h ? RSVP : dominique.racle@theatre14.fr www.theatre14.fr 20 avenue Marc Sangnier, 75014 Paris Métro Porte de Vanves (ligne 13) Bus 58, 59 et 95 Tramway T3 Didot Places de parking et Vélib face au théâtre Réservation 01 45 45 49 77 - billetterie@theatre14.fr Crédit photo : Myster Jo Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner.   ​

Invitation Bonjour, Pour débuter la saison 26-27 en beauté, nous avons le plaisir de vous inviter à découvrir la nouvelle création d'un collectif habitué du Théâtre 13, le Collectif La Cabale. MARASME Lenteur et Frustration, Anatomie d’une angoisse civilisationnelle — expérience de l’inconfort du temps entre durée étendue et désir résiduel Au Théâtre 13 / Bibliothèque 30 rue du Chevaleret - 75013 PARIS Du 22 septembre au 9 octobre 2026 Après avoir fait danser la France au rythme de la danse de la chenille avec KERMESSE, le collectif La Cabale revient avec une comédie absurde et corrosive sur une société incapable de s’arrêter et sur cette tentative dérisoire, presque ridicule, presque héroïque : faire silence juste assez longtemps pour écouter les oiseaux. Invitation nominative valable pour 1 personne Votre invitation est valable les 22 et 23 septembre 2026. Au delà de ces dates, bénéficiez d'une place à 10€. La personne qui vous accompagne bénéficie d'une place à 10€ sur toute l'exploitation. Les demandes émises via le formulaire en ligne ne représentent pas une commande définitive mais des souhaits. Les demandes seront traitées par ordre d’arrivée dans la limite des places disponibles. Vous recevrez alors un mail de confirmation indiquant les modalités de paiement et de retrait des places. Accès à l'invitation L'identifiant de votre compte est : martine.piazzon@froggydelight.com Vous avez déjà un mot de passe ? Accédez à la réservation en ligne en cliquant sur le bouton en bas de cet email. Vous n'avez pas de mot de passe ou l'avez égaré ? 1. Activez votre compte ici en créant votre mot de passe qui vous permettra de vous identifier. 2. Une fois votre compte activé, revenez sur cet email pour accéder à la réservation en ligne. Réservation en ligne • Théâtre 13 / Bibliothèque : 30 rue du Chevaleret 75013 PARIS, Métro : Bibliothèque F. Mitterrand • Théâtre 13 / Glacière : 103A bd Auguste Blanqui 75013 PARIS, Métro : Glacière 01 45 88 62 22 - billetterie@theatre13.com Du lundi au vendredi de 15h à 19h Et en période de représentation : le samedi de 15h à 17h www.theatre13.com ​

Visualiser l'email en ligne Paris, le 4 septembre 2026 Lancement du Bicentenaire de la Photographie En 2026, la photographie fête ses 200 ans. À cette occasion, le ministère de la Culture lance une grande célébration et met à l'honneur la création ancienne et contemporaine, les collections publiques nationales et territoriales, l'édition photographique , du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027, en France métropolitaine, dans les territoires ultramarins et dans plus de quarante pays dans le monde. DOSSIER DE PRESSE Légendes de haut en bas : Autoportrait, Don't kiss me I'm still in training, 1927 - Tirage argentique sur papier - Claude Cahun, alias Lucy Schwob 1894-1954 - Journaliste, poète, photographe, militante française -Collections FRAM Pays de la Loire - Musée d’arts de Nantes, 2000 Sans titre, in "Spectrographies", 2012 - Thermogramme, tirage sur aluminium brossé - SMITH 1985 Artiste-chercheur - @traumsmith Courtesy Modds C Galerie Christophe Gailard, Paris Sauts successifs effectués de pied ferme, 1906 - Chronophotographie sur plaque de verre ; tirage numérique - Georges Demenÿ 1850 - 1917 - Photographe, inventeur, professeur de physiologie appliquée - Ecole normale de gymnastique et d’escrime de Joinville le pont - INSEP iconothèque Conception graphique des affiches ©Cléo Charuet / Cleoburo Contact Presse - 2e BUREAU bicentenairephoto@2e-bureau.com +33 1 42 33 93 18 Désinscription

au Centre Culturel Irlandais et au Th tre de la Ville DOSSIER DE PRESSE - EXPOSITIONS - THÉÂTRE - DANSE - MUSIQUE L'IRLANDE FAIT SA RENTRÉE CULTURELLE A PARIS À partir du 17 septembre au Centre Culturel Irlandais Et à partir du 1er novembre au Théâtre de la Ville Bonjour, Le 1er juillet, l'Irlande a célébré sa présidence du Conseil de l'Union Européenne, avec l'ambition de porter haut tant ses valeurs européennes que sa richesse culturelle. Le Centre Culturel Irlandais à Paris, quartier général de la culture irlandaise en Europe, sera cette saison l'un des épicentres des célébrations qui accompagneront le début de cette présidence. Vous trouverez ici le déroulé des propositions en cette rentrée et notamment deux expositions qui ouvriront le 18 septembre au Centre Culturel Irlandais (vernissage le 17 de 17h30 à 22h) et un grand focus sur la scène contemporaine irlandaise au Théâtre de la Ville durant tout le mois de novembre. N'hésitez pas à revenir vers moi si vous souhaitez participer au vernissage du 17/9 ou assister à une ou des représentations au TDV. Bonne journée, Eric Labbé - Maison Message Relations Presse & Communication Tel : + 33 6 09 63 52 65 24, rue des Amandiers Paris 20 Expositions | Septembre-octobre School of Thought © Jack Caffrey EVERYONE SHOULD HAVE A HOME Exposition collective explorant le contexte irlandais de la crise du logement Du 18 septembre au 28 octobre Avril Corroon, Adrian Duncan, Kevin Higgins, John Lalor, Niamh McGuinne, Clara McSweeney, Conchúir Ó hÁrgáin, Trá Pháidín, Eva Richardson-McCrea, School of Thought (Augustine O’Donoghue et Conor McCabe), Mary-Ruth Walsh Sculpture, film, photographie et fromages cultivés à partir de moisissures murales, plus d'une dizaine d'artistes contemporains présenteront des œuvres variées ainsi que des propositions innovantes et respectueuses des personnes et de l'environnement. Un lit pour dormir, un toit sur la tête, c’est notre base à tous. Permettre à chacun d’avoir son « chez-soi » durable pour se reposer et se construire est une nécessité éthique et économique. Cette exposition explore le contexte irlandais - habitations vétustes ou mal construites, crise du logement pérenne qui pèse sur une population connue pour son accueil naturel… jusqu’à faire le terreau d’une extrême droite naissante. COMMUNIQUÉ COMMUNIQUÉ GULLIVER 300 Exposition du vendredi 18 septembre au vendredi 13 novembre Du lundi au vendredi de 14h à 18h, le mercredi jusqu’à 20h À l’occasion des 300 ans de la publication des Voyages de Gulliver, le CCI s’associe à la Marsh’s Library de Dublin pour présenter l’exposition Gulliver 300 dans notre Bibliothèque patrimoniale. À la fois patrimoniale et contemporaine, cette exposition met en lumière la résonance universelle de l'œuvre de Jonathan Swift et se prolonge en ligne, offrant un accès élargi à de nombreuses ressources. « En ce jour sont publiés Les Voyages en plusieurs lointaines contrées du monde par Lemuel Gulliver, d’abord chirurgien puis capitaine de plusieurs navires. » Le vendredi 28 octobre 1726, c'est ainsi qu'était annoncée la publication d'un roman qui a traversé les siècles. 300 ans plus tard, il vous est sans doute plus familier sous le titre Les Voyages de Gulliver. À visiter également dans le cadre des Journées européennes du patrimoine du samedi 19 au dimanche 20 septembre, de 14h à 18h PLUS D'INFORMATIONS PLUS D'INFORMATIONS Théâtre / Danse / Musique | Novembre Jimmy Southward © Michael Keegan-Dolan THÉÂTRE DE LA VILLE : L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST 10 projets, 30 représentations du 1er novembre au 5 décembre 2026 Dans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver. DOSSIER DE PRESSE TDV DOSSIER DE PRESSE TDV DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS Si vous ne souhaitez plus recevoir nos communications, suivez ce lien

Vernissage le jeudi 17 septembre à Paris Afficher dans le navigateur RSVP INVITATION VERNISSAGE - IRLANDE - PARIS - CULTURE L'IRLANDE FAIT SA RENTRÉE CULTURELLE EXPOSITIONS, CÉLÉBRATIONS, CRÉATIONS CONTEMPORAINES À partir du 17 septembre au Centre Culturel Irlandais 5, rue des Irlandais, Paris 5e Bonjour, Le 1er juillet, l'Irlande a lancé sa présidence du Conseil de l'Union Européenne, avec l'ambition de porter haut tant ses valeurs européennes que sa richesse culturelle. Le Centre Culturel Irlandais à Paris, quartier général de la culture irlandaise en Europe, sera cette saison l'un des épicentres des célébrations qui accompagneront le début de cette présidence. Vous trouverez ici le déroulé des propositions en cette rentrée et notamment des deux expositions qui ouvriront le 18 septembre au Centre Culturel Irlandais (vernissage le 17 de 17h30 à 22h) et du grand focus sur la scène contemporaine irlandaise au Théâtre de la Ville durant tout le mois de novembre. N'hésitez pas à revenir vers moi si vous souhaitez participer au vernissage du 17/9 ou assister à une ou des représentations au Théâtre de la Ville. Bonne journée, Céline Rostagno Relations presse & Conseil en communication/ Les mots ont un sens Expositions | Septembre-octobre EVERYONE SHOULD HAVE A HOME Exposition collective explorant le contexte irlandais de la crise du logement Du 18 septembre au 28 octobre Avril Corroon, Adrian Duncan, Kevin Higgins, John Lalor, Niamh McGuinne, Clara McSweeney, Conchúir Ó hÁrgáin, Trá Pháidín, Eva Richardson-McCrea, School of Thought (Augustine O’Donoghue et Conor McCabe), Mary-Ruth Walsh Sculpture, film, photographie et fromages cultivés à partir de moisissures murales, plus d'une dizaine d'artistes contemporains présenteront des œuvres variées ainsi que des propositions innovantes et respectueuses des personnes et de l'environnement. Un lit pour dormir, un toit sur la tête, c’est notre base à tous. Permettre à chacun d’avoir son « chez-soi » durable pour se reposer et se construire est une nécessité éthique et économique. Cette exposition explore le contexte irlandais - habitations vétustes ou mal construites, crise du logement pérenne qui pèse sur une population connue pour son accueil naturel… jusqu’à faire le terreau d’une extrême droite naissante. COMMUNIQUÉ COMMUNIQUÉ GULLIVER 300 Exposition célébrant le tricentenaire du célèbre roman de Jonathan Swift Du vendredi 18 septembre au vendredi 13 novembre À l’occasion des 300 ans de la publication des Voyages de Gulliver, le CCI s’associe à la Marsh’s Library de Dublin pour présenter l’exposition Gulliver 300 dans notre Bibliothèque patrimoniale. À la fois patrimoniale et contemporaine, cette exposition met en lumière la résonance universelle de l'œuvre de Jonathan Swift et se prolonge en ligne, offrant un accès élargi à de nombreuses ressources. « En ce jour sont publiés Les Voyages en plusieurs lointaines contrées du monde par Lemuel Gulliver, d’abord chirurgien puis capitaine de plusieurs navires. » Le vendredi 28 octobre 1726, c'est ainsi qu'était annoncée la publication d'un roman qui a traversé les siècles. 300 ans plus tard, il vous est sans doute plus familier sous le titre Les Voyages de Gulliver. À visiter également dans le cadre des Journées européennes du patrimoine du samedi 19 au dimanche 20 septembre, de 14h à 18h PLUS D'INFORMATIONS PLUS D'INFORMATIONS Théâtre / Danse / Musique | Novembre L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST Jimmy Southward © MICHAEL KEEGAN-DOLAN THÉÂTRE DE LA VILLE : L’IRLANDE LÉGENDAIRE ET CRÉATIVE, DE LA CÔTE OUEST AUX RUES DE BELFAST 10 projets, 30 représentations du 1er novembre au 5 décembre 2026 Dans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver. DOSSIER DE PRESSE FOCUS DOSSIER DE PRESSE FOCUS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS DP ACTUALISÉ PROGRAMME CULTUREL IRLANDAIS Céline Rostagno Les mots ont un sens Relations Presse & Conseil en Communication celine.rostagno@lesmotsontunsens.fr FOLLOW ME Se désinscrire

L'actualité du mois de septembre Septembre 2026 - Rappel – Des nouvelles du théâtre Molière Nos rendez-vous de septembre Préparez votre saison . Réservez vos places dès maintenant : ? en ligne : tmsete.com ? sur place à la billetterie (du mar au jeu, 12h-18h, le ven 10h-18h & le sam 13h-18h) 04 67 74 02 02 | billetterie@tmsete.com . Pensez aux cartes d'adhésion : ? Les cartes Solo et Duo+ vous permettent de profiter de tarifs avantageux toute l'année (soit une réduction moyenne de 20% sur le prix du billet), de rendez-vous exclusifs (rencontres, visites & moments privilégiés) et plus encore. En savoir + LE CONCERT ÉVÉNEMENT ! CONCERT Yael Naim Solaire Vendredi 25 septembre, 20h Théâtre Molière, Sète En savoir + Réserver Quand Yael Naim embrasse sa lumière. Sa voix lumineuse apaise, ses chansons sensibles éveillent, son éclectisme régale. On se réjouit de retrouver Yael Naim avec son nouvel album Solaire, une œuvre aussi sensible qu'ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où sa voix singulière résonne avec une intensité rare. Mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, cet album ouvre un chapitre inédit, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique. ? Voir un extrait ? En partenariat avec le BAZR Festival - Le Dancing LA PRESSE EN PARLE «Avec Solaire, son nouvel album, Yael Naim signe une œuvre profondément personnelle, à la croisée de l’intime et de l’universel. Entièrement autoproduit et enregistré dans son propre studio, l’album témoigne d’une quête d’indépendance et d’authenticité. » France Inter « Avec Solaire, Yael Naim s'émancipe entre légèreté électro et gravité pop. » RTS « Yael Naim s’éloigne un peu du piano dont elle semblait inséparable et s’appuie sur ses recherches sonores pour libérer sa voix. [...] Elle prouve avec ce disque qu’elle est une artiste à la voix éblouissante et qu’elle a encore beaucoup à partager. » Libération AVEC VOUS L'Avant-Scène Poétique Le slam, la poésie et la musique seront à l'honneur : Nous aussi nous aimons la vie dans le cadre du Mahmoud Darwich Poetry Day, proposé par le Centre Pompidou. ? Vendredi 25 septembre, 18h, Foyer du TMS (entrée libre) AVEC VOUS Les Journées européennes du Patrimoine 2026 Découvrez le programme Samedi 19 & dimanche 20 septembre, de 10h à 18h Théâtre Molière, Sète En savoir + Profitez de ces deux jours pour (re)découvrir le théâtre et vivre le lieu. Au programme : visites libres, visites guidées et thématiques, rencontres, projections, expositions, l'envers du décor du Théâtre Molière... Soyez curieux·euses, partez à la découverte du Théâtre ! ? Accès libre, sur inscription, pour les visites guidées et thématiques, les conférences & rencontres. SUR INSCRIPTION Atelier Th tre pour les personnes malvoyantes et voyantes Vue sur sc ne Ateliers les jeudis, partir du 24 septembre - Th tre Moli re, S te Partez à la découverte de la pratique du théâtre de manière ludique et interactive. Sous l’impulsion de la Fédération des aveugles et amblyopes Languedoc Roussillon, le TMS ouvre un atelier Théâtre destiné aux personnes non ou malvoyantes. Animé par Maude Buinoud, il offre un espace de détente, de rencontre, d'engagement dans la relation aux autres et de prise de parole. En tant qu’accompagnateur·ice, vous pratiquez avec les personnes déficientes visuelles et les guidez durant l’atelier. ? Infos : 04 67 50 50 60 – accueil@faf-lr.fr En savoir + ENTR E LIBRE Les avant-Sc nes po tiques NOUVEAU ! Au foyer du Th tre Moli re, S te, 18h Des instants suspendus à partager au Foyer du Théâtre. "Le Ciel, les Oiseaux et l'Amour" et le TMS présentent L'Avant-Scène Poétique, nouveau rendez-vous imaginé avec les artistes Caroline Bentz et Marc Alexandre Oho Bambe dit Capitaine Alexandre, et leurs invité.e.s. Slam, poésie et musique seront à l'honneur, en amont du concert de Yael Naim et des spectacles Sous les paupières et Sibylline. ? Notez nos premiers rendez-vous : le 25 septembre, le 9 mars et le 13 mai En savoir + Autres rendez-vous Retrouvez également tout au long de la saison les Trajectoires, les Traversées, les bords de plateau, les soirées Platines et les ateliers de pratique artistique À vous de jouer ! en résonance aux spectacles. Qu'il s'agisse de parler, vivre ou faire, tous ces rendez-vous nous permettent de cultiver le lien. En savoir + DEVENEZ MÉCÈNE DU TMS ! Ensemble, faisons vivre la culture Soutenez le projet du Théâtre Molière ? Sète et cultivons ensemble le goût du lien et de la transmission En savoir + Faire un don Être acteur·ice du dynamisme culturel du territoire. Devenez spectateur·ice mécène et faites rayonner la création artistique sur tout le bassin de Thau. Votre don soutient la seule scène nationale de l’Hérault, encourage la création, accompagne les artistes et renforce l’accès à la culture pour toutes et tous. ? Faire un don, c'est un engagement citoyen pour la création, un geste qui défend la diversité et l'accès à la culture, qui vous ouvre des avantages privilégiés et vous permet d... [Texte tronqué]

Bonjour toutes et tous, c est donc dans le magnifique Th tre du Ranelagh, qui a projet le c l bre film de Marcel Carn et Jacques Pr vert tous les dimanches soirs pendant plus de 40 ans, que va se jouer cette oeuvre adapt e pour le th tre et mise en sc ne par Jean-Philippe Daguerre !!! 1820, boulevard du Crime... Les destins de quatre hommes (le grand com dien Fr d rick Lema tre, le mime Deburau, l assassin-po te Lacenaire et le comte de Montray) s entrem lent autour de Garance, jeune femme libre et insaisissable. Une histoire de passions, de d sir, de libert et d amours contrari es, port e par huit com diens incarnant plus de vingt personnages. Je vous attends nombreux(ses) au Ranelagh partir du 18 septembre pour assister la renaissance de cette oeuvre majeure au Ranelagh !! Bonne journ e toutes et tous, Matthieu PS : En PJ affiche et dossier de presse

Histoires de paysages De Monet à Hockney (1890 - 2026) Du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027 Commissariat : Pierre WAT, professeur d’histoire de l’art de la période contemporaine à l’université Panthéon Sorbonne, directeur du Centre de recherche HiCSA et spécialiste de la représentation du paysage © Alex Katz / ARS, New York 2026 Photo : Paul Takeuchi © Adagp, Paris 2026 ? Télécharger le dossier de presse via ce lien Le musée Marmottan Monet et le musée de Grenoble présentent conjointement une exposition exceptionnelle consacrée à l’art du paysage, de 1890 à nos jours. Intitulée « Histoires de paysages. De Monet à Hockney (1890-2026) », elle sera présentée à Paris du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027, puis à Grenoble du 5 mars au 4 juillet 2027. Nicolas de!Staël (1914-1955), Sicile, 1954, Huile sur toile, 114 x 146cm Grenoble, musée de Grenoble © Ville de Grenoble / Musée de Grenoble-J.L. Lacroix Chaïm Soutine (1893-1943), Paysage, Entre 1922 et 1923, Huile sur toile, 92 x 65cm, Paris, musée de l’Orangerie, collection Walter-Guillaume © GrandPalaisRMN (musée de l’Orangerie) / Hervé Lewandowski Walker Evans (1903-1975) Homes and land cultivation. Arthurdale project. Reedsville, West Virginia [Logements et exploitation agricole. Projet Arthurdale. Reedsville, Virginie- Occidentale], Juin 1935. Photographie, 20,3 x 25,4cm, New York, The New York Public Library Digital Collections, collection de photographies, section d’art, d’estampes et de photographies Miriam et Ira D. Wallach CC0 New York Public Library © Walker Evans Archive, The Metropolitan Museum of Art Deux Lunes pour Hans, N°!90-1970, 1970, Vinylique et feuille de métal sur panneau de bois Isorel, 61 x 46cm, Collection Fondation Hartung-Bergman, Antibes © Fondation Hartung-Bergman © Anna-Eva Bergman / Adagp, Paris!2026 ? Visuels presse disponibles sur demande CONTACTS PRESSE Claudine Colin Communication - FINN Partners T. +33 (0)1 42 72 60 01 Sarah Angot - sarah.angot@finnpartners.com Christelle Maureau - christelle.maureau@finnpartners.com Visualiser l'email en ligne • Se désinscrire

Consultez ce mail dans votre navigateur ÉDITION 2027 La fin de la biennale Usimages : une décision brutale, un grave désengagement culturel de l’agglomération Creil Sud Oise Fin juillet, l’Agglomération Creil Sud Oise, par la voix de son nouveau président, le maire LFI de Creil récemment élu, a décidé de mettre fin à la biennale Usimages. Cette décision, prise unilatéralement, sans aucune concertation avec la direction de Diaphane et sans qu’aucun échange n’ait été engagé avec le nouvel exécutif, met brutalement un terme à plus de dix années de collaboration entre l’Agglomération et le centre d’art photographique Diaphane. Elle intervient de surcroît en pleine période estivale, au moment où l’attention publique est traditionnellement moindre. Une décision aussi lourde de conséquences pour un projet culturel reconnu et profondément inscrit dans le territoire aurait mérité un débat public, une présentation de son bilan et, à tout le moins, un échange avec celles et ceux qui le portent depuis plus de dix ans. Au-delà de la disparition d’Usimages, c’est donc autant le fond que la méthode qui nous interrogent. Ouvrière travaillant l’aluminium pour la réalisation des bas-reliefs du Centre technique de l’aluminium par le sculpteur Salvator Riolo © Institut pour l’histoire de l’aluminium, collection photographique de l’aluminium français diaphane creilsudoise communiqué de presse contact : Fred Boucher fred@diaphane.org ND Communication | France | 0699415249 Désabonner | Signaler pour spam | Consentement au suivi Envoy avec le logiciel ActiveTrail

Brigitte Fontaine annonce la réédition de son album mythique *comme à la radio* en version Special Edition le 23 octobre 2026, suivie d'un double LP de raretés et d'enregistrements inédits le 20 novembre. Le mail évoque également 5 concerts à venir, dont ceux des Agamemnonz, Rodolphe Burger ou Justin Hicks, ainsi que le 30e festival Villes des Musiques du Monde (9 oct. - 8 nov. 2026) et la saison de l'Opéra Underground à Lyon. Plusieurs sorties d'albums sont aussi annoncées, dont ceux de Blind Yeo, Leenalchi ou Nosfell.

Mattias Mimoun dévoile un nouvel extrait intitulé "Blanc Cassé" en amont de la sortie de son prochain album. Ce single marque une nouvelle étape dans sa carrière musicale, avec une production soignée et des sonorités à découvrir. L'artiste continue d'affirmer son style unique, entre mélodies envoûtantes et textes percutants.

EIGHTYCUTS, duo psych kraut composé de Siam Coudrais et Grégoire Léauté Culioli, dévoile le clip de leur second single "Psaume 45", extrait de leur premier album *Thousand Fates* à paraître le 25 septembre 2026 sur le label Teenage Menopause. Leur musique, inspirée par le roman *Solénoïde* de Mircea C?rt?rescu, mêle expérimentations psychédéliques et rythmes krautrock, avec la participation de Frédéric D. Oberland. Le projet se distingue par une narration onirique et des structures musicales organiques, entre punk et transe.

Jonathan Fitoussi, compositeur et co-directeur du label Transversales Disques, dévoile son cinquième album solo *Deltas*, prévu pour le 2 octobre 2024. Cet opus, né d'une volonté de ralentissement, explore les liens entre l'homme et la nature à travers des paysages sonores où synthétiseurs analogiques, rythmes pulsatifs et textures lumineuses s'entremêlent. Formé à l'INA-GRM, l'artiste s'inspire depuis 2024 de la Drôme provençale pour créer une œuvre contemplative, entre tension et apaisement.         

James Leesley, chanteur-compositeur originaire de Sheffield, publie son premier album solo *Studio Electrophonique*, salué par la critique pour son approche cinématographique et ses mélodies envoûtantes. L'album, produit par Simon Tong (The Verve), mêle pop intimiste et esthétique visuelle, chaque morceau étant accompagné d'une vidéo tournée en conditions modestes. L'œuvre, inspirée par le cinéma de Chantal Akerman et Wes Anderson, offre une immersion poétique dans le quotidien, entre solitude et beauté éphémère. Le projet sera présenté en concert le 24 septembre à l'Archipel à Paris.

Junebro Kate, projet musical et visuel de Milo Dumartin basé à Paris, dévoile "Silences", premier extrait de son EP *Exit* attendu pour le 16 octobre 2024. Entre indie rock mélodique, dream pop et shoegaze, ce morceau explore l'intimité des silences partagés à travers des voix feutrées et des guitares diffuses. Inspiré par des moments de calme entre deux personnes, il évoque des émotions brutes et des paysages sonores oniriques. L'EP *Exit*, produit par Junebro Kate et mixé par Rhys Edwards, marque le lancement d'une campagne visuelle plus large incluant expositions, livres photo et concerts en Europe.

Elias Dris dévoile *California Blue*, un single extrait de son nouvel album *Pearl* à paraître le 18 septembre 2026. Cette chanson folk americana, adressée à Alela Diane, mêle souvenirs de jeunesse en Californie, hommage à sa mère disparue et une lumière salvatrice. Musicalement, elle s’inscrit dans une folk lumineuse et mélancolique, portée par des chœurs envoûtants. L’album *Pearl*, mixé par Kieron Menzies, rend hommage à des figures comme Jeff Buckley ou Janis Joplin, entre mélancolie et glamour hollywoodien.

Le pianiste franco-ukrainien Dimitri Naïditch et la pianiste classique Polina De Carlo rendent hommage à la musique française à travers un album à quatre mains intitulé *French Kiss*, mêlant jazz et réinterprétations de grands classiques (Ravel, Debussy, Piaf, Gainsbourg, etc.). L'opus explore les dualités culturelles et musicales des deux artistes, avec des pièces originales et des variations jazzistiques. Un showcase est prévu le 6 octobre 2026 chez Steinway & Sons à Paris, suivi d'un concert le 7 novembre 2026 à la Salle Cortot.

À l'affiche aux mois de septembre et octobre Si vous ne parvenez pas à lire cet e-mail, cliquez ici INVITATIONS PRESSE Spectacles à l'affiche en septembre et octobre à La Scala Paris ATTACHÉE DE PRESSE DOMINIQUE RACLE + 33 6 68 60 04 26 / d.racle@lascala-paris.com À PARTIR DE SEPTEMBRE DU 17 SEPTEMBRE AU 22 DÉCEMBRE 2026 CROIRE AUX FAUVES d'après le roman de Nastassja Martin avec Constance Dollé - mise en scène Sandrine Raynal Croisant l’expérience de l’anthropologue avec leurs propres questionnements de comédiennes, Constance Dollé (Molière du seule en scène 2019) et Sandrine Raynal nous offrent un spectacle lumineux qui explore nos capacités de transformation et de reconstruction. Représentations les mercredis et jeudis à 19h15 selon calendrier : INVITATIONS PRESSE Jeudi 17 septembre à 19h15 Mercredi 23 septembre à 19h15 Mercredi 30 septembre à 19h15 Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 19 SEPTEMBRE AU 23 DÉCEMBRE 2026 TRILOGIE DU 3e TYPE DE ET AVEC MICKAËL DELIS LE PREMIER SEXE OU LA GROSSE ARNAQUE DE LA VIRILITÉ De l’enfance à l’âge adulte, de l’oppression à l’émancipation, de la virilité abusive à une masculinité singulière, Le Premier Sexe est un parcours. Représentations le samedi à 19h15 ou 21h15, le dimanche à 17H15 selon calendrier : INVITATION PRESSE Samedi 19 septembre à 19h15 Invitation valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI LES PAILLETTES DE LEUR VIE OU LA PAIX DÉMÉNAGE Après le genre et la verge, Mickaël Délis explore la semence des hommes. Du délire aristotélicien sur les fluides aux nouvelles modalités de filiation, c’est la figure du père au fondement de l’enflure patriarcale qui pose ici question. Représentations le mercredi à 21h15 selon calendrier : INVITATION PRESSE Le mercredi 23 septembre à 21h15 Invitation valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 24 SEPTEMBRE 2026 AU 3 JANVIER 2027 LE GARÇON NUAGE de et par Ethan Oliel mise en scène Charly Coïc Et si nous pouvions échapper à l’angoisse de l’échec, à la peur du devenir, aux contrariétés de l’existence ? Et s’il suffisait d’emménager sur un nuage, d’où l’on déciderait de ne plus rien faire ? Chérir ce rien, le sublimer, le célébrer : Voilà ce que pensait avoir réussi un garçon pour se mettre enfin en sécurité de la réalité. Mais c’était sans compter sur l’amour, qui, un jour, se baladant sous son nuage, l’obligea à se pencher vers la vie. Un seul en scène poétique, sensible et bouleversant. Ethan a reçu le Molière de la révélation masculine en 2024 pour le rôle de Neil Perry dans l’adaptation théâtrale du Cercle des poètes disparus au Théâtre Antoine. Représentations le jeudi à 21H15 et le dimanche à 15h15 INVITATION PRESSE Jeudi 24 septembre à 21h15 Dimanche 27 septembre à 15h15 Jeudi 1 et 8 octobre à 21h15 Dimanche 4 et 11 octobre à 15h15 Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI DU 30 SEPTEMBRE AU 15 NOVEMBRE AU LUCERNAIRE TOUCHÉE PAR LES FÉES avec Ariane Ascaride Ariane Ascaride est une femme qui incarne les valeurs de la féminité, la voix de la liberté et de l’émancipation des femmes au même titre que Gisèle Halimi qu’elle a si bien su incarner. Touchée par les fées (Fada en langage méridional) est le récit de ses années de luttes et de bonheurs intenses, écrit par Marie Desplechin et mis en scène par Thierry Thieû Niang. Ariane se livre, avec sincérité avec humanité, avec courage et pudeur, et balaie d’un grand éclat de rire les moments les plus durs de sa vie. Représentations du mercredi au samedi à 21h, dimanche à 18h. Durée 1h10. INVITATION Mercredi 30 septembre à 21h Jeudi 1 octobre à 21h Vendredi 2 octobre à 21h Samedi 3 octobre à 21h Dimanche 4 octobre à 18h Invitation valable pour 2 personnes dans la limite des places disponibles. Théâtre du Lucernaire 53 rue Notre-Dame-des-Champs - 75006 Paris À PARTIR D'OCTOBRE DU 7 AU 17 OCTOBRE 2026 COMME ON QUITTE UN IMPERMÉABLE CRÉATION de et par Thomas Fersen - mise en scène Samuel Achache Tendre et drôle, Thomas Fersen prête des souvenirs de jeunesse à son apprenti globe-trotter. Avec fantaisie, il évoque l’exotisme et la luxuriance, la dévotion et la religiosité des contrées arpentées, nous offrant une vision allégorique de ses aventures. Représentations du mercredi au samedi à 21h. INVITATION PRESSE Mercredi 7 octobre à 21h Jeudi 8 octobre à 21h Vendredi 9 octobre à 21h Samedi 10 octobre à 21h Invitation valable pour 2 personnes dans la la limite des places disponibles. Dossier de presse et photos ICI KELLY RIVIÈRE REVIENT À LA SCALA AVEC SON DIPTYQUE AN IRISH STORY ET LA VIE RÊVÉE LES 7 ET 8 OCTOBRE A 19H / AN IRISH STORY Salue?e unanimement par la presse, Kelly Rivie?re retrouve La Scala Paris avec son incontournable An Irish Story, Kelly Ruisseau nous raconte l’enque?te qu’elle a mene?e pour tenter de retr... [Texte tronqué]

Bob Passion, artiste montpelliérain de bedroom pop, dévoile son nouvel EP *Mon Paradis* le 30 septembre 2024. Ce projet, marqué par un second degré assumé et des claviers années 80, s'inspire des scènes californienne et française pour proposer une pop naïve et ensoleillée. Autodidacte, Bob Passion cultive une indépendance artistique proche de l'univers de Mac Demarco.

Deux artistes du label Chrysalis Records dévoilent leurs nouveaux albums pour la rentrée 2026 : Gia Ford sort *A Room Within A Room* le 18 septembre, un projet alt-rock et dream pop influencé par Bowie, Sade ou Radiohead, tandis que le groupe new-yorkais BODEGA publie *All Inside Aquarium* le 9 octobre, un album plus mature de rock mélodique dans la veine des Stone Roses ou Jane’s Addiction. Gia Ford a également dévoilé le single *At Least For Now* (clip disponible), et BODEGA sera en concert à Paris le 16 octobre au POP Up!.

Fat Dog, groupe électro-punk-art-pop-rock aux sonorités démesurées, dévoile son nouveau single « Call It What You Want », sacré Hottest Record sur Radio 1. Ce titre énergique, extrait de leur 2ème album « Cancel Me (I’m Tired) » (Domino, 02.10.2024), mêle fureur post-punk, synthés rave et envolées mélodiques. L'album, précommandable en vinyle, CD et digital, promet une exploration éclectique de genres musicaux. Le groupe entame une tournée française à l'automne, avec des dates à Paris, Nantes et Tourcoing notamment.

L'artiste Elan, chanteuse et violoncelliste, dévoile son nouvel EP 'Voix lactée', un projet intime et organique né pendant sa grossesse et finalisé à l'occasion du premier anniversaire de sa fille. Cet opus de cinq titres explore la vulnérabilité et l'affirmation de soi à travers une écriture sans détour et une production à la fois sensible et contemporaine, mêlant influences classiques et sonorités modernes. La pochette de l'EP, issue d'une série de photographies prises pendant la grossesse, renforce cette dimension personnelle et symbolique.

Invitation Vernissage Presse Simone Fattal Des villes au fond d’un lac (18 septembre 2026 - 24 janvier 2027) Jeudi 17 septembre 9h15 - 12h30 9h15 Accueil café 9h30 Prise de parole de Fabrice Hergott, directeur du Musée d'Art Moderne de Paris, de Simone Fattal, et de Jessica Castex, commissaire de l'exposition 10h Visite de l'exposition Je confirme ma présence Communiqué de presse Simone Fattal ci-joint Egalement vernissage le 17 septembre 2026 (9h15 - 12h30) de l'exposition : Kerrry James Marshall (18 septembre 2026 - 24 janvier 2027) Responsable des Relations Presse Maud Ohana maud.ohana@paris.fr Tél. 01 53 67 40 51 Simone Fattal Dionysos, 1999 Don de la Société des amis du Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris Comité International en 2024. © Droits réservés Crédit photographique : François Doury © ADAGP, Paris, 2026 Cliquez ici si vous souhaitez ne plus recevoir d'emails de notre part Cliquez ici pour exercer votre droit de retrait Cliquez ici pour exercer votre droit de portabilité Cliquez ici pour exercer votre droit de rectification

Voir la version en ligne Vernissage Marinette CUECO et Claude MARCHAT Jeudi 10 septembre 2026 Bonjour, Nous avons le plaisir de vous inviter au vernissage des expositions de Marinette CUECO et de Claude MARCHAT, le jeudi 10 septembre à partir de 18h00. L'exposition de Marinette CUECO présentera principalement un ensemble d'oeuvres qui n'ont jamais été exposées à la galerie. Claude MARCHAT proposera un voyage dans le temps au travers d'œuvres réalisées les 30 derniers années, collages, cire, pigments et encres. A bientôt, Colette Galerie UNIVER / Colette Colla 6, Cité de l'ameublement, 75011 Paris Métro Faidherbe-Chaligny / Tel : 01 43 67 00 67 Ouverture du mercredi au samedi de 14h00 à 19h00 www.galerieuniver.com AGENDA DES EXPOSITIONS EXPOSITIONS EN COURS Exposition des 20 ans de la galerie / Du 10 juin au 5 septembre 2026 La galerie expose les 35 artistes représentés EXPOSITIONS À VENIR Marinette CUECO / Du 9 septembre au 31 octobre 2026 / Vernissage jeudi 10 septembre 2026 Claude MARCHAT / Du 9 au 26 septembre 2026 / Vernissage jeudi 10 septembre 2026 Stéphanie FERRAT / à partir du 30 septembre 2026 / Vernissage jeudi 1er octobre 2026 Monique TELLO / Pierre-Marie BRISSON / à partir de novembre 2026 Noriko FUSE et Bertand HUGUES en duo / Olivier MARTY / à partir de janvier 2027 HORS LES MURS Vendôme, Grand Manège Rochambeau / Retrospective Monique TELLO / Du 3 juillet au 20 septembre 2026 Dimanche 13 septembre 2026 / Performance sur une chorégraphie et danse de Claire Servant / Vendôme, Grand Manège Rochambeau Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner. ​

Ouverture du corner à La Samaritaine Bonjour, J'espère que vous allez bien et que vous avez passé un agréable été. J'ai le plaisir de vous informer que depuis le 1er septembre 2026, CAP Communication assure les relations presse de Fursac. Nous serons désormais votre contact privilégié pour toute demande de visuels, d'informations, de prêts presse ou d'interviews. N'hésitez pas à nous solliciter, nous serons ravis de vous accompagner. À cette occasion, nous avons le plaisir de vous partager le communiqué de presse annonçant l'ouverture du nouveau corner Fursac au sein de La Samaritaine. Je reste bien entendu à votre disposition pour toute question ou demande. Au plaisir d'échanger prochainement, Carol-Ann   To discover more about Fursac @fursac.paris

Les Caramels fous Chers Ami.e.s des Caramels fous, À l’occasion de nos 40 ans, la compagnie Les Caramels fous présente DRAGULA ! Une comédie musicale parodique, flamboyante et irrévérencieuse, qui détourne le mythe de Dracula dans l’univers du drag et de la pop culture queer. Metteur en scène et livret : Denis Evrard Directeur vocale : Nicolas Dorian Chorégraphe : Loïc Faquet Chorégraphe Claquettes : Agnès Pat' Communication : Fred'Pierre Dans un manoir gothique, la famille Dracula prépare sa succession. Mais catastrophe : l’héritier choisi n’est autre que Jacomo, vampire flamboyant et drag queen assumée, bien décidé à faire voler en éclats les traditions poussiéreuses de son clan. Entre rivalités familiales, amour interdit, complots vampiriques et numéros musicaux explosifs, DRAGULA mélange humour irrévérencieux, cabaret queer et comédie musicale pop dans une fresque aussi drôle qu’émouvante. ? Avant-premières exceptionnelles ? samedi 17 octobre 2026 à 19h30 ? dimanche 18 octobre 2026 à 16h Nous présenterons notre nouveau spectacle dans le cadre du festival de comédie musicale organisé par la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs (MPAA) de Paris ? Auditorium Saint Germain, ? 4 Rue Félibien, 75006 Paris ? Billetterie libre à partir de 5 euros ? Placement libre et accessibilité PMR RÉSERVEZ VOTRE PLACE FINANCEMENT COLLABORATIF "FOU DES CARAMELS" Vous pouvez soutenir la production de DRAGULA et bénéficier d'avantages exclusifs : ?Votre place offerte (accueil & placement privilégié) ?Des places à tarifs avantageux pour les personnes qui vous accompagnent ?Un canal de diffusion exclusif pour suivre l’avancement du projet Des rendez-vous privilégiés : ?Accès à nos répétitions et à des événements festifs exclusifs ?20% de réduction sur les produits de notre boutique en ligne et au théâtre DEVENEZ FOU DES CARAMELS HELP ! Les Caramels fous recherchent un espace de répétition ! Nous recherchons une salle à Paris ou proche banlieue, les jeudis soir et un week-end par mois. Location, don en nature ou échange : toutes les pistes sont les bienvenues ! Vous avez un contact, une idée ? Faites nous signe ! Merci infiniment ! Vous recevez cet email en raison de votre inscription à la liste de diffusion de COMPAGNIE LES CARAMELS FOUS. Je ne souhaite plus recevoir ces emails Voir le mail dans votre navigateur Copyright © 2026 Les Caramels fous 63 rue Beaubourg, Centre LGBTQI+ Paris, 75003 PARIS, France

Les jumeaux Botti présentent l'édition privilège de leurs "RITUELS" Avant sa parution à l’automne aux éditions Les Bonnes Feuilles, nous avons souhaité partager avec vous en avant-première notre nouvelle création commune. Rituels, le livre des signes et des secrets, contient une sélection de 40 poèmes écrits à quatre mains ainsi que huit illustrations originales de Franck Chassagnat. Ces Rituels sont pareils à des incantations qui célèbrent les secrets de la gémellité, les mystères de la vie ainsi que la nostalgie de l’enfance. Pour vous remercier de votre fidélité, nous avons décidé de proposer ce recueil dans une édition dédicacée et numérotée à la main de 1 à 70 au cercle de nos fidèles spectateurs et lecteurs. Un marque-page exclusif aux couleurs de nos Rituels a également été créé pour l'occasion ! Stéphane et Christophe COMMANDEZ DANS NOTRE BOUTIQUE HELLO ASSO Un recueil de poésie illustré Pour accompagner ces rêveries poétiques, Franck Chassagnat a illustré huit poèmes avec des dessins en noir et blanc que chaque lectrice et chaque lecteur est invité à mettre en couleur (ou non !) pour rendre son recueil unique et personnel. À vous de jouer ! Rituels, le livre des signes et des secrets Avec un avant-propos des auteurs Format : A5 82 pages Prix : 16 € + 1 marque-page exclusif Livraison Mondial Relay offerte (ou +4 € en lettre suivie) COMMANDEZ DANS NOTRE BOUTIQUE LA GENÈSE DU PROJET Auteurs de textes de théâtre, de romans et de scénarios, Christophe et Stéphane partagent avec vous pour la première fois leurs poésies de jeunesse dans une édition illustrée aux éditions Les Bonnes Feuilles. Au départ de ce recueil, il y a un projet d’écriture théâtrale. Les protagonistes : deux frères. Leur passe-temps secret : l’écriture de poèmes... Avant d’écrire le texte de la pièce, Christophe et Stéphane décident d’entrer dans la peau de leurs personnages et consignent à la main dans un carnet précieux les poèmes imaginés par ces deux frères... qui leur ressemblent beaucoup ! La pièce ne fut jamais montée, le cahier fut perdu puis retrouvé seulement l’an dernier... EN VENTE ICI : CLIQUEZ SUR LA COUVERTURE DU LIVRE ! Les auteurs Christophe et Stéphane Botti font connaissance dans le ventre de leur mère. Ils écrivent depuis à quatre mains ou non, au gré de leurs envies, pour le théâtre, le roman, la chanson, la télévision et le cinéma. Stéphane a publié plusieurs titres en littérature jeunesse et son premier roman est paru en janvier 2026. Une trentaine de pièces écrites par Christophe ont été jouées et publiées. Il a reçu une bourse du CNL pour accompagner l'écriture de son premier roman qui sera édité en 2027. L’illustrateur Franck Chassagnat, artiste éclectique, joue, fait de la mise en scène, chante, écrit, peint et dessine. On lui doit des affiches de théâtre et de films, des couvertures de livres et des story-boards. Il travaille actuellement sur son premier roman graphique et expose ses peintures dans une galerie à Madère. Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner. 31 avenue Jean Moulin 92390 Villeneuve la garenne FR ​

Stella Plage, duo français de dream pop douce et mélancolique, dévoile un nouvel univers entre synthés voilés, voix envoûtantes et récits amoureux fragiles. Le 18 septembre 2025 sort leur single 'La fille qui perd ses clés dans la neige', plongeant leur musique dans une rêverie hivernale avant l’heure. Deux autres singles, 'Hawai Lofi' et 'Tu m’as fait mourir de rire', sont déjà disponibles. Leur esthétique, entre pop sentimentale et imaginaire trouble, rappelle Marie Laforêt croisant David Lynch.

Bonjour, J'espère que vous avez passé de bonnes vacances et que la rentrée se passe bien. Après son succès au festival OFF d'Avignon,à partir du samedi 12 septembre à 18H, Coralie Andy revient à Paris avec son spectacle Connexion(s) Rendez vous donc à la Boussole ( Métro Gare du Nord) pour 5 dates exceptionnelles: Samedis 12 et 26 septembre à 18H Samedi 10 octobre à 18H Les 29 et 30 octobre à 18H Vous trouverez toutes les informations sur le spectacle sur ce lien: Alors si vous aimez la magie, le mentalisme et la ventriloquie, je vous invite dès le 12 septembre à Paris (spectacle à partir de 7ans) Retrouvez aussi Coralie Andy en tournée un peu partout en France. N'hésitez pas à me contacter pour réserver vos invitations ou pour toute autre information. A vite et bonne fin de journée, Charlotte --Chacomdif Charlotte Calmelcharlotte.calmel@gmail.com www.chacomdif.fr

Le groupe britannique Clinic annonce la sortie de son 10ème album, *Wild In The Streets*, pour le 30 octobre 2024. Porté par le nouveau single « You and I », cet opus explore avec humour et décalage l'état actuel de la société, mêlant pop acidulée, acid-punk et influences exotica. Clinic, duo originaire de Liverpool composé d'Ade Blackburn et Jonathan Hartley, y déploie des morceaux courts et surprenants, entre références théâtrales et sarcasmes sur le show-business. |

Kabbel, projet musical de Gregory Hoepffner, dévoile son nouveau single "Reward" en featuring avec Perturbator, extrait de son premier album "When The War Is Over" annoncé pour le 30 octobre 2024. Ce morceau, mêlant queer sadcore et indus pop électronique, explore une thématique introspective sur la réalisation artistique et ses désillusions. Le clip, réalisé par l'artiste, est un collage expérimental mêlant archives de tournées, photos et références à sa jeunesse. À découvrir sur les plateformes de streaming et Bandcamp.

Jake Bugg annonce son septième album, *Alamo*, produit par Jimmy Hogarth et Steve McKewan, marquant un retour aux racines folk et country avec un style brut et authentique. L'album, composé de 11 titres, explore des thèmes personnels comme l'amour, la solitude et les épreuves traversées. Le premier single, *Never Can Tell*, est un morceau entraînant aux accents country. Une tournée solo est également prévue en 2027, incluant une date à Paris le 13 avril à La Cigale.

Le groupe Girls in Hawaii dévoile le clip de leur nouveau single 'Goddess', extrait de leur cinquième album 'Eldorado' prévu pour le 25 septembre 2026 chez Capitane Records. Ce morceau explore la quête de l'inspiration et le processus créatif, mêlant guitares lumineuses et harmonies seventies. Le groupe se produira en concert le 22 septembre au Supersonic et le 5 novembre à la Cigale, avant une tournée en France.

L'album *O.M* marque la rencontre improvisée entre le saxophoniste et compositeur haïtien-canadien Jowee Omicil et le batteur cubain Francisco Mela, professeur au Berklee College of Music. Leur collaboration fusionne les rythmes afro-cubains et haïtiens avec le jazz moderne, donnant naissance à un dialogue musical infini et spontané. Cet opus, le douzième pour Omicil, explore l'énergie brute de l'improvisation en temps réel, mêlant tradition et liberté créative. Une nuit à Boston devient le point de départ d'une aventure sonore unique, où le temps s'efface au profit d'une certitude : la confiance entre les deux musiciens.

E V A G O N Z A L È S Parcours d'une artiste libre 15 septembre 2026 - 24 janvier 2027 Pour la première fois, une grande monographie consacrée à Eva Gonzalès permet de redécouvrir l'œuvre d'une artiste méconnue, à la trajectoire fulgurante. Vernissage presse lundi 14 septembre de 9h30 à 12h S'inscrire au vernissage presse Le Petit Palais présente une monographie inédite consacrée à la peintre Eva Gonzalès (1847-1883), avant une étape au Van Gogh Museum d’Amsterdam. Contemporaine de Mary Cassatt et de Berthe Morisot, auxquelles elle est souvent associée, Eva Gonzalès n’a pourtant jamais fait l’objet d’une rétrospective d’envergure, ni en France ni à l’international. Longtemps définie comme l’unique élève d’Édouard Manet, Eva Gonzalès apparaît ici pour ce qu’elle est avant tout : une artiste à part entière, dont la touche fluide et lumineuse et les scènes intimistes révèlent un regard singulier sur la vie quotidienne. Vous trouverez ci-joint le dossier de presse et les visuels disponibles pour la presse. Je me tiens à votre disposition pour tout complément d'information. Bien cordialement, Jules Calmets Attaché de presse Petit Palais 01 53 43 40 23 / 06 26 91 11 84 Se désinscrire Eva Gonzalès, Jeune fille au réveil, vers 1877-1878. Kunsthalle Bremen

Du 23 septembre au 3 octobre au Th tre de l' changeur COMMUNIQUÉ DE PRESSE - THÉÂTRE MRS DALLOWAY, C'EST NOUS ! d'après Virginia Woolf Création de Magali Montoya au théâtre de l'Échangeur à Bagnolet Du 23 septembre au 3 octobre 2026 © Hervé Bellamy Bonjour, Après L’Homme-Jasmin d’Unica Zürn, La Princesse de Clèves d’après Madame de Lafayette et, plus récemment, Les Tigres sont plus beaux à voir d’après la vie et l’œuvre de Jean Rhys, Magali Montoya revient à Virginia Woolf avec Mrs DALLOWAY, c’est nous ! Premier mouvement d’un triptyque consacré à l’immense autrice, ce spectacle est une traversée de l’écriture de Woolf, de sa polyphonie intérieure et de son personnage de Clarissa Dalloway. Seule en scène, Magali Montoya est accompagnée dans son travail de répétition par trois complices artistiques — Anne Alvaro, Jules Churin et Sébastien Derrey — dont les regards font écho à la multiplicité des voix du roman. Au plus près du rythme et de la langue de Virginia Woolf, Mrs DALLOWAY, c’est nous ! fait entendre aujourd'hui la puissance d’une écriture de femme qui n’a cessé d’interroger la liberté, les désirs et la place des femmes dans le monde. Magali Montoya porte ce texte avec la conviction que les grandes œuvres littéraires sont un bien commun : elles nous relient à celles et ceux qui nous ont précédés et nous permettent, encore aujourd’hui, de mieux comprendre le monde et nous-mêmes. COMMUNIQUÉ DE PRESSE COMMUNIQUÉ DE PRESSE Nous serons ravie de vous accueillir pour découvrir le spectacle : • Mercredi 23 septembre, jeudi 24 septembre et vendredi 25 septembre à 20h • Samedi 26 septembre à 18h — rencontre avec Nathalie Azoulai à l’issue de la représentation • Mercredi 30 septembre, jeudi 1er octobre, vendredi 2 octobre à 20h • et Samedi 3 octobre à 18h Au Théâtre de l’Échangeur à Bagnolet Durée : 1h05 N’hésitez pas à me contacter pour toute demande d’invitation presse ou pour recevoir davantage d’informations. Virginie Duval - Maison MessageRelations Presse & Communicationvirginie.duval@maison-message.frTel : + 33 6 10 83 34 28 / maison-message.fr24 rue des amandiers Paris 20 © Hervé Bellamy Cliquez sur ce lien pour vous désabonner

ParisOFFestival #7 Invitation Presse Chers amis, Le Théâtre 14 ouvre sa saison par le traditionnel ParisOFFestival samedi 5 et dimanche 6 septembre. Au programme plusieurs propositions artistiques tout au long du week-end : théâtre, danse, lectures, performances, magies, ateliers parents-enfants... Samedi à 19h nous présenterons la saison de manière festive sous la forme d’un karaoké. Vous trouverez ci-dessous le programme du ParisOFFestival et celui de la Saison 26/27. Nous ouvrirons la saison à partir du 22 septembre avec Splendeur et misères d’après Illusions Perdues d’Honoré de Balzac, mis en scène par Paul Platel. Le spectacle a été récompensé par le prix Plaisir du Théâtre en 2025. Dossier de presse · saison 26/27 Programme ParisOFFestival #7   ParisOFFestival #7 ? 5 et 6 septembre, 11h - 23h ?Rue Prévost-Paradol, Paris 14ème ATTACHÉE DE PRESSE Dominique Racle dominique.racle@theatre14.fr + 33 6 68 60 04 26   INVITATION PRESSE Présentation de Saison Samedi 5 Septembre · 19h30 ? RSVP : justinemuller@agencedrc.com www.theatre14.fr 20 avenue Marc Sangnier, 75014 Paris 01 45 45 49 77 Métro Porte de Vanves (ligne 13) Bus 58, 59 et 95 Tramway T3 Didot Places de parking et Vélib face au théâtre Réservation 01 45 45 49 77 - billetterie@theatre14.fr Teaser @ Sean Cackoski Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com, cliquez ici pour vous désabonner.   ​

Voici le temps de la rentrée et nous espérons que vous avez passé un bel été malgré les menaces de moins en moins incertaines qui planent sur notre terre "qui est quelquefois si jolie", comme dit Prévert... Pour nous, voici de nouvelles aventures, rencontres et autres batailles où l'on espère vous retrouver ! CRÉATIONS À partir du 16 septembre 2026 LES BEAUX de Léonore CONFINO avec Yasmin Van Deventer et Cédric Welsch mise en scène Anne Coutureau scénographie et lumières Amandine Voiron et Émile Rigaud costumes Mathilde Chollot maquillages et coiffures Claire Jourda de Vaux création sonore Jean-Noël Yven photo Camille Betinyani Chacur presse Catherine Guizard production Théâtre vivant Spectacle né à La Flèche du 16 septembre au 30 décembre 2026 tous les mercredis à 19h Théâtre des Mathurins 36 rue des Mathurins, 75008 Paris en savoir plus RÉSERVATIONS Lectures MATER d'Anne COUTUREAU Partition mélodramatique pour actrices et fantômes, avec philosophie, poésie et humour. avec Aline Belibi, Sabrina Bus, Anne Coutureau, Isabelle Jeanbrau, Julie Ravix et Rebecca Tetens et avec l’aimable participation de Camille Pouget avec le soutien de Cresco - Théâtre de Saint-Mandé, du Sel de Sèvres, du Théâtre de Meudon et la participation artistique de Scènes-sur-Seine création à l'automne 2027 en montage de production L’histoire de cette jeune femme qui ne veut pas d’enfant, interroge le splendide et périlleux lien entre les mères et les filles, pour parler de l’état du monde, de la tendresse toujours attendue, de l’espoir essentiel à la vie. EN SAVOIR PLUS FORMATIONS DU RÉEL À LA FICTION Frédéric SONNTAG 12 > 23 octobre 2026 " Comment constituer une matière théâtrale à partir d’un travail documentaire ? Comment générer une fiction à partir du réel ? Quels écarts, quels déplacements, quelle distance critique ou poétique la fiction autorise-t-elle, nécessite-t-elle, permet-elle ? Voilà les questions que nous nous poserons, en partant d’un travail d’enquête, de recherche, de récolte de matériaux « sources » (archives vidéo, articles, témoignages, essais, inspirations diverses…) que nous éprouverons au plateau et à partir desquels nous chercherons et déterminerons les modalités et la possibilité d’une mise en fiction..." renseignements et inscriptions RACINE EXPRESSION CLASSIQUE, JEU MODERNE Anne COUTUREAU 26 octobre > 13 novembre 2026 "Dans l’étendue des textes de théâtre, la partition que propose Racine est, sans doute, la plus exigeante sur tous les plans car toutes les techniques de l’art de l’acteur sont convoquées à leur plus haut niveau..." renseignements et inscriptions COACHING CINÉMA & BANDE DÉMO Julien MAGNAN et Sonadie SAN 16 > 28 novembre 2026 "Cet atelier intensif est conçu comme un parcours complet alliant préparation, pratique et restitution filmée, ce programme propose une immersion exigeante dans le travail de l’acteur·ice, depuis la construction du personnage jusqu’au tournage de scènes destinées à constituer une bande démo professionnelle livrée une semaine après la fin du stage." renseignements et inscriptions STAGES 2027 11 au 29 janvier 2027 “DU FAIT DIVERS AU PLATEAU” par Igor MENDJISKY 1er au 12 février 2027 “L’ÉLAN DU CORPS” par Mathilda MAY 1er au 12 mars 2027 “INTERPRÉTER BERGMAN" par Ivan MORANE à venir : Marie Mahé, François Rancillac, Guy-Pierre Couleau Nos stages s'adressent aux acteurs, actrices, autrices, auteurs, metteurs et metteuses en scène. Vous trouverez toutes les informations sur les conditions et les inscriptions sur chaque stage via les liens ci-dessus. Les heures de formation peuvent entrer dans le calcul de vos droits. Tous nos stages sont finançables par l'Afdas et France Travail. Conditions d'accès ici : Si vous ne pouvez bénéficier d'un financement par l'Afdas, un financement personnel est envisageable, en fonction des places disponibles. Contact : stages@theatrevivant.fr le site de la compagnie Théâtre vivant 9, rue des Arènes 75005 PARIS contact@theatrevivant.fr Se désinscrire

L'Art de la chute | Lac artificiel Afficher dans le navigateur Une erreur de dates s'était glissée dans notre infolettre. Invitations valables pour une personne, détaxe professionnelle à 12€ pour votre accompagnant·e ou en dehors des dates d'invitation. Réservez vos invitations L'ART DE LA CHUTE Spectacle performance Création TO Du 14 au 29 septembre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h30 À partir de 15 ans | 8€ à 20€ Lundi 14 septembre à 19h30 Mardi 15 septembre à 19h30 Mercredi 16 septembre à 19h30 Jeudi 17 septembre à 20h30 Mise en scène Pierre Koestel Par et avec Gaëlle Axelbrun, Marie de Dinechin, Morgan·e Janoir, Pierre Koestel, Iris Laurent, Emmanuel Linée, Yanis Skouta Création lumière Jérôme Baudouin Composition du morceau Gouffre ciel Matthieu Truffinet Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu. Leurs textes abordent des sujets tels que l’expérience du deuil et le désir de faire monde autrement, la bipolarité, le travail du sexe, les parcours de transition, le racisme systémique ou encore le privilège blanc. Au fil de ces récits individuels, une histoire transversale s’invente peu à peu sur scène : celle de l’écriture, envisagée comme pratique fédératrice et émancipatrice. Lire le manifeste En savoir + LAC ARTIFICIEL Spectacle performance Reprise Du 7 au 17 octobre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h20 À partir de 14 ans | 8€ à 20€ Mercredi 7 octobre à 19h30 Jeudi 8 octobre à 20h30 Vendredi 9 octobre à 20h30 Samedi 10 octobre à 18h Texte Marine Chartrain (éditions Théâtre Ouvert | Tapuscrit) Mise en scène Céleste Germe Avec Maëlys Ricordeau Création sonore J. Stambach Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer Scénographie James Brandily Création lumière Sébastien Lefèvre Laura et Salome? sont inse?parables. Un samedi soir, au milieu de l’e?te?, les deux adolescentes marchent le long de la route de?partementale, a? la lisie?re de la fore?t, a? la recherche d’un endroit ou? faire la fe?te. Avec pour seul repe?re la signale?tique fluorescente du bitume, elles cherchent leur chemin et finissent par se perdre. A? la de?rive dans un monde qui tangue, de plus en plus loin dans la nuit, dans l’obscurite? de leurs souvenirs, elles assistent a? leur propre chute et a? l’effritement de leur relation. La presse en parle Maëlys Ricordeau est saisissante.Télérama (TTT) Radical. Captivant. Sceneweb Une magnifique proposition. Mediapart Un vertige sensoriel. Cultnews Une performance interprétée avec brio. Le Figaro Intelligence et profondeur. L'Humanité En savoir + EN VIDÉO Le spectacle présenté par Pierre Koestel Le spectacle présenté par Marine Chartrain Suivez et partagez les actualités du théâtre ! 01 42 55 55 50 ou resa@theatreouvert.com Subventionné par le Ministère de la Culture et la Ville de Paris. Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France pour l'EPAT. Licences spectacle L-R-1-010343, L-R-2-010334, L-R-3-010344 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com Mettre à jour vos préférences | Se désinscrire - refuser les pixels de suivi

L'Art de la chute | Lac artificiel Afficher dans le navigateur Invitations valables pour une personne, détaxe professionnelle à 12€ pour votre accompagnant·e ou en dehors des dates d'invitation. Réservez vos invitations L'ART DE LA CHUTE Spectacle performance Création TO Du 14 au 29 septembre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h30 À partir de 15 ans | 8€ à 20€ Lundi 19 septembre à 19h30 Mardi 20 septembre à 19h30 Mercredi 21 septembre à 19h30 Jeudi 22 septembre à 20h30 Mise en scène Pierre Koestel Par et avec Gaëlle Axelbrun, Marie de Dinechin, Morgan·e Janoir, Pierre Koestel, Iris Laurent, Emmanuel Linée, Yanis Skouta Création lumière Jérôme Baudouin Composition du morceau Gouffre ciel Matthieu Truffinet Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu. Leurs textes abordent des sujets tels que l’expérience du deuil et le désir de faire monde autrement, la bipolarité, le travail du sexe, les parcours de transition, le racisme systémique ou encore le privilège blanc. Au fil de ces récits individuels, une histoire transversale s’invente peu à peu sur scène : celle de l’écriture, envisagée comme pratique fédératrice et émancipatrice. Lire le manifeste En savoir + LAC ARTIFICIEL Spectacle performance Reprise Du 7 au 17 octobre Lun, mar, mer à 19h30 jeu, ven à 20h30 | sam à 18h Durée estimée 1h20 À partir de 14 ans | 8€ à 20€ Mercredi 7 octobre à 19h30 Jeudi 8 octobre à 20h30 Vendredi 9 octobre à 20h30 Samedi 10 octobre à 18h Texte Marine Chartrain (éditions Théâtre Ouvert | Tapuscrit) Mise en scène Céleste Germe Avec Maëlys Ricordeau Création sonore J. Stambach Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer Scénographie James Brandily Création lumière Sébastien Lefèvre Laura et Salome? sont inse?parables. Un samedi soir, au milieu de l’e?te?, les deux adolescentes marchent le long de la route de?partementale, a? la lisie?re de la fore?t, a? la recherche d’un endroit ou? faire la fe?te. Avec pour seul repe?re la signale?tique fluorescente du bitume, elles cherchent leur chemin et finissent par se perdre. A? la de?rive dans un monde qui tangue, de plus en plus loin dans la nuit, dans l’obscurite? de leurs souvenirs, elles assistent a? leur propre chute et a? l’effritement de leur relation. La presse en parle Maëlys Ricordeau est saisissante.Télérama (TTT) Radical. Captivant. Sceneweb Une magnifique proposition. Mediapart Un vertige sensoriel. Cultnews Une performance interprétée avec brio. Le Figaro Intelligence et profondeur. L'Humanité En savoir + EN VIDÉO Le spectacle présenté par Pierre Koestel Le spectacle présenté par Marine Chartrain Suivez et partagez les actualités du théâtre ! 01 42 55 55 50 ou resa@theatreouvert.com Subventionné par le Ministère de la Culture et la Ville de Paris. Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France pour l'EPAT. Licences spectacle L-R-1-010343, L-R-2-010334, L-R-3-010344 Cet email a été envoyé à martine.piazzon@froggydelight.com Mettre à jour vos préférences | Se désinscrire - refuser les pixels de suivi

Invitation Vernissage Presse Kerry James Marshall The Histories* (18 septembre 2026 - 24 janvier 2027) Jeudi 17 septembre 9h15 - 12h30 9h15 Accueil café 9h30 Prise de parole de Fabrice Hergott, directeur du Musée d'Art Moderne de Paris, de Kerry James Marshall et de Mark Godfrey, commissaire d'exposition 10h Visite de l'exposition *Les récits Je confirme ma présence Communiqué de presse Kerry James Marshall ci-joint Egalement vernissage le 17 septembre 2026 (9h15 - 12h30) de l'exposition : Simone Fattal (18 septembre 2026 - 24 janvier 2027) Responsable des Relations Presse Maud Ohana maud.ohana@paris.fr Tél. 01 53 67 40 51 Kerry James Marshall School of Beauty, School of Culture, 2012 Collection of the Birmingham Museum of Art, Alabama © Kerry James Marshall Courtesy of the artist and Jack Shainman Gallery, New York. Photo : M. Sean Pathasema Cliquez ici si vous souhaitez ne plus recevoir d'emails de notre part Cliquez ici pour exercer votre droit de retrait Cliquez ici pour exercer votre droit de portabilité Cliquez ici pour exercer votre droit de rectification

Voir la version en ligne INVITATION PRESSE Du 24 sept. au 15 nov. De Sarah Kane Traduction Vanasay Khamphommala Mise en scène Jacques Osinski Avec Sandrine Bonnaire et la participation de Frédéric Leidgens “Ouvrez les rideaux, s’il vous plaît.” Sarah Kane Après le succès de L’Amante anglaise de Marguerite Duras en 2024, Jacques Osinski et Sandrine Bonnaire se retrouvent pour s’emparer de l’ultime œuvre de Sarah Kane, véritable séisme dans l’histoire du théâtre contemporain. Dans ce texte testamentaire d’une force inouïe, l’autrice livre à travers ce chant d’amour, toute sa soif de vie, sa quête absolue de beauté. Plus de vingt ans après sa création en France, 4.48 Psychose renaît dans une nouvelle traduction de Vanasay Khamphommala. • REPRÉSENTATIONS • Du jeudi au samedi à 19h Le dimanche à 15h Durée 1h20 • INVITATION PRESSE • JEUDI 24 SEPTEMBRE À 19H VENDREDI 25 SEPTEMBRE À 19H SAMEDI 26 SEPTEMBRE À 19H DIMANCHE 27 SEPTEMBRE À 15H JEUDI 1er OCTOBRE À 19H VENDREDI 2 OCTOBRE À 19H Invitation nominative valable pour 1 personne dans la limite des places disponibles. Un tarif de 20 euros est proposé à votre accompagnant. ? RSVP : Dominique racle Dossier de presse et photos disponibles ICI • ATTACHÉE DE PRESSE • Dominique Racle presse@theatre-atelier.com + 33 6 68 60 04 26 ? Suivez toute l'actualité du Théâtre ? www.theatre-atelier.com 1 Place Charles Dullin, 75018 Paris Want to change how you receive these emails? Click here to unsubscribe ​

Consultez ce mail dans votre navigateur LA PHOTOGRAPHIE ET APRÈS ? Dans le cadre du bicentenaire de la photographie 19 septembre - 29 novembre 2026 Fred Boucher , Directeur du festival Emmanuelle Halkin , Commissaire associée Journée presse samedi 26 septembre Pour sa 23e édition, le festival Les Photaumnales inaugure la saison nationale du bicentenaire de l'invention de la photographie en France. En partenariat avec Le Quadrilatère de Beauvais comme lieu d'exposition principal, le festival articule l'ensemble de sa programmation autour d'un dialogue essentiel entre la richesse de la photographie historique et l'effervescence de la création contemporaine. Intitulée « La Photographie et après ? », cette édition s'installe en intérieur et en extérieur sur l'ensemble de la région, explorant les territoires mouvants de la post-photographie. Les artistes interrogent la matérialité et la mémoire de l'image en expérimentant de nouvelles formes de monstration, souvent installatives et immersives. De la revisite des procédés anciens à l'exploration des archives, en passant par les dispositifs hybrides et l'intelligence artificielle, la photographie se révèle désormais transdisciplinaire. Dans l’écrin du Quadrilatère, c’est toute l’histoire de la photographie qui est présentée, de sa création il y a 200 ans aux pratiques les plus contemporaines, à travers trois temps forts : une exposition patrimoniale sur deux siècles de photographie dans le Beauvaisis, l'œuvre de Stéphane Couturier, artiste français majeur faisant le lien entre les pratiques traditionnelles et contemporaines et la présentation de six projets issus du champ de la post-photographie. Cette ouverture du bicentenaire est également marquée par un partenariat d'envergure avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie (MPP), qui ouvre ses fonds pour exposer vingt-cinq grands noms de l'histoire de la photographie dans un parcours à travers les communes de la région. L'héritage historique est ancré dans la réflexion contemporaine par l'ouverture exceptionnelle de la maison natale d'Hippolyte Bayard à Breteuil-sur-Noye. Déployée sur l'ensemble du territoire des Hauts-de-France, la programmation s’étend sur de nombreux lieux partenaires à Clermont-de-l'Oise, Amiens, Berck et Noyon. Une large partie des expositions se déroule en extérieur, formant un parcours artistique accessible au public à travers les petites communes de Picardie. Ces actions, portées par Diaphane, visent à faire du festival un temps fort de rencontres, d’échanges, de curiosité et d’ouverture, renforçant l'accès à la culture pour les habitants des zones rurales et urbaines. Les artistes exposés La Photographie et après ? Cristóbal Ascensio, Jordan Beal, Marta Bogda?ska, Brodbeck & de Barbuat, Clara Chichin, Bruce Eesly, Sandrine Elberg, Arina Essipowitch, Henrique Fujikawa, Agnès Geoffray, Hélène Jayet, Laura Lafon, Nicolas Lebeau, Marisol Mendez, Diane Meyer, Shinji Nagabe, Caroline Ruffault, Masha Sviatahor, Patrick Waterhouse et l'Obscura Machine. Histoire(s) de photographes et photographie patrimoniale Eugène Atget, Denis Brihat, Gilles Caron, Denise Colomb, Stéphane Couturier, Margaret Dearing, Raymond Depardon, Marie Dorigny, Stanley Green, Xavier Lambours, Jacques-Henri Lartigue, Guy Le Querrec, Sam Levin et Lucienne Chevert, Pascal Maitre, Médéric Mieusement, Atelier Nadar, Christine Spengler, Patrick Zachmann, le Studio Harcourt, le Cercle Hippolyte Bayard, les photographes en Beauvaisis (XIXe-XXe) et les collections de la Médiathèque du patrimoine et de la photographie. Photographes sur le territoire JB Barret, Stéphanie Lacombe, Gilles Leimdorfer, Marc Loyon, Thomas Noceto et Cinzia Romanin, Marielsa Niels, Émeline Sauser, Michel Sémeniako, Ambroise Tézenas, Charles Thiéfaine et Patrick Tournebœuf. © Charles Commessy – Photographes réalisant une vue panoramique de Beauvais, 1900/1920 Négatif sur verre au gélatinobromure d’argent 13 x 18 cm Le réseau des médiathèques du Beauvaisis © Diane Meyer, Berlin, 2024 photaumnales facebook instagram Journée presse samedi 26 septembre 10h Un bus viendra vous chercher à la gare de Clermont de l’Oise - Visite des expositions Parc du Châtellier et Espace Séraphine Louis Déjeuner organisé 14h30 Le bus rejoint Beauvais - Visite des expositions Parc de la Gare 16h Inauguration officielle du festival au Quadrilatère de Beauvais Rejoindre la gare de Beauvais pour le retour RSVP dossier de presse visuels BD visuels HD conditions d'utilisation des visuels Contact presse : Nathalie Dran + 33 (0)6 99 41 52 49 nathaliepresse.dran@gmail.com ND Communication | France | 0699415249 Désabonner | Signaler pour spam | Consentement au suivi Envoy avec le logiciel ActiveTrail

Bien le bonjour, j'ai l'immense plaisir de vous convier à une générale de presse pour le moins rare et particulière, puisqu'elle se tiendra au théâtre du musée Grévin qui ouvre rarement ses portes pour des représentations. Elle se tiendra ce lundi 14 septembre à 21h. Il s'agira ici de celle du spectacle Encore une Marilyn mais cette fois la vraie !, écrite et mise en scène par Sophie Forte, produite par Éric Bouvron et interprété notamment par Alice d'Arceaux (qui triomphe actuellement dans Petites misères de la vie conjugale au Poche-Montparnasse). Un biopic doux, sucré, drôle, irrévérencieux de Marilyn Monroe, de son enfance à son mythe, succès au dernier festival d'Avignon. Le spectacle sera repris au théâtre de l'Essaïon à partir du 2 octobre, les vendredis et samedis à 19h. Au plaisir de s'y retrouver, Julien Julien WAGNER - Communication/Relations presse j.wagner@hopfrogentertainment.com www.hopfrogentertainment.com Mieux vaut têtard que trop tard

Que voir au 100ecs en cette rentrée ? Au programme de Septembre/octobre 2026 View online version Le 100ecs a rouvert ses portes le lundi 31 août, nous espérons que vous avez passé un bel été et nous avons hâte de vous revoir ! EXPOSITION de la rentrée FRAGMENTS D’UN MONDE TANGIBLE 25 ans en un battement d’ailes du 10 septembre au 28 octobre 2026 Depuis un quart de siècle, le collectif ARGOS explore le monde à travers la photographie documentaire, en portant des regards engagés sur les grands enjeux sociaux et environnementaux de notre époque. Pour célébrer ces 25 années d’aventures photographiques, le Collectif Argos et le 100ecs vous invitent à découvrir une exposition collective du 10 septembre au 28 octobre. Artistes Collectif Argos Photographes et « plumes » Photographie : Guillaume Collanges | Hélène David | Jérômine Derigny | Gwenn Dubourthoumieu | Cédric Faimali | Éléonore Henry de Frahan | Quentin Hulo | Laurent Weyl Textes : Cécile Bontron | Juliette Cottin | Donatien Garnier | Guillaume Jan | Catherine Monnet | Laure Noualhat Commissariat - Hélène David Scénographie - Le Toll, Athéna Jouini & Apolline Morere Avec le soutien de la SAIF et l’ADAGP VERNISSAGE le jeudi 10 septembre à 18h30 En savoir + THÉÂTRE AMGLO ou la vie de Narcisse Pelletier Les 17, 18, 24, 25 septembre à 20h | les 19 & 26 septembre à 18h | le 24 septembre à 15h La pièce retrace le destin de Narcisse Pelletier, jeune vendéen naufragé en Australie, recueilli et adopté par des Aborigènes avant d'être rapatrié en France des années plus tard. A travers le récit, la danse, la musique et les traditions aborigènes, la pièce explore l'abandon, l'enfance, la survie, l'exil et la construction d'identité. Nourrie de recherches anthropologiques, de romans et de témoignages, cette création théâtrale redonne voix à celui qui n'a jamais pu raconter sa propre histoire. Écriture et jeu : Gérard Potier Mise en scène : Patrick Le Mauff Création musicale et interprétation : François Marillier En savoir + THÉÂTRE VIVA - d'après Charlotte Delbo Le 30 septembre à 20h / Les 1, 2, 7, 8, 9 octobre à 20h / Les 3 & 10 octobre à 16h et 20h 2 avril 1974. Charlotte Delbo, poète, est au micro de Jacques Chancel pour une « Radioscopie » autour de son spectacle « Qui rapportera ces paroles ? ». Trente ans après son retour de déportation, une femme se souvient d’autres femmes. Une femme passionnée de théâtre, assistante de Louis Jouvet. Le ton est léger, pourtant Chancel entre dans le vif du sujet, et Delbo ne se dérobe jamais. Se matérialisent alors sur scène les camarades, les sœurs, et un réseau de solidarité féminine se tisse peu à peu. ? Mise en scène : Valentine Catzéflis Adaptation : Mathild Schaller et Valentine Catzéflis avec : Mathild Schaller, Valentine Catzéflis, Yvon Chagué En savoir + THÉÂTRE Mère morte Les 14, 15, 16, 17 octobre à 20h - À partir de 16 ans Il y a eu l’enfance, cabossée, trahie, pleine de peur et d’urgence, sans nord, sans sud. Un chaos, une soupe primitive. En fait non, l’enfance n’eut pas lieu, depuis le début, il n’y eut que moi. Une nécessité de résister, de construire une carapace suffisamment solide pour y parvenir. Vivre tordue, cachée à l’intérieur de soi, n’est pas difficile parce qu’on ne le sait pas, alors on peut rire, apprendre, aimer, mais cela ne laisse ni trace, ni souvenir. De Lucile Bertin Mise en scène : Patrick Mons Avec Corinne Bastat Violoncelle : Livia Stanese Texte lauréat de l’aide à la création ARTCENA En savoir + PROJECTION Sensoprojekt Maintenance Artist Le 22 septembre à 19h30 En savoir + QUASI STELLAR OBJECTS #10 Quasi Stellar Objects programme des concerts et des lives vidéos (film, signal analogique ou numérique) avec pour mots d’ordre : singularité, radicalité, poésie. Programme en cours de finalisation Les 30 & 31 octobre DERNIÈRE SESSION D'AUDITIONS pour intégrer la Thélème Théâtre Ecole Les 9, 10 et 11 septembre Merci d'envoyer un CV + Photo à tte@100ecs.fr En savoir + sur le TTE 100 ÉTABLISSEMENT CULTUREL SOLIDAIRE au 100, rue de Charenton. 75 012 PARIS accueil@100ecs.fr - 01 46 28 80 94 Métro Ledru Rollin ou Gare de Lyon This e-mail has been sent to martine.piazzon@froggydelight.com, click here to unsubscribe. ​